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1、仅供个人参考素描概论素描是造型艺术的一种，造型艺术大体分为两种：一种 是立体的造型艺术如雕塑，一种指平面的造型艺术如绘画， 而素描属于绘画范畴，泛指单色画。作为绘画的有机组成部 分，素描不但具有造型艺术基本的特征，而且也是一门独立 的艺术语言，具有很高欣赏价值。第一章透视1、透视的基本概念2、平行透视平行透视是景物纵深与视中线平行而向主点 消失。3、焦点透视4、成角透视成角透视是景物纵深与视中线成一定角度的 透视，景物的纵深因为与视中线不平行而向 主点的两侧的余点消失。5、散点透视雕塑术语。指浮雕视点的组织方式，并无焦 点，而是有一群与浮雕面同样宽的分散的视 点群，浮雕画面与视点群之间，是无数
2、与画 面垂直的平行视线，形成浮雕的每个部分都 是平行的效果。若从一点看全幅，则不符合 透视法，但是观众移动着去欣赏浮雕时，每个局部都似生活景象，这种透视法的浮雕，有利于充分表现人物及局部。由于画面的视点不是集中，而是分散到与画面等大面积， 成为无数分散的视点，因此叫做散点透视。第二 章 构 图1、构 图的 基本概 念在绘画中，构图是指画面尺寸安排及画面组合排列形式。包括形体结构，空间处理，大的黑白灰关系的对比等，素描习作和其他绘画一样，离不开画面的安排与设计，尽管素描习作构图相对来说要比创作构图简单一些。学生应当掌握一定构图规律，在有限的画面上把局部形象组成艺术的整体，可以提 高我们的审美能力
3、，丰富作品表现力。2、构 图的 基本形 式关于三角形构图、关于水平构图、关于垂直 构图、关于“ S “形构图。第三章 结构素描1、结构素描的基本概念结构素描是以研究物象本身的结构为中心，淡 化光 、 色 对物 象的 直接影 响， 以线 条为 主 的一种素描手段。2、关 于 几 何 体 写 生 关于立方体、关于圆柱体、关于锥体、关于 球体、关于贯穿体、关于多面体。3、组 合 几 何 体 写 生4、静 物 写 生关于器皿、关于蔬果、关于花卉。第 四 章 明 暗 素 描1、明 暗 素 描 的 基本 概 念明暗素描是以明暗调子来塑造对象，其主要方法是通过高光、亮面、明暗交界线、暗面、反 光的五大调子的
4、表现，来反映客观对象的体积、 空间、虚实、结构等，强调素描艺术的直观真实 性。关 于 明 暗 交 界 线 、关 于 受 光 面 、关 于 逆 光 面 、关于反光、关于阴影、关于层次。2、几 何 体 写 生3、静 物 写 生关于 器 皿 、关 于 蔬 果 、关 于 花 卉 、关 于 衬 布 。 第 五 章 石 膏 人 像 写 生1、头 部 解 剖 知 识2、五 官 写 生3、亚 历 山大“ 块 面像 ”写 生（结 构 、明 暗 ）4、米 开 朗基罗 挂 像写 生 （结构、 明 暗）5、哭 娃 挂像写 生 （结 构、 明暗）6、男 青 年像写 生 （结 构、 明暗）7、新 疆 女青年 像 写生 （
5、结 构、明 暗 ）8、海 盗 写生（ 结 构、 明暗 ）9、朱 理 写生（ 明 暗）10、马 赛 曲写生 （ 明暗 ）11、荷 马 写生（ 明 暗）12、伏 尔 泰写生 （ 明暗 ）13、阿 哥 里巴写 生 （明 暗）第六 章 人 像写 生1、关 于 人像写 生2、头 骨 结构3、男 青 年头像 训 练4、女 青 年头像 训 练5、老 人 头像训 练第七 章 考 前训 练1、 关 于 限时训 练2、 关 于 模拟训 练3、关 于 静物默 写 训练4、关 于 人像默 写 训练近年来美术高考多采用默写的形式，故在此有必要对默写进行一些探讨。首 先 ，所 谓 默 写 ，即 在 无 参 照 的 前 提
6、 下 ，作 画 者仅凭对 物象的 理解与记忆所进行的描述。而此理 解与记忆往往得之于写生，因此写生是默写的基 础，通过写生了解物象的基本规律以及不同特点， 掌握一定的表现技法，而 后才有默写的可能。通过 默写则可 进一步 强化写生能力，因为此时的写生已 不单纯是 对物象 表面的摹拟，更 有作画者的理解因 素在内了。其次，哪些规 律性 的 知 识是我 们 在默 写 时 必须 掌 握 的呢?就人物头像默写而言，下 要 了解头、 颈、 肩的基 本解剖 结构 （ 附图 下） 。 2了 解人物头像的 形体结构，所谓形体结构，即物象的形状、体积、 结合、构造，作 画时我们所表现的主要是物象的形 体结构，即
