1、 音乐欣赏音乐欣赏艺术学院张玲音乐欣赏小测试音乐欣赏小测试听节拍听节拍123听风格听风格（）摇滚风格）摇滚风格 （）拉美音乐）拉美音乐（）乡村音乐）乡村音乐 （）古典音乐）古典音乐（）爵士音乐）爵士音乐（）新世纪音乐）新世纪音乐不会看谱，不懂乐理，不会乐器，但你不能不懂欣赏音乐我们为什么要听音乐我们为什么要听音乐 n n1616世纪初世纪初,马丁路德告诉我们。马丁路德告诉我们。“音乐音乐是上帝赐给人类的多种礼物中最美好的是上帝赐给人类的多种礼物中最美好的东西东西”“世界没有什么能像音乐那样，更适合世界没有什么能像音乐那样，更适合于使人由悲到喜，由绝望到充满勇气，于使人由悲到喜，由绝望到充满勇气
2、由高傲到谦卑，或者减少妒忌与仇恨。由高傲到谦卑，或者减少妒忌与仇恨。”了解音乐的语言了解音乐的语言n n音乐的语言包含很多要素：音乐的语言包含很多要素：旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、调式、调性等。音色、和声、调式、调性等。一首音乐作品的思想内容和艺术美，要一首音乐作品的思想内容和艺术美，要通过多种要素才能表现出来。各种要素通过多种要素才能表现出来。各种要素的互相配合，具有千变万化的表现力，的互相配合，具有千变万化的表现力，培养音乐的耳朵培养音乐的耳朵听听是人类音乐活动的本性。是人类音乐活动的本性。是人类音乐活动的本性。是人类音乐活动的本性
3、聆听、表演、创作，是人聆听、表演、创作，是人聆听、表演、创作，是人聆听、表演、创作，是人类音乐活动的三种主要形类音乐活动的三种主要形类音乐活动的三种主要形类音乐活动的三种主要形式。其中，聆听是最基本式。其中，聆听是最基本式。其中，聆听是最基本式。其中，聆听是最基本的，是一切音乐活动的出的，是一切音乐活动的出的，是一切音乐活动的出的，是一切音乐活动的出发点和归宿。发点和归宿。发点和归宿。发点和归宿。n n马克思说马克思说马克思说马克思说:对于对于对于对于非音乐的耳朵非音乐的耳朵非音乐的耳朵非音乐的耳朵,最美的音乐也没最美的音乐也没最美的音乐也没最美的音乐也没有意义有意义有意义有意义.”.”欣欣
4、 赏赏 音音 乐的三个层次乐的三个层次n n从中国古代庄周对于音乐欣赏分为的从中国古代庄周对于音乐欣赏分为的从中国古代庄周对于音乐欣赏分为的从中国古代庄周对于音乐欣赏分为的”闻人籁闻人籁闻人籁闻人籁”(听人听人听人听人造管乐奏出的音乐造管乐奏出的音乐造管乐奏出的音乐造管乐奏出的音乐)”)”闻地籁闻地籁闻地籁闻地籁(听地上窍空奏出的音乐听地上窍空奏出的音乐听地上窍空奏出的音乐听地上窍空奏出的音乐)”)”闻天籁闻天籁闻天籁闻天籁”(听风吹万物奏出的音乐听风吹万物奏出的音乐听风吹万物奏出的音乐听风吹万物奏出的音乐)。n n我国音乐教育家黄自也提出欣赏音乐的三个方面我国音乐教育家黄自也提出欣赏音乐的三
5、个方面我国音乐教育家黄自也提出欣赏音乐的三个方面我国音乐教育家黄自也提出欣赏音乐的三个方面:知觉的欣赏知觉的欣赏知觉的欣赏知觉的欣赏:只感觉到悦耳只感觉到悦耳只感觉到悦耳只感觉到悦耳 情感的欣赏情感的欣赏情感的欣赏情感的欣赏:能体会作者表现的情感并产生内心共鸣能体会作者表现的情感并产生内心共鸣能体会作者表现的情感并产生内心共鸣能体会作者表现的情感并产生内心共鸣.理智的欣赏理智的欣赏理智的欣赏理智的欣赏:探索主题及发展变化探索主题及发展变化探索主题及发展变化探索主题及发展变化,了解必要的音乐知了解必要的音乐知了解必要的音乐知了解必要的音乐知识及与作品、作者有关的资料识及与作品、作者有关的资料识及
