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1、 小学美术课堂教学中存在的问题与对策小学美术课堂示范教学存在的问题及对策作者：佚名 文章来源：不详 点击数：210更新时间：2010-8-27 11:31:53 【字体：小 大】 在美术教学中为了激发学生对美术的学习兴趣，培养其对美术的爱好，取得较好的教学效果，达到预期的教学目的，教师就要把美术课设计得直观形象，生动活泼又耐人寻味。而在课堂教学设计中，示范举足轻重，可以起到优化课堂结构、增强课堂凝聚力及提高学习效率等作用。 美术课程标准确定了美术课程的学科性质为人文性和工具性，这工具性应是表现和应用，而对技能的掌握则是实现工具性的主要途径，技能的学习虽然是多方面的，但更直接的、更主要的还是要靠
2、老师的传授，很多技能的东西是“不看不知道”。通过示范，可以让学生在欣赏、观察、思考中模仿，很容易掌握基本绘画方法，达到一定的绘画水平，在表现事物的过程中体会成就感。而当前小学美术课堂示范存在着一些问题。一、小学美术课堂示范教学存在的问题1、示范教学过频或过淡，忽略学生的实际需要一方面，由于学生年龄小，为了达到教学目的的操作领域，对于技能不是很强的课，如果像鸡妈妈呵护小鸡一样，教师对每一个步骤演示讲解，学生观看熟记，这就带来了相对的缺陷：部分学生在创作时容易受教师示范的“定势”，使得自己创作的作品没有很强的“原创性”，更多的是教师作品的“影子”。这样过频的示范只会使学生依葫芦画瓢，形成思维的惰性
3、，而且也会让学生的作品风格单调划一。另一方面，为了培养学生创新意识，便认为示范是一种阻碍学生发散思维的不良教学手段，将美术知识技能弱化、淡化，为怕禁锢学生的思维而不敢示范。但是由于重视在创作过程中对学生原始意识和创新意识的保护，在有意与无意之中，会使美术课堂的创作处于一种学生自发的，无明确表现目的和表现方法的状况。陶泥的世界是小学五年级的教学内容，在考虑如何用这堂课来调动学生上美术课的积极性，经过对教材的一番斟酌，在上课时，利用本节课的泥条盘筑，泥板拼接法等具体做了示范，学生对示范很感兴趣，然而他们的作业仅仅停留于示范作品，如出一辙。总结这次教训，在另一个班级上课时，只出示陶泥作品，让学生仔细
4、观察比较，引导学生归纳出制作方法和制作特点，由学生独立完成作业。在这节课里，学生的主动性与创造性较上节课得到体现和发挥。但是因为没有老师适当的示范，部分学生缺乏运用迁移的方法，去选择自己喜欢的方式，去尝试艺术的表现方法，也就无法在美术创造行为的表现过程中发展个性和气质，创造新的作品。美术课虽然是技能性很强的学科，需要合理的示范，但它与培养学生的兴趣，提高学生的审美能力，陶冶学生的性情，培养学生的创新能力并不矛盾，反而是相辅相成的。2、示范教学流于形式，忽略学生的学习效果美术课堂示范教学具有形象性、直观性的特点，它能帮助学生理解和记忆操作的动作要领，启发学生形象思维，锻炼学生实践技能，培养学生观
5、察、分析、解决问题的能力，从而取得良好的学习效果。美术课堂示范的设计具有相当的难度，如何示范，在什么时间段示范，示范是否适度。这些直接反映着教者对美术课的理解深度和对知识的把握程度。有时，教师为了充实课堂内容，就把关注的焦点放在学生的学习形式上，以为课堂热闹了，学生到台前示范了，就是体现了新理念，这是对转变学习方式的误解。在上陶泥的世界一课时，为了活跃课堂氛围，我将学生分为几组，每组推选一位代表到台前示范比赛，因为时间不充足，学生仅象征性的示范一两分钟，还没有完全进入状态就匆匆结束了，然后即请各小组示范代表发言。学生学的不知所措，感到困难而退缩。所以美术教学，特别是美术技能教学，在大多数情况下
6、，必须进行具体的实践指导。美术教材呈现在欣赏者的面前是静态的，无论教材的解说多么仔细，步骤多么详细，都不如教师的示范能解决技法学习上的难点。通过示范，使其产生表象，进行形象思维，最后掌握知识技能。3、过于强调学生的主体性，削弱教师的主导地位新课程标准重视学生学习过程中的体验，强调学生的参与性和实践性，让学生参与知识探索，并通过体验与感受，构建属于自己的认知体系。如果误认为自主学习就是学生做主，自己学习，那就削弱了教师的主导作用。六年级水墨画动物一课,主要运用中国画中的点厾法来画动物。为了体现学生的主体地位,从运笔、墨色到动物的造型特征,均由学生自己探索并总结。但是点厾法是直接用有浓淡变化的墨或
