《香奈儿流动艺术展览馆由建筑师扎哈.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《香奈儿流动艺术展览馆由建筑师扎哈.doc（3页珍藏版）》请在三一文库上搜索。
1、流动的艺术展览馆设计香奈儿流动艺术展览馆香奈儿流动艺术展览馆由建筑师扎哈哈迪德设计。乍一看这个建筑就能感觉到是女性设计师设计出来的，具有女性独特的柔美曲线，整个建筑的立面像是被随意揉捏按压出来的，很有像香奈儿品牌创意手工的致敬感觉。扎哈哈迪德说：“我希望我们的建筑能够将人们带到另一个新世界，激发人们对创意的兴趣。我们的建筑直观而富有激情，国际化而充满活力。我们希望建筑能够为人们带来独特的体验，让人们好像进入一个新国家，对周围的一切都感到陌生和新奇。流动艺术展览馆的创作遵循上述创意原则。（见图一、图二）图一扎哈哈迪德设计的永恒主题就是不断引发观者的好奇心，流动艺术展览馆是她最新的建筑设计语言，通
2、过连贯且条理清晰的设计理念，赋予建筑雕塑性的感官美。它打破了传统设计的局限，促进了流动形体的设计发展。在纯粹的几何造型中，环形底盘是展览空间最基本的图解。展览馆外观显著的变形创造了一个环绕周边持续变化的多样型展览空间，中心是一个65的中庭，自然的光线缓缓照入，为参观者提供了一处会面和讨论展览的地方。这样的安排也能让参观者在 图二 观看展览的过程中，彼此相遇，交流感受。在这个展馆中，建筑有效实现了艺术的集体体验特性。在每个主办城市展览期间，中庭还将举办晚宴及各类活动。 图三值得一提的是展馆的方便拆卸，这作为了流动展馆一大特色出现，当展览馆在世界各地巡展时，组件可拆分成结构单元，方便运输管理。每个
3、结构单元的宽度都不超过2.55m。拆分的接口既成为展馆外立面的主要特征，也为展馆内部营造空间透视的节奏感。每一次的拆分跟重新组合出的建筑形态都是不同的。我想这也是这个场馆最独到的地方，就像女式衣服同一款布料却可以做成不同款式，充满新鲜感。香奈儿流动艺术展览馆最初的设计灵感源自香奈儿经典菱格纹手袋，并以自然的有机系统实现了形式与功能的完美结合。通过香奈儿流动艺术展览馆的创作，扎哈哈迪德在连续的动态空间中发展出了自然系统中的流动几何学。这个动感空间突出了内部与外部、明与暗、自然与人工景观的强烈对比,各方能量汇集于此，不断重塑每个展览空间的特性，同时引导人们进行参观。哈迪德为艺术作品创造了一处完整的
4、景观，而不仅仅是一个展览空间。扎哈哈迪德说：“我把展览馆当作一件艺术品，它在从亚洲到美国和欧洲的旅程中，不断地改变。”（见图三）Weil am rhein莱茵河畔的州展览馆这座建筑的主要空间展示大厅和咖啡厅，就沿着这些道路延伸开来，并且允许室外充足的阳光和视线进入室内。（见图四） 图四次要的空间“消失”在建筑的“屋顶”之中。在咖啡厅的南面是一个露台，其中有一个有顶的表演空间。 （见图五） 图五环境研究中心被设置在展览大厅的北部，有一半没入地下，以发扬地下空间与世隔绝的长处。另外一方面，展示大厅还起了一个缓冲区的作用，它在冬天可以被动地接受太阳能。（见图六）那个下陷的环境研究中心就成为了展览大厅的一个开敞的夹层空间。她的作品看似平凡，却大胆运用空间和几何结构，反映出都市建筑繁复的特质。（见图七）图六 图七