6、与作品、作者有关的资料识及与作品、作者有关的资料.n n美国著名音乐家艾伦美国著名音乐家艾伦美国著名音乐家艾伦美国著名音乐家艾伦.科普兰科普兰科普兰科普兰,提出了欣赏音乐有三个提出了欣赏音乐有三个提出了欣赏音乐有三个提出了欣赏音乐有三个相互关系合作用的环节相互关系合作用的环节相互关系合作用的环节相互关系合作用的环节:美感阶段美感阶段美感阶段美感阶段 表达阶段表达阶段表达阶段表达阶段 纯音乐阶段纯音乐阶段纯音乐阶段纯音乐阶段音乐的表现形式n n声乐声乐n n器乐器乐音乐的表现形式音乐的表现形式一一 声乐声乐聆听声乐聆听声乐 歌唱家认为他们的声音是歌唱家认为他们的声音是 他们的他们的“乐器乐器”，
7、因为发声的过程隐藏在体内，声音，因为发声的过程隐藏在体内，声音是他们演奏音乐仅有的方法。是他们演奏音乐仅有的方法。发出美好的声音意味着磨练这个乐发出美好的声音意味着磨练这个乐器，发展它的艺术能力，利用它达到最佳水器，发展它的艺术能力，利用它达到最佳水准。准。n n欣赏音乐首先不要把欣赏想的太复杂，初级的欣欣赏音乐首先不要把欣赏想的太复杂，初级的欣赏其实就是最直观的感受，自己觉得好听就可以。赏其实就是最直观的感受，自己觉得好听就可以。如果一个完全不懂音乐的人觉得某个作品特别的如果一个完全不懂音乐的人觉得某个作品特别的好听，那才是作曲家的成功。好听，那才是作曲家的成功。n n 具体来说，器乐作品主
8、要听技巧、听音色。还有具体来说，器乐作品主要听技巧、听音色。还有演奏者对音色的把握和对作品的处理。同样一个演奏者对音色的把握和对作品的处理。同样一个作品，不同的人演绎出来是不同的。作品，不同的人演绎出来是不同的。n n声乐作品听的是演唱者的音色和感觉。声乐作品听的是演唱者的音色和感觉。什么是声乐什么是声乐 声乐是一种歌唱表演艺术，靠人的嗓子声乐是一种歌唱表演艺术，靠人的嗓子唱出悦耳动听的歌声，可以使用或不使用唱出悦耳动听的歌声，可以使用或不使用乐器伴奏，人声是作品的重点。乐器伴奏，人声是作品的重点。声声乐乐的的演演唱唱方方法法n n美美声声唱唱法法n n民民族族唱唱法法n n通通俗俗唱唱法法美
9、美 声声n n 美声唱法即优美、动听的歌唱。它不仅美声唱法即优美、动听的歌唱。它不仅是一种发声方法，还代表着一种演唱风格、是一种发声方法，还代表着一种演唱风格、一种声乐学派。一种声乐学派。n n 美声唱法源于十七世纪的意大利。在音美声唱法源于十七世纪的意大利。在音色上，它讲究声音优美柔和、圆润自如，色上，它讲究声音优美柔和、圆润自如，具有穿透力。在发声上，它非常重视呼吸具有穿透力。在发声上，它非常重视呼吸的艺术，并尽可能地利用人体各部位的共的艺术，并尽可能地利用人体各部位的共鸣腔体（如头腔、胸腔等）以获得整体性鸣腔体（如头腔、胸腔等）以获得整体性的共鸣效果。的共鸣效果。美声唱法美声唱法n n女
10、高音：女高音：女高音：女高音：花腔女高音花腔女高音花腔女高音花腔女高音 抒情女高音抒情女高音抒情女高音抒情女高音 戏剧女高音戏剧女高音戏剧女高音戏剧女高音n n女中音女中音女中音女中音n n女低音女低音女低音女低音n n男高音：男高音：男高音：男高音：抒情男高音抒情男高音抒情男高音抒情男高音 戏剧男高音戏剧男高音戏剧男高音戏剧男高音 n n男中音男中音男中音男中音n n男低音男低音男低音男低音花腔女高音花腔女高音n n花腔女高音是在西洋古典音乐中，有花腔技巧的花腔女高音是在西洋古典音乐中，有花腔技巧的花腔女高音是在西洋古典音乐中，有花腔技巧的花腔女高音是在西洋古典音乐中，有花腔技巧的女高音，就