7、颜色来画物体的一种中国画技法,不经教师示范,学生很难解读水墨画中的笔墨与意蕴。所以学习水墨画时，教师首先要教给学生一些笔墨技巧，而这最为一目了然的方式是示范，学生通过示范的学习，初步发现了一些创造美的方法，找到了一些笔墨技巧，并跃跃欲试。这时，学生学习的自主性也得到了充分的体现，自然产生求知和探究的欲望，会把学习当作乐事，最终进入到会学和乐学的境界，美术教学的良性循环也会因此建立起来。可见，自主学习强调的是学生独立、自主的学习，指的是在教师指导下学生积极主动的参与问题讨论，独立提出、分析问题并尝试解决问题的学习，“自主学习”不是学生“自己学习”，不是不要教师教。美术教学尤其如此，一方面学生的美
8、术知识，经验积累要有一个过程，这个过程需要教师不断指导;另一方面，学生由他主到自主，也需要一个牵、扶、放的渐进过程。二、小学美术课堂示范教学存在问题的对策1、示范教学应根据不同的教学目的讲究一定的量和度示范必须根据教学任务的实际需要，有目的，有针对性的选用。示范是教学的手段，它本身不是目的，不能为示范而滥用示范，只能在完成教学任务需要它时，才恰到好处的选用示范手段。对于低年级，如果有较难的和学生动手能力差的学习内容，教师不妨试着带领学生学习。例如初学水墨画，教师可以从构图开始，对造型，对线条、墨色的处理方法一一示范讲解，学生看的明白，学的真实，能较快的掌握技法。同时学习的积极性得以持久，能有充
9、分的信心完成创造美的活动。高年级的学生无论质疑，解疑能力，都比较强。他们思考问题有了一定的深度。因此，教师只需根据教学目的，在一些人物造型，形象设计，构图等方面略做点拨即可。五年级水墨人物一课，在如何进一步探索水墨人物画的表现方法中，师生共同参与示范，先请学生示范用线描勾描，然后教师再用粗笔大墨块，形成二者合一的表现手法。学生的学习以自己感悟，体味笔墨趣味为主，教师演示只作为一个参考。“教有法而无定法”，在美术教学中，美术教学示范的创设方法也是灵活多样的，美术教学中良好的教学示范创设，不仅可以激发学生的学习兴趣，还可以让学生由此及彼，触类旁通，举一反三，扩散学生的思维，使学生逐步学习创作和设计
10、的方法。2、示范应面对全体同学，承认学生的个性差异作为基础教育的美术课，必须面向全体同学，让每一个学生的美术素质得到提高，为他们的身心全面健康发展打好基础。但我们在面向全体同学的同时，必须承认学生的个性差异。在教学过程中要搞好调查研究，了解学生的具体情况，从实际出发。大面积提高美术素质与因材施教，发展个性特长相结合的原则。教材给我们提供的是一个可操作的表现形式和内容，在对学生发展有益的前提下，我们可以适当的将教材内容延伸拓展，锻炼学生扩展思路，进行有变化、有生气的创作。在一节包装装潢设计的课中，课本只要求学生设计一只放置美术学习用品的专用袋或盒子，学生觉得很简单，一会儿就做好了。于是我用纸折出
11、一只盒子，用彩笔在上面绘上装饰的图案，把一些彩色皱纹纸做成小花插入盒子，于是盒子变成了点化空间的小花瓶。这时我趁热打铁，要求学生设计制作一只自己喜欢的包装袋或盒子，不必拘泥于课本。学生马上热情高涨，人人动手设计出食品袋、手提袋、各种各样形状的精美包装盒。这样就给学生一个创造的天地，增强了创造意识，使他们求异思维、激发想象、激发创作的情感得到发挥，并照顾到个别学困生，体现了个性化教学。因此，我们应该多一把尺子衡量事物，更应多几把尺子衡量我们的学生。正确把握每位学生心理发展特点，关注学生，敏感的找到教育的定位点。在规定达到基本要求的同时，尽量给学生更多的发展余地，一视同仁的尊重学习困难的学生，让每
12、一个学生都有“天生我材必有用”的信念。3、示范教学应具有启发性，充分调动学生的积极性和参与性示范的范围应该确定为以具有普遍规律或程式的技法训练示范为主，而具有创意性探索性的创作过程就要偏重于启发和引导，不宜做完整的示范。在一节剪纸课上，课堂中有两次示范，第一次是教师快速的折剪，展开后变成一个双喜字；第二次是教师快速的将双喜字上下的两个口字进行了变化，简简单单的“笑脸”和“心形”。第一次的示范是揭示课题，引起兴趣；第二次的示范是启发学生的创作欲望，示范简单而典型，可以让学生举一反三，又起到了直观、形象的示范作用。这堂课的示范就完整的融汇于整节课中。美术课堂示范应能够充分调动学生学习积极主动性，引导学生通过独立思考，融会贯通掌握知识，并发展能力。在上述这个案例中，教师在关键处示范，千方百计的把拟订的教学目标变成学生自己的学习目标，在这种条件下，学生积极主动的学，教师的主导作用和学生的积极主动性就找到了结合点。总之，适量适度的示范可以达到“润物细无声”“曲径通幽”的效果。教师的示范赋予课堂于“形”，学生的创作赋予课堂于“神”，神形兼备，方为上品。3