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1、云南少数民族音乐传承与音乐教育昆明大学学报2008,19JournalofKunmingUniversity云南少数民族音乐传承与音乐教育史春丽(昆明师范高等专科学校音乐教育系,云南昆明650202)CN531144/G4摘要:云南少数民族地区生活方式,地域观念的变化,以及其它外来文化的影响等,使本土原生少数民族音乐在强大的现代文化面前渐渐引退.通过分析当前民族音乐传承方式与现代科学技术的传播方式在本质上的差别,提出应将云南少数民族音乐纳入教育总体规划当中,以实现民族音乐的传承与发展.关键词:云南;少数民族;音乐传承;音乐教育中图分类号J642.2文献标识码A文章编号16712056(2008
2、)02008504云南省因地域与民族结构的特殊性,造就了多姿多彩,具有浓郁民族特色的音乐艺术.雄厚的民族音乐文化底蕴,广泛的群众基础,使云南少数民族音乐成为中华民族音乐花海中一枝绚丽的奇葩.随着改革开放以及新经济浪潮的冲击,云南少数民族音乐正面临着前所未有的传承危机.从民族结构内部,地域本土,到依靠旅游,外企资金的投入,云南少数民族音乐传承正走着一条坎坷的道路.群众是培育雨林不可或缺的泥土,教育是培育和改善土质的养分,对少数民族音乐艺术的保护不等于制作标本,更不等于对濒危树种做切片研究.应通过教育手段建立继承和发展的机制,形成传承与可持续发展的良性循环.濒危树种须进行保护,培育雨林更迫在眉睫,
3、教育将义不容辞.一,云南少数民族音乐传承所面临的问题(一)新经济浪潮冲击对民族文化的影响音乐作为人类文明的重要组成部分,对联接地域性文化,推动历史发展,起到不可估量的作用.回首音乐发展史,她在不同历史阶段的辉煌,与社会结构,民族群体结构,政体结构,文化形态等,有着密不可分的联系.随着社会经济文化的发展,全球化,非地域性,民族多元文化的交融,已成为人类文明发展的主体.历史上,民族音乐,特别是少数民族音乐予对整个人类的音乐生活有着很大影响.进入二十世纪,随着全球经济的快速增长,一些区域性的,封闭型的少数民族文化,也不可避免地受到新经济浪潮的强力冲击,使一些相对脆弱的少数民族文化急速消失,这是我们能
4、够亲身体验和亲手触摸到的.1.生活方式改变全球经济的快速增长,汹涌的浪潮冲击到世界的任何一个角落.在大多数发展中国家和地区,还来不及设立学校,电话,电视等电信通讯设施还未在偏僻地区建立之时,可口可乐,百事可乐,方便食品已充斥到了最封闭的地区.当这些地区拥有了基本的媒体设备之后,流行歌曲,街舞,动作片,通俗读物等,依附于磁带,VCD,印刷品等以商业运作方式大量涌入,民族群体中的新一代人对新生活方式及其附带信息的迅速接受,使区域性的,本土的生活方式也随即改变,这一进程不可逆转.2.其它文化的进入在我国,电视机与电视节目,VCD机与VCD碟片,随身听与录音磁带,各类杂志与通俗文学作品,卡拉OK,以各
5、种媒体形式覆盖了广袤的大地.深入到一个穷乡僻壤的苗族山寨,进入他们居住的房屋,映入眼帘的是两条板凳,几块木板搭成的床,简单的被褥,然后就是电视机,VCD机,卡拉OK话筒和港台流行歌曲的卡拉OK碟片.如果做一个不太恰当的比较,一个经济相对欠发达地区的学校,它的师生比可能远远低于卡拉OK机与应受教育适龄儿童的比率,可见学校教育所能够起到的作用是极其有限的,而随商业运作带入的这些附属品的传播速度及覆盖面是我们无法想象和预料的.进入彝州,踏进彝寨,听已高寿的长辈们吟唱,音乐的质朴,词句的深沉,寓意着人生哲理.在山涧溪边成群结对的青年,怀抱吉他,紧闭双目,撕心裂肺地喊叫着流行歌曲,这样的反差用黑与白也无