11、是说主要在高音区的炫技演唱。花腔女高音，就是说主要在高音区的炫技演唱。花腔女高音，就是说主要在高音区的炫技演唱。花腔女高音，就是说主要在高音区的炫技演唱。花腔女高音要求一如戏剧女高音，需有优秀的高音区女高音要求一如戏剧女高音，需有优秀的高音区女高音要求一如戏剧女高音，需有优秀的高音区女高音要求一如戏剧女高音，需有优秀的高音区演唱技巧，换气技巧，气量和耐力演唱技巧，换气技巧，气量和耐力演唱技巧，换气技巧，气量和耐力演唱技巧，换气技巧，气量和耐力。n n中国的花腔女高音有中国的花腔女高音有中国的花腔女高音有中国的花腔女高音有:黄英黄英黄英黄英,吴碧霞吴碧霞吴碧霞吴碧霞,迪里拜尔迪里拜尔迪里拜尔迪里
12、拜尔等。等。等。等。n n第五元素第五元素那个外星人在歌剧院唱的一段凄美动人的歌曲的歌名是那个外星人在歌剧院唱的一段凄美动人的歌曲的歌名是多尼采蒂的意大利歌剧咏叹调多尼采蒂的意大利歌剧咏叹调香烛已燃起香烛已燃起，歌曲后半部穿插了，歌曲后半部穿插了 节奏明快的节奏明快的女神之舞女神之舞,是影片中最出色的配乐，也是最华丽的场景片段。是影片中最出色的配乐，也是最华丽的场景片段。歌唱者是阿尔巴尼亚女高音歌唱者是阿尔巴尼亚女高音 InvaInva MullaMulla TchakoTchako,就这首歌曲本身而言，其极具创新的表现技法就足以使这首歌曲令人难以忘就这首歌曲本身而言，其极具创新的表现技法就足
13、以使这首歌曲令人难以忘怀：主声部为美声唱法，但是配器和配乐却是地地道道的流行音乐；演唱者怀：主声部为美声唱法，但是配器和配乐却是地地道道的流行音乐；演唱者虽然不是什么大牌明星，但是她优美的音质足以打动每个人的心。听到高潮虽然不是什么大牌明星，但是她优美的音质足以打动每个人的心。听到高潮处，竟恍若觉得，世界上最美妙的乐器莫过于人的声音，女伶的表演将人声处，竟恍若觉得，世界上最美妙的乐器莫过于人的声音，女伶的表演将人声同乐器完美地结合到了一起，使人觉得不再有主次声部之分。此外，这看似同乐器完美地结合到了一起，使人觉得不再有主次声部之分。此外，这看似安详和谐的乐曲，却巧妙地烘托了舞台后正在发生的激烈
14、枪战，悲壮之中又安详和谐的乐曲，却巧妙地烘托了舞台后正在发生的激烈枪战，悲壮之中又不乏幽默，对故事情节的推动起到了不可磨灭的作用。不乏幽默，对故事情节的推动起到了不可磨灭的作用。返回返回返回返回抒情女高音抒情女高音n n抒情抒情抒情抒情女高音女高音女高音女高音 歌剧歌剧歌剧歌剧中最常运用的类型就是抒情女高音，抒中最常运用的类型就是抒情女高音，抒中最常运用的类型就是抒情女高音，抒中最常运用的类型就是抒情女高音，抒情女高音的情女高音的情女高音的情女高音的音域音域音域音域一般为一般为一般为一般为(C1-C3)(C1-C3)(C1-C3)(C1-C3)其音色清柔，行腔连贯、其音色清柔，行腔连贯、其音色
15、清柔，行腔连贯、其音色清柔，行腔连贯、舒展，以细腻的情感来展现剧中人物的多种情感，舒展，以细腻的情感来展现剧中人物的多种情感，舒展，以细腻的情感来展现剧中人物的多种情感，舒展，以细腻的情感来展现剧中人物的多种情感，例如有中国听众较为熟悉的普契尼例如有中国听众较为熟悉的普契尼例如有中国听众较为熟悉的普契尼例如有中国听众较为熟悉的普契尼艺术家的生涯艺术家的生涯艺术家的生涯艺术家的生涯中的中的中的中的咪咪、咪咪、咪咪、咪咪、费加罗的婚礼费加罗的婚礼费加罗的婚礼费加罗的婚礼中的苏珊娜、中的苏珊娜、中的苏珊娜、中的苏珊娜、图兰朵图兰朵图兰朵图兰朵中的柳中的柳中的柳中的柳儿、比才儿、比才儿、比才儿、比才卡