7、 头部的基本体块及体块间的组合，如 体 块间的重叠、覆 盖以及穿插关系，而 最基本的形体 结构就是构成物象的点、线 、面 、体 及其之间的关 系（附图 2） 。3，了解人物头像的基本比例（附图 3） 。 4了解人物头像在正侧、俯仰状态下的透视状况 （ 附 图 4） 。5掌 握明 暗 的 表现之 体 ，物 象 总是 处 于 一定的光影之中，所以明暗是表现物象空间、凹 凸 的重要技法之一。在表现物象明暗关系时，首 先要 注意明部与暗部的明确性，贯 穿作画过程始终，明 与暗关系必须肯定明了。其 次，暗 部色调不易画得 过于丰富 ，人的视觉习惯总是被明暗对比较强处所 吸引，故明暗交界处可尽量表现得丰富
8、些，再 者是 丰富的中 间色调 的把握，中间色调一部分可靠向亮 部，一部分可靠向暗部，要有层次感，且 须根据形 体的穿插 关系表 现出中间色调的形，以防形体表现 松散。 6 主次虚 实的表 现。具象素描 的根本 是对 空间的表 现，而主次虚实是表现空间的重要手段之 一。所谓主次，即在视觉中心处（离作画者较近的 物象处），对物象形体加以详尽描绘，而非视觉中 心处，即离作画者较远的物象处表现可适当概括， 但概括不 能等同 于草率，物象的形的表现始终要严 谨有度，虚实是就明暗关系而言，即 在视觉中心处 明暗对比可充分加强，泾 渭分明，而次要部分、较 远处的物 象的明 暗对比度可适当减弱，再 者主次虚
9、 实的表现 必须要 有层次性，即主要部分、其次部分、 再次部分 等等，逐 层变化，以表现空间的前后推进。 最后，作画的步骤非常重要，作 画步骤反映出作画 者对物象的理解，对整体的把握能力。良 好的作画 步骤是画 画能否 取得进步的重要环节。尤 其对考生 而言，好的作画步骤能使作画者在考试过程中做到 心中有数，不急不躁，有条不紊，避免考试过程中 的慌乱情绪以及偶然性的发生。作画步骤的原则是 整体把握，层层推进。一般而言，一张画分四个步 骤也就够了。第一步骤：确定构图，物象的基本动 势、基本比例关系与透视关系。第二步骤：物象的 基本体块与明暗关系的表现。第三步骤：对物象进 行深入刻画、塑造。第四步
10、骤：调整画面使之保持 整体性，并加强画面的力度。前一步骤是后一步骤 正常进行的前提，而后一步骤则是前一步骤的充实 与发展。第八章考前心理辅导对于考生来说，考试是最关键的时刻，俗话说 “养兵千日，用兵一时”，多目的训练也就为了以优 异的成绩通过专业考试，短短的几小时考试即是对 平时训练的最终反映。这就是平时说的“厚积薄发”, 只有平时的深厚积累，关键时刻才能考出好的成绩。 这要求考生在考前不但要打下扎实的专业基础，也 要具备良好的心理素质，考试即是技能竞赛。机会总是留给有准备的人的，究竟怎样才能在考 试时有好的竞技状态呢？我认为在对待考试的问题 上一般要注意以下几点：第一，要有良好的心态。首先要
11、有充分的信心， 这是成败的首要因素，因为信心能使你充分发挥潜 能和平时所学。但信心决非建立在自我膨胀基础之 上，而是建立在扎实的基本功之上。再者还要有良 好的愿望，因为这也对自信心的促进和补充。要有 颗平常心，它能使考生心平气和，避免出现情绪不 稳定，发挥失常，这也是为自己减轻压力，轻装上 阵的好办法。有为运动员曾说过：“放松才能让你表 现出最佳状态。”第二，善于总结规律和经验，因为考试的内容有 限，且很多是平时训练项目，因此在考试前有必要 多进行总结，尽 量寻求分类表现的规律，比如真 人头像写生和石膏像写生，其不同的特点和表现方 法都要作到心中有数，除了平时大量刻苦的学习积 累外，“善于总结
12、规律和经验有时也是针对考试稳固 发挥的基础。”第三，养成良好的作画习惯，有利于作画水平的 正常发挥。有些同学一进入考试，为了争取时间， 埋头猛画，不注意仔细观察和对比，会影响作画质 量，而有些同学在动笔之前会仔细和认真的观察和 分析一番，然后才动笔。做到“下笔如有神”，正是 “心中有数”的结果。作画过程中好的观察方法和 表现方法不是一朝一夕就能促成的，需要从一开始 打基础时就要严格要求自己，日积月累中逐渐培养 成良好的作画习惯，到考试时才能用得得心应手， 这是每位考生都应该注意的问题。第四，为了避免不必要的麻烦，学生考试时务必熟悉考试条文要求和严格遵守考场纪律。常用俗语：构图、步骤、透视、形体