6、法比喻.3.地域观念的改变随着我国公路,铁路,航空业的不断发展,对边远地区和少数民族地区旅游业的开发,地域观念也随之改变,边远的不再边远,封闭的也敞开了土地的胸怀,内企,外企的不断投资,使华夏大地一收稿日期:20080329作者简介:史春丽(1968一),女,云南昆明人,讲师,主要从事钢琴教学与音乐教育研究昆明大学学报第l9卷片沸腾.西部的遥远已成过去,人们的沟通如此的迅速与接近.经济的发展使贫穷的山寨乡村焕发了生机勃勃的活力,而现代经济与商业文化像一个魔力神奇的阿拉丁神灯,释放出巨大的能量.市,县文化馆,区文化站等基层文化单位中建立的卡拉OK厅,组织的各种音乐文化活动,已经与一个星级宾馆举办
7、的圣诞夜狂欢活动别无二致了.交通的发达,使地域观念日趋模糊,从二十世纪七,八十年代的四,五百公里要走23天,到现在23个小时的高速公路行程;从周密组织,长期计划,只成行一次的旅游,到周末随意性的出行,人们的观念在悄悄的,不断的发生着改变.边远地区和民族地区极具特色的区域优势逐步体现l叶J来,大规模人群的涌入,不仅满足了猎奇探谜者的心,同时也改变着本土群体的思想观念.高物质生活的吸引,信息量的增大,使本土群体悄然走出大山,向往现代文化和生活方式,这是不可抑制的愿望,但对本土观念的遗忘远远快于对现代文化和生活方式的适应性.人们很难作出判断,宾馆饭店,酒楼舞厅,中心城市的民族村等,其民族歌舞是否真正
8、保持着本土的原生气息?而地区性的民俗节日,”艺术搭台,经济唱戏”的影响广泛的大型活动,其原汁原味又于何处?(二)当前少数民族音乐教育所存在的问题1,现代科学技术教育在不同地区的具体实施我国的改革开放,使沿海地区经济迅速发展,现代科学技术教育依靠信息技术率先进人沿海开放城市,这些城市的教育体现了中国教育发展的大趋势,新学科,新理念,新方法在这些城市学校教育中得以充分展示与应用.在我国的西部,各省,地区中心城市的学校教育,紧紧跟随沿海开放城市的脚步,发挥传统基础雄厚的优势,不断在学科建设,人才培养,教学科研等方面进行着不懈的努力,取得可喜的成绩,但边远地区特别是被重山峻岭阻隔的少数民族地区,教育滞
9、后是不可否认的现实.新教材,老方法;新学科,老结构;新理论,老习惯,无论教师对现代教育思想了解和掌握与否,这些撞击是必然的.当经济发达城市的孩子用边远少数民族地区一个家庭一年的收入去上节钢琴课的时候,大山里的孩子们还在为交不出课本费,被迫辍学而暗自哭泣.教育投入比例的失调,对已非常落后的边疆教育,起到的是何作用呢?2.艺术教育的普遍状况人类要提高自身的综合素质,艺术已成为获得这一综合素质的钥匙.美国现代基础教育对艺术的重视,已达到中小学每天都设置音乐与美术等艺术类课程,并且拟定为必修学分课程.我们看到.当前我们中学的应试教育似乎已将音乐,美术等提高基本素质的艺术类课程逐出了课堂.当然,很多专家
10、,教师在中小学艺术教育改革中做了坚实有效的工作,他们的努力使我们的艺术教育在教材,教学法等方面取得长足的进步,但应试教育的模式始终制约着艺术教育的总体发展.在中心城市的中学,主科教师占用艺术类科目的课时,艺术类学科教师的业务培训排在主科乃至其它副科教师之后,有的学校甚至不设立艺术类教师岗位,边远地区学校长期没有艺术学科教师教学,这些都是较为普遍的问题.严峻的事实使我们警醒,当今世界所推崇并经过实践证明了的素质教育总体框架中的艺术教育,在经济欠发达地区不能够保证起码的教学实施,那么,少数民族艺术教育的空问又从何而来?3.少数民族音乐研究与基础教育脱节中国西部这块充满神奇和无限幻想的大地,蕴藏着让
11、人神往的民族艺术的宝藏,地处大西南的云南省更是少数民族音乐艺术的海洋,形态各异,色彩绚丽的少数民族音乐之花争奇斗艳.在五六十年代冰山上的来客,阿诗玛,五朵金花,勐垅沙等一批国产电影中的音乐,均取材于我国西部及西南地区少数民族民间音乐.如今,我们同样在挖掘,但就象在砍伐热带雨林一样,使地表裸露,土质退化,直至雨林消失.我们在田野考察,我们在收集整理,我们在进行研究,我们在谈论传承,而我们的成果是可喜的,丰厚的,同时在实际发展要求面前又显出无奈.以云南少数民族音乐研究的大师级人物张兴荣教授,李汉杰教授,谢崇抒教授为代表的一批致力于少数民族音乐研究的有识之士,对云南少数民族音乐做了大量深人细致的工作