16、门卡门卡门卡门中的米卡埃拉等都属于这一类声部。中的米卡埃拉等都属于这一类声部。中的米卡埃拉等都属于这一类声部。中的米卡埃拉等都属于这一类声部。最典型的是普契尼的最典型的是普契尼的最典型的是普契尼的最典型的是普契尼的詹贾尼斯基基詹贾尼斯基基詹贾尼斯基基詹贾尼斯基基中斯基基的女儿劳中斯基基的女儿劳中斯基基的女儿劳中斯基基的女儿劳莱达恳求父亲成全她的婚事的一段优美动人的咏叹调莱达恳求父亲成全她的婚事的一段优美动人的咏叹调莱达恳求父亲成全她的婚事的一段优美动人的咏叹调莱达恳求父亲成全她的婚事的一段优美动人的咏叹调我我我我亲爱的爸爸亲爱的爸爸亲爱的爸爸亲爱的爸爸：这段咏叹调旋律有宽广的八度跳跃，气息悠长
17、充分表现这段咏叹调旋律有宽广的八度跳跃，气息悠长，充分表现这段咏叹调旋律有宽广的八度跳跃，气息悠长，充分表现这段咏叹调旋律有宽广的八度跳跃，气息悠长，充分表现了抒情女高音擅长演唱舒展线条的特点。了抒情女高音擅长演唱舒展线条的特点。了抒情女高音擅长演唱舒展线条的特点。了抒情女高音擅长演唱舒展线条的特点。返回返回返回返回女中音女中音n n女中音是一种特殊稀奇的音色。女中音又女中音是一种特殊稀奇的音色。女中音又可分出较高和较低的两种。较低女中音才可分出较高和较低的两种。较低女中音才被认为是真正的女中音，音色则接近女低被认为是真正的女中音，音色则接近女低音，在美声唱法最注重的宽、厚、亮的音音，在美声
18、唱法最注重的宽、厚、亮的音色质地中，女中音更注重的是宽和厚。色质地中，女中音更注重的是宽和厚。n n女中音的音色又带有戏剧性的色彩。女中音的音色又带有戏剧性的色彩。返回返回女低音女低音n n女低音：女低音：女低音：女低音：AltoAlto由女低音演唱的角色在歌剧中不为多见，通常不由女低音演唱的角色在歌剧中不为多见，通常不由女低音演唱的角色在歌剧中不为多见，通常不由女低音演唱的角色在歌剧中不为多见，通常不是主要角色。其声音较女中音更为宽厚、坚实、是主要角色。其声音较女中音更为宽厚、坚实、是主要角色。其声音较女中音更为宽厚、坚实、是主要角色。其声音较女中音更为宽厚、坚实、浓重、深沉。浓重、深沉。浓
19、重、深沉。浓重、深沉。n n16161616、17171717世纪由男声演唱女低音，称为高男高音。世纪由男声演唱女低音，称为高男高音。世纪由男声演唱女低音，称为高男高音。世纪由男声演唱女低音，称为高男高音。而当时只有在喜剧性表演时才被安排使用。而当时只有在喜剧性表演时才被安排使用。而当时只有在喜剧性表演时才被安排使用。而当时只有在喜剧性表演时才被安排使用。18181818世世世世纪的歌剧中往往用以表现具有戏剧性的角色纪的歌剧中往往用以表现具有戏剧性的角色纪的歌剧中往往用以表现具有戏剧性的角色纪的歌剧中往往用以表现具有戏剧性的角色.n n女低音除了扮演老妇之外，还扮演男性英雄，亨女低音除了扮演老
20、妇之外，还扮演男性英雄，亨女低音除了扮演老妇之外，还扮演男性英雄，亨女低音除了扮演老妇之外，还扮演男性英雄，亨德尔、斯卡拉蒂的作品中可见这类情况。德尔、斯卡拉蒂的作品中可见这类情况。德尔、斯卡拉蒂的作品中可见这类情况。德尔、斯卡拉蒂的作品中可见这类情况。返回返回返回返回美声唱法的六个重要原则美声唱法的六个重要原则（1）美声唱法有声部之分；（2）美声唱法要求声区统一；（3）美声唱法要求母音一致、吐字清楚；（4）美声唱法要求声音连贯；（5）美声唱法要求具备良好的音乐修养；（6）美声唱法要求声情并茂。民族唱法民族唱法n n也称为也称为“中国唱法中国唱法”。n n从广义上说包括戏曲音乐、说唱音乐、从广