13、、解剖、造型、结构、明暗、层次、调子、比例、均衡、对比、统一、协调、质感、量感、透气、体积、解剖、块面、光影、线条、空间、大感觉、整体感、“闷”、“油”、“光”、“腻”、“甜”、“空”、“满”、“脏”、“乱”、a -i-H ”化 、“灰”、“黑气”。构图：在绘画中，构图是指画面尺寸安排及画面组合排 列形式。包括形体结构，空间处理，大的黑白灰关系 的对比等，素描习作和其他绘画一样，离不开画面的 安排与设计，尽管素描习作构图相对来说要比创作构 图简单一些。学生应当掌握一定构图规律，在有限的 画面上把局部形象组成艺术的整体，可以提高我们的 审美能力，丰富作品表现力。解剖：解剖是构造的科学。它作为一门
14、科学，只有在艺 术家熟练运用这些要素的时候才会在作品中体现其价 值。比如我们常说的头部结构特征实质上是指头骨及 附着于头骨表面的头部肌肉的组和特征。正如美国艺 术大学联盟主任克劳尼滋说的“大师在他们的作品中 巧妙地运用了艺术解剖学的知识，这就如同他们运用 光线、体面，个人感受和观点一样重要。”因此在素描 初学者画石膏像，真人头像时，也要对人头部解剖有 个基本了解。结构：这里的结构是指物体构造的外观形式，或事物组 合构成的基本方式。物体以什么样的方式占有空间， 形体就具有什么样的结构。比方说，物体以立方体的 方式占有空间，就会有立方体的机构，若以圆柱体的 方式占有空间就会有圆柱体的结构，形体结构
15、本质地 决定着形体的外观特征。面光线照射下所产生的明暗 变化，虚实变化，大的黑白灰变化等只是一种外在变 化，面其实质上的形体结构并未发生变化。比例：形体比例主要是指长度比较和分割关系，古代的 人们把比例作为是具有美学性质的关系，努力探求各 种和谐的比例，以求得造型匀称。绘画、雕塑和设计 中把比例关系作为极其重要的造型法则。比例关系是 形体结构存在形式的点、线、面关系的最基本法则。 比例关系一般包括整体比例关系和局部比例关系。在 素描学习过程中，比例关系的确定主要靠目测，通过 观察对每个形体的维度比较面得出结论。先是比较大 的比例关系，确定在构图中的基本位置，然后按照由 大及小，逐渐分割比例的办
16、法确定其比例关系。空间：空间是素描的生命，因为素描是在平面上用抽象 的观念来设计深度的，设想一幅作品如果没有空间感 就会变得毫无生气。在实际素描写生过程中，空间的表现主要表现主 要体现在对纵深层次的理解。对于作者来说最前面或 最突出的部分，首先要加强明暗对比，刻画较细致， 而后面层次的处理需对比减弱，关系概括，这符合空 间的变化规律。如近实远虚，近强远弱等，有意识拉 开其层次感，也就在平面上抽象出一个立体的空间。 这个空间即增强画面空气流动感，也使画面立体的表 现更加突出，通过画面层次感的组织可以增强物体的 空间感和画面绘画感。块面：一个有经验的艺术家十分善于把各种形体归纳 成几种比较简单的体
17、块。这样不但可以帮作者把握物 体的大形，更容易表现为几个不同朝向的有转折的体 积，以有效解决素描过程中的空间问题及整体问题。线条：线条在素描过程中是广泛存在的，线条可以表示 物体的外轮廓，块面交界的位置，也可以表示一块颜 色与另一快颜色的交界转折。当然，线条也是用来表 现其自身的。在素描过程中线条的表现力很强，其自 身的变化也很丰富。比如一条外轮廓线，它要求有虚 实变化或粗细强弱变化，以表现物体的起伏和形体的 转折。脏：往往出现在画素描明暗调子的过程中，因缺乏比 较，轻重浓淡不合理，产生的一种污迹的感觉，但这 种现象是相对而存在的。乱：主要是指画面缺少秩序，没有主次，没有重点，平 均对待造成的
18、。灰：主要是指画面缺少对比，导致黑白灰关系不明确， 画面像蒙上一层灰尘的感觉。形成的原因是用笔时犹 豫不决，该肯定的地方没有肯定，该减弱的地方没有减弱造成的。里气八、Q 作画时用笔过重过黑，没有轻重变化，特别是在画暗部 时不够透气，缺乏空间，整个画面出现黑气，造成不愉快的 画面效果。不得用于商业用途仅供个人用于学习、研究；不得用于商业用途For personal use only in study and research; not for commercial use.Nur f u r den pers?nlichen f u r Studien, Forschung, zu kommerziellen Zwecken verwendet werden.Pour l ' e tude et la recherche uniquementa des fins personnelles; pasa des fins commerciales.to员bko gA.nrogeHKO TOpMenob3ymoiflCH6yHeHuac egoB u HHuefigoHMucno 员 B30BaTbCEb KOMMepqeckuxqe 员 ex.以下无正文