12、,取得了丰硕的研究成果,但在基础教育当中,他们的成果并未很好地得以转化,深层的研究成果与基础教育之问还未搭建起链接的桥梁,现在是我们共同培育森林的时候了.二,云南少数民族音乐传承与音乐教育(一)云南少数民族音乐传承“云南少数民族音乐是在一个特殊的社会形态下形成,生存和发展的.云南少数民族赖以生存的社会,民族,自然地理环境和历史发展状况十分复杂.云南历来是多种文化聚集,碰撞,融合,分解之地”_】l(.云南有25个少数民族,几乎占全国55个少数民族的一半,是全国民族成份最多,最复杂的一个省区,地理环境多样,生产力低下,经济文化比较落后.云南各少数民族不同的历史文化,所处的地理位置,特殊的自然生态环
13、境,社会生态环境使得云南民族音乐文化具有多样性和复杂性.最终形成了具有本土音乐文化,中原音乐文化,东南亚音乐文化,藏音乐文化并存的云南少数民族音乐.云南少数民族音乐传承因大多没有自己的文字(ij.-几个民族即使有本民族的文字如彝文,藏文,傣文等,但众多的人-31-不掌握这些文字)而具有突出的口承性特征.”口头传承成了云南少数民族音乐文化主要的传承方式,民歌通过口头传承负载着第2期史春丽:云南少数民族音乐传承与音乐教育87整个民族的哲学思想,科学技术,伦理道德,信仰崇拜,历史地理,民俗文化等多方面的继承与发展”().基于以上原因,云南少数民族音乐以“自然传承,家族传承,师徒传承”为主要传承形态,
14、它们又都以”口传心授”为主要特征.(二)对探索传承方式的思考云南少数民族音乐经历了漫长的历史发展时期,有着独特的文4-B内涵,厚重而深远的历史积淀.是不可多得的文化资源.然而,我们也应清楚地认识到任何事物(发生与发展)都不是孤立存在的,更不是一成不变的,它的形成和发展与它特定的历史条f-T-和社会条件密切相关.”如石屏,建水等地的彝族海菜腔就是在社会生产力比较发达,接受外来先进文化较为开放的社会中发展起来的”.”在音乐文化中,一个乐种,歌种若适应社会生活的要求就会兴起,当完全不适应社会生活要求时就会消亡.音乐文化种类的消亡是常见的现象,有时是不以人的意志为转移的,特别在社会发生激烈变革的时代,
15、消失的速度可能很快.如近50年来,曾经在白族,彝族等地区大范嗣流播的口弦就已经大部分消亡.已改用电动舂米以后,景颇族的舂米歌也在很多景颇族地区逐渐消失.云南许多少数民族的宗教歌舞音乐都改变了性质,成为自娱性,节庆功能或旅游功能的音乐”.面对这些客观存在的事实,我们将如何面对这一切呢?人们认为,这一文化资源已经到了非保护不可的时候了.学者提出应对部分已渐稀少的少数民族音乐乃至原生部落施行”本土隔离保护”,在原生地建立“隔离村”,切断隔离村内部与外界的接触,没有通信,电视,广播等现代媒体设施,使之绝对封闭,从而可保证音乐文化的纯朴性并对其进行深入tJt:究.其结果以失败告终.之后,一些学者又提出”
16、不离本土”和”自我传习”的口号.强调民族文化的真正传习,应该是不离本土文化生境的,由当地民族自我完成的.经过专家们多年实地考察和理论探讨,我们认识到,”任何民族文化都不可能孤立地传习和“冻结”式地保护.事实是,民族文化,不仅处在一种历时性的”传统”中,而是处在一种共时性的生境中.x,t于历时性的传统,我们不应看作一个单向延续的线,而应把它看作与现代和未来的种种发展可能相交叉的网;其共时性的生境,也不会是一个封闭的单一的点,而是一种能和相关文化相关生态互相影响或互相作用的动态系统.没有一个文化是可以原封不动保存的.没有一个民族是可以靠抄袭过去来求发展的”.21(在我国经济腾飞,市场经济以前所未有