21、义上说包括戏曲音乐、说唱音乐、各族民歌和新歌剧中的唱段等。各族民歌和新歌剧中的唱段等。n n声音的主要特征：甜、脆，圆、润，讲声音的主要特征：甜、脆，圆、润，讲究以字行腔、字正腔圆、以情带声、声究以字行腔、字正腔圆、以情带声、声情并茂。情并茂。通俗唱法通俗唱法n n又称又称又称又称“自然唱法自然唱法自然唱法自然唱法”“”“流行唱法流行唱法流行唱法流行唱法”，具有大众化、，具有大众化、，具有大众化、，具有大众化、全民化的特点。全民化的特点。全民化的特点。全民化的特点。n n以情为主是通俗演唱风格的主要特点。以情为主是通俗演唱风格的主要特点。以情为主是通俗演唱风格的主要特点。以情为主是通俗演唱风格
22、的主要特点。n n通俗演唱的技巧：采用轻声、气声唱法，节奏处通俗演唱的技巧：采用轻声、气声唱法，节奏处通俗演唱的技巧：采用轻声、气声唱法，节奏处通俗演唱的技巧：采用轻声、气声唱法，节奏处理法，较多采用装饰音。理法，较多采用装饰音。理法，较多采用装饰音。理法，较多采用装饰音。n n在演唱的同时还借助舞蹈、灯光、音响、服装及在演唱的同时还借助舞蹈、灯光、音响、服装及在演唱的同时还借助舞蹈、灯光、音响、服装及在演唱的同时还借助舞蹈、灯光、音响、服装及各种电子乐器的特殊音色产生独具一格的舞台效各种电子乐器的特殊音色产生独具一格的舞台效各种电子乐器的特殊音色产生独具一格的舞台效各种电子乐器的特殊音色产生
23、独具一格的舞台效果。果。果。果。通俗唱法通俗唱法n n沿革：沿革：19 19 世纪末美国的（世纪末美国的（BluseBluse ）音乐，）音乐，经过爵士乐、摇滚乐、西部乡村音乐、欧经过爵士乐、摇滚乐、西部乡村音乐、欧洲通俗音乐不同时期和形式的变化而发展，洲通俗音乐不同时期和形式的变化而发展，形成一个庞大变换无穷的世界。我国通俗形成一个庞大变换无穷的世界。我国通俗音乐始于音乐始于“文革文革”以后，受港台以后，受港台70-8070-80年代年代风行的风行的“校园歌曲校园歌曲”和其他通俗歌曲的影和其他通俗歌曲的影响，早期的作品有响，早期的作品有年青的朋友来相会年青的朋友来相会、军港之夜军港之夜、乡恋
24、乡恋等。等。怎样评价声乐艺术怎样评价声乐艺术n n谈论作品的内容谈论作品的内容 n n点评歌手点评歌手n n艺术点评要对艺术创造的全过程做整体性的考量艺术点评要对艺术创造的全过程做整体性的考量(包括创包括创作、表演和欣赏）作、表演和欣赏）n n传统的民族、美声唱法还好一点，因为它的艺术技巧已经传统的民族、美声唱法还好一点，因为它的艺术技巧已经规范化和模式化了规范化和模式化了，但现代，但现代声乐声乐艺术就不一样了，它已超艺术就不一样了，它已超越了一般意义上的规范和标准，上升到更高的艺术境界。越了一般意义上的规范和标准，上升到更高的艺术境界。无论是从艺术技巧、表现手段和艺术风格上，都给人以无无论是
25、从艺术技巧、表现手段和艺术风格上，都给人以无章可循的感觉。它同其他现代艺术一样，完全改变了传统章可循的感觉。它同其他现代艺术一样，完全改变了传统的艺术结构、艺术形态和艺术理念。现代的艺术结构、艺术形态和艺术理念。现代声乐声乐艺术彻底颠艺术彻底颠覆了传统的覆了传统的声乐声乐概念。概念。点评歌手的一般程序和一般标准点评歌手的一般程序和一般标准 一般点评或衡量歌手可分为三个方面；也是一般点评或衡量歌手可分为三个方面；也是三个层次：三个层次：n n一一.技术的规范性技术的规范性(字正腔圆）字正腔圆）n n二二.技巧的艺术性技巧的艺术性（声情并茂）（声情并茂）n n 三三.艺术的个性化艺术的个性化一一.