17、的强劲态势冲击每一寸国土的时候,民族音乐艺术面临着适应社会改革,发展的新机遇,民族音乐的传承在新的社会经济结构中也同样面临挑战.在一些地区民族音乐艺术与旅游产业和其它非相关产业的结合,形成了蓬勃的发展态势,这对民族音乐艺术的传承在一定程度上也起到了积极的作用.但是,在这样的发展结构中所形成的传承模式犹如把一棵急需呵护和培养的树,种在了没有土壤的现代化的水泥构建中,并只往其身上浇水,以求得生存.一部分接受传统音乐艺术的新一代人,他们注重的是民族音乐艺术与旅游产业和其它非相关产业结合所带来的经济利益,而非民族音乐艺术本身,这样的继承充斥着功利性目的,这样的传承又能维系多久呢?(三)教育在音乐传承中
18、的地位及作用今天,教育已逐渐成为不同种族文化之问相互交融,同一民族传统文化传播与继承的重要手段及主要途径.随着社会的发展,民族音乐艺术也l司佯且必须以教育为载体,建立起自身的传承模式.1.中小学民族音乐教育框架改革开放以后,基础教育特别是自然科学基础教育步履坚实,当中国进入信息化时代后,其步伐更一F1千里.而我们不得不承认,人文学科领域特别是音乐艺术学科的发展相对于自然科学而言则显得滞后,前面所提到的中小学音乐基础教育学科不健全,内容单一,知识老化等问题一直未得到根本解决,民族音乐艺术教育所获得的空间就更为狭小.目前,新教材的制定从教学手段和内容等方面做了较大改变,引入新的教育理念,但视其总体
19、结构仍以统一教材70%比地方教材30%的比率构建,这对于云南这样一个急待建立的民族文化大省,又能起到多少实际作用呢?课程设置的大一统,是制约民族特色教育发展的”紧箍咒”.音乐艺术教育的民族化必须竖立在一个结构宽松,配置合理的课程设置载体之L-.我省应根据地域特点,民族特色建立起自己的课程体系.发挥民歌,民族器乐,民族舞蹈等内容丰富,形式多样的优势,从少儿群体入手,全方位地开发适合民族音乐艺术生存发展的肥沃土地.教师在结构宽松,配置合理的课程设置载体当中,更能充分发挥自身的优势及潜力.教,F4内容的调整x,t中小学音乐教育所起到的引导作用无庸质疑,在音乐教材中少数民族歌曲,民族器乐的系统内容明显
20、薄弱,对各少数民族的历史背景,人文环境,自然环境的教学内容充实不足.创作歌f1在教,F4中占有较大比重,而x,t少数民族经典音乐的介绍相对单薄,音乐教材中必须科学地将经典的少数民族音乐系统化地设计于教材当中,使少数民族音乐以相x,t完善的教学体系进入中小学音乐课堂.建立一个具有知识扩展型,技术技能全面,综合素质较高的音乐教师队伍,对于中zl-,民族音乐教育框架的形成有着同样重要的意义.陈旧的知识结构,落后的教学理念,更有待最,泛的信息量和最前卫的教育理论来替换,教师培训应注重知识结构的更新与自身综合素质的不断提高,而不应是一种新的僵死行政模式替代老的僵死行政模式的恶性循环.教师队伍自身素质的提
21、高对于民族音乐艺术真正进入教育体系具有非常重要的意义,对建立民族音乐88昆明大学学报第19卷艺术传播体系起到不可估量的作用.课堂上需要民族音乐,校园生活需要民族音乐,国家先进文化的体现需要民族音乐,民族的未来需要民族音乐.2.高等艺术院校的民族音乐教育高等音乐艺术教育肩负着培养现代民族音乐艺术传播者和专门人才的重任,高等音乐艺术院校民族音乐教学,特别是少数民族地区高等音乐艺术院校的民族音乐教学,其教学模式及所占比率值得我们思考.传统延续的课程设置和教学内容,潜在地影响着培养方向,音乐表演专业注重个人的技能体现,音乐教育专业钟情于与表演专业的攀比,管建华先生曾说过:我到过很多设立音乐教育专业的高
22、校,向许多同学询问”你们是学什么专业的?”绝大部分同学回答”钢琴专业”或”声乐专业”,只有一位同学回答”音乐教育专业”,综合素质的培养似乎已退居次要地位.西洋体系的音乐理论课程配以纯粹模仿的民族民间音乐课程,这样的设置是否为民族音乐教育发展的最佳方案?高等艺术院校少数民族音乐教学应立足于对民族文化背景,历史变迁,自然环境,社会形态等进行多层面,全方位综合性研究,在教学内容上进行细致的划分.同时注重教学内容进程上的紧密衔接,科学设置,做到学科重点精显独立,学科内容涉及宽泛,学科之间相互依托,形成完善的少数民族音乐教学体系.民族音乐的研究与传播不仅仅限于中小学,她必须以权威性的,深层面的形态进入高
23、等音乐艺术教育当中.我们必须全方位的开垦出适合民族音乐生存发展的一方沃土,我们不去对一棵稀有树种进行切片研究,然后进行无休止的科学论证,我们需要的是广茂的雨林和她吐露出的清新空气.3.民族民间-Or乐精品工程彩云之南民族音乐的海洋,这是取之不尽的财富?还是已近干涸的源泉?民族音乐传承以它的紧迫牵动着彩云之南民族儿女的心扉,教育应以他强而有力的手力挽她那脆弱而迷人的身躯.云南民族乐派的代表人物刘晓耕,陈勇,黄田等本土艺术家所创作的音乐作品,对云南民族音乐的继承和发展起到了难以估价的宣传和推动作用.无论一个物种,一种文化,其最佳传承方式必是以发展与前进的形态呈现着,发展,再生使生命不断延续.文化,
24、艺术以其出新的方式折射出这一自然进步的基本法则,少数民族音乐没有创新思维作引导,没有对少数民族音乐本体的提升与再创造,少数民族音乐传承只能停留于对其原始素材的收集工作上.一首俄罗斯的民间歌曲小苹果的音乐主题能够在拉赫玛尼诺夫,肖斯塔科维奇,普罗科菲耶夫等作曲家的多部交响乐作品中出现,其音乐创作的语汇之丰富已为登峰造极,影响力之广,是世人未曾预见到的.这样的传承方式无疑是成功的.云南少数民族音乐创作不仅在歌曲领域,还应拓展到音乐的其它表现形式当中,在民族器乐,西洋管弦乐,流行音乐等领域进行多形式,多样化组合等等,使音乐创作从内容到表现形式都能够以群众的音乐文化需求紧密结合,形成更具活力的少数民族
25、音乐创作与发展的优良环境.今天的继承是为了明天的发展,今天X-I-的投入是为了明天获得丰硕的果实.少数民族音乐的传承应教育先行,民族音乐的传播同样离不开民族音乐精品工程的建立,只有全方位建立民族音乐教育体系,加强民族音乐创作,才能更为有效地保护,继承和发展云南少数民族音乐,才能使云南少数民族音乐立于世界音乐艺术之林.l参考文献J1李汉杰.云南少数民族音乐学概沦M.昆明:云南美术出版社,2001.2周楷模.云南民族音乐论M.昆明:云南大学出版社,2000.3樊祖荫.面向21世纪的中国音乐教育G.中国音乐研究在新世纪的定位国际学术研讨会论文集.人民音乐”1版社,2001.4樊祖荫.传统音乐与学校音
26、乐教育J.音乐研究,1996,(4).5罗海麟.开启心智的金钥匙云南民族教育M.昆明:云南教育出版社,2000.StudyontheHeritageofYunnanMinorityNationalityandMusicEducationShiChuni(DepartmentofMusicEducation,KunmingNormalCollege,650202,Kunming,Yunnan,China)Abstract:Nowadays.themusicofthenativeminoritynationalityisfadingawayowingtotheinfluencesoffor.eig
27、ncultureandthechangeoflocalpeopleideasandtheirlivingstylesinminoritynationalityareasinYunnan.Thispaperanalyzesthemajordifferencesbetweenthewayofcurrentnationalmusicheritageandthespreadingwayofmodemscieneeandtechnology,andproposesthatYunnanminoritynationalitymusicshouldbebroughtintotheeducationoverallplantorealizetheheritageanddevelopmentofYunnanminoritynationalitymusic.Keywords:Yunnan;minoritynationality;musicheritage;musiceducation