26、技术的规范性技术的规范性n n1.1.音准节奏音准节奏n n2.2.咬字：一定要到位，这里面涉及到气息、声带、咬字和咬字：一定要到位，这里面涉及到气息、声带、咬字和共鸣这四个器官的协调运动，咬准字、归好韵，才能做到共鸣这四个器官的协调运动，咬准字、归好韵，才能做到字正。咬字的轻重要适度，轻了听不清，影响高音。重了字正。咬字的轻重要适度，轻了听不清，影响高音。重了影响乐感。影响乐感。n n 3.3.音质：声音要集中（抱团）、圆润，还要看声音的层次音质：声音要集中（抱团）、圆润，还要看声音的层次感（强弱、明暗、虚实）。感（强弱、明暗、虚实）。n n4.4.音域：除了要达到一定的宽度以外音域：除了要
27、达到一定的宽度以外(最好达到两个八度最好达到两个八度),),还要看高低音的完成情况。低音要结实、丰满，高音要还要看高低音的完成情况。低音要结实、丰满，高音要通透，要有穿透力。通透，要有穿透力。n n5.5.除了以上的要求做到以外，最后还要看技巧的娴熟程除了以上的要求做到以外，最后还要看技巧的娴熟程度，是否达到随心所欲、柔韧有余的境地。度，是否达到随心所欲、柔韧有余的境地。二二.技巧的艺术性技巧的艺术性n n这个环节考量起来就没那么简单了，因为我们对艺术的理这个环节考量起来就没那么简单了，因为我们对艺术的理解，对音乐的感悟，以及审美追求等都存在很大的差异。解，对音乐的感悟，以及审美追求等都存在很
28、大的差异。但如果我们了解了现代但如果我们了解了现代声乐声乐的艺术的特色和表现原则就会的艺术的特色和表现原则就会容易一些。容易一些。我们知道，如何把技术转化（上升）为艺术，也就是如我们知道，如何把技术转化（上升）为艺术，也就是如何使人声具有一定的魅力和感染力，这是何使人声具有一定的魅力和感染力，这是声乐声乐艺术创造的艺术创造的中心环节。简单讲：歌唱艺术就是和情、合理、合法的处中心环节。简单讲：歌唱艺术就是和情、合理、合法的处理声音（把字音旋律化、把声音情感化），这是歌唱艺术理声音（把字音旋律化、把声音情感化），这是歌唱艺术创造的两个基本内容，创造的两个基本内容，声乐声乐中的各种技巧都是围绕或不脱
29、中的各种技巧都是围绕或不脱离这两个方面来建立。所以，技巧的艺术性决不是单存地离这两个方面来建立。所以，技巧的艺术性决不是单存地体现在音高、力度、亮度以及难度上。它应当是综合性的，体现在音高、力度、亮度以及难度上。它应当是综合性的，我们要抓住歌唱的宗旨和表现原则。我们要抓住歌唱的宗旨和表现原则。三种方法的比较分析 唱法唱法技巧技巧美声美声民族民族通俗通俗声道调节声道调节喉咙充分打开喉咙充分打开喉咙充分打开喉咙充分打开只求声道不堵塞只求声道不堵塞只求声道不堵塞只求声道不堵塞气息气息上下腹对抗大上下腹对抗大上下腹对抗大上下腹对抗大（音量）（音量）（音量）（音量）只求气息通畅即可只求气息通畅即可只求气
30、息通畅即可只求气息通畅即可吐字吐字服从共鸣服从共鸣服从共鸣服从共鸣和发声和发声和发声和发声强调吐字强调吐字强调吐字强调吐字发声从之发声从之发声从之发声从之“说话式说话式说话式说话式”不刻求共鸣不刻求共鸣不刻求共鸣不刻求共鸣约得尔唱法约得尔唱法n n约得尔是源自瑞士阿尔卑斯山区的一种特殊唱法、歌曲。在山里牧人们常常用号角和叫喊声来呼唤他们的羊群，牛群，也用歌声向对面山上或山谷中的朋友，情人来传达各种信息。久而久之，他们竟发展出一种十分有趣而又令人惊叹的约得尔唱法。这种唱法的特点是在演唱开始时在中、低音区用真声唱，然后突然用假声进入高音区，并且用这两种方法迅速地交替演唱，形成奇特的效果。音音 乐乐
31、 术术 语语n旋律旋律，是一个在音高上变化着，具有可辨识的音，是一个在音高上变化着，具有可辨识的音乐形态的不同音符的连续。乐形态的不同音符的连续。n主题主题，是构成一部音乐作品的，是构成一部音乐作品的“大块建筑材料大块建筑材料”的旋律。通常，作曲家要确保通过重复，有时精的旋律。通常，作曲家要确保通过重复，有时精确，有时变化和发展，能让听众知道这是主题。确，有时变化和发展，能让听众知道这是主题。有时主题可能变化很大，但若是你认真听，尽管有时主题可能变化很大，但若是你认真听，尽管有这样那样的变化，你还是能跟上它们。有这样那样的变化，你还是能跟上它们。n变奏变奏，是我们对基本主题的那些变化，是我们对
32、基本主题的那些变化 的称呼。的称呼。作业作业作业作业电影电影 玫玫 瑰瑰 人人 生生谢谢 谢谢 大大 家家下节课我们将欣赏音乐的表现形式下节课我们将欣赏音乐的表现形式二二 乐器乐器n n学习唱歌，就是学习如何掌握和运用我们身上这个唱学习唱歌，就是学习如何掌握和运用我们身上这个唱歌乐器的过程。通过气息、共鸣、发声、吐字等的学习，歌乐器的过程。通过气息、共鸣、发声、吐字等的学习，逐渐学会运用和支配我们的发声器官，使之能发出合乎艺逐渐学会运用和支配我们的发声器官，使之能发出合乎艺术要求的歌声。术要求的歌声。n n唱歌，是脑力劳动，也是体力劳动，决不是一个轻松唱歌，是脑力劳动，也是体力劳动，决不是一个
33、轻松的活动。俗话说：的活动。俗话说：“台上一分钟，台下十年功台上一分钟，台下十年功”。所以，。所以，在学习的过程中还要善于动脑子，会思考、善琢磨，不断在学习的过程中还要善于动脑子，会思考、善琢磨，不断总结自己的心得体会，找出自己的优缺点，掌握克服自己总结自己的心得体会，找出自己的优缺点，掌握克服自己毛病的方法。毛病的方法。美声究竟美声究竟“美美”在哪里在哪里 n n直接说个人理解是，西方声乐歌唱时候，嗓音带直接说个人理解是，西方声乐歌唱时候，嗓音带有一种特别的金属附着声，非常悦耳，据说美声有一种特别的金属附着声，非常悦耳，据说美声因此得名。美声的范畴其实是很大的，类型很多，因此得名。美声的范畴
34、其实是很大的，类型很多，各有特长，但今天翻译之后所说的美声，主要有各有特长，但今天翻译之后所说的美声，主要有二层含义，一个是指二层含义，一个是指“belbelcanto”canto”风格的声音，专风格的声音，专指一种指一种“美丽的歌唱美丽的歌唱”或或“美丽的声音美丽的声音”，也指，也指罗西尼、贝里尼和多尼采蒂之类的作品。另一种罗西尼、贝里尼和多尼采蒂之类的作品。另一种是笼统指西洋方法发声的美声，包括意大利各种是笼统指西洋方法发声的美声，包括意大利各种不同风格，及其欧洲其他不同风格流派歌唱的声不同风格，及其欧洲其他不同风格流派歌唱的声音，也可以说是泛指西洋唱法。音，也可以说是泛指西洋唱法。美声唱
35、法在我国的起源美声唱法在我国的起源n n远在明代万历八年（公元远在明代万历八年（公元15801580年），意大年），意大利传教士利玛窦来到中国将天主教及教堂利传教士利玛窦来到中国将天主教及教堂音乐传入中国，但那时并没有被中国人完音乐传入中国，但那时并没有被中国人完全接受。直至近代，特别是全接受。直至近代，特别是2020世纪初，西世纪初，西方教会音乐大量输入，才对中国音乐和歌方教会音乐大量输入，才对中国音乐和歌唱形式产生了影响。首先通过教会的圣咏，唱形式产生了影响。首先通过教会的圣咏，其后通过西方教育体制的中小学音乐课，其后通过西方教育体制的中小学音乐课，使欧洲声乐艺术在中国逐步得到流传。使欧洲声乐艺术在中国逐步得到流传。
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