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1、美国电影简史,伟大的爱迪生,(1847-1931),爱迪生发明创造年表： 1868年10月11日发明“投票计数器”，获得生平第一项专利权。 1869年10月与友人合设“波普爱迪生公司”。 1870年发明普用印刷机，出让专利权，获4万美元。在纽约克自设制造厂。 18721876年发明电动画机电报，自动复记电报法，二重、四重电报法，制造蜡纸炭质电阻器等。 1875年发明声波分析谐振器。 1876年在新泽西州的门罗公园建立了一个实验室第一个工业研究实验室。它是现代的“研究小组”这一概念的创始。发明碳精棒送话器。申请电报自动记录机专利。,19101914年完成圆盘式留声机，不损唱片和金钢石唱片。完成有
2、声电影机。 1910年发明“圆盘唱片”。 1912年发明“有声电影”。研制成传语留声机。 19141915年发明石碳酸综合制造法，并合留声机和授语机为远写机，一方电话机可自动纪录对方说话。自行制造苯、靛油等。 19151918年完成发明39件之多，其中最著名的是鱼雷机械装置，喷火器和水底潜望镜等。 1927年完成长时间唱片。 1928年从野草中提炼橡胶成功。 从明天早晨起，一切都将重新开始，我相信没有一个人会老得不能重新开始工作的。,1893年，爱迪生发明电影视镜，被视为美国电影史的开端。 1905年在匹兹堡出现的5美分影院很快遍及美国所有城镇 。 经过鲍特和格里菲斯对电影的贡献，时间值较长的
3、正片出现。正片的出现吸引了上层社会的观众，电影院的环境也大为改善。年，百老汇出现了首家专放电影的豪华的“电影宫”。 托马斯 因斯创建制片厂制度。,格里菲斯（18751948），美国著名导演、电影理论家，公认的电影艺术的奠基人。在格里菲斯之前的电影基本上离不开戏剧美学的范畴，但从1908年以后，格里菲斯开始进行探索、吸收别人的发明并融会贯通，加以发展，他逐渐形成了自己一整套比较完备的电影叙事语言。一个国家的诞生和党同伐异就是格里菲斯成熟时期的代表作。因此，他被称为“现代电影之父”。,1908年，成立了由爱迪生控制的电影专利公司，公司拥有16项专利权。到1910年，电影专利公司垄断了美国电影的制作
4、、发行和放映。独立制片商为摆脱专利公司的垄断，好莱坞去拍片，年，电影专利公司被勒令解散。 败落原因：与短片共存亡，反对明星制 。,独立制片人联手扳倒了电影专利公司后，竞争中获胜的派拉蒙，米高梅、福克斯、华纳兄弟、环球、哥伦比亚，建立了其霸主地位。一战摧毁欧洲电影业，好莱坞成世界电影之都。,20年代末，华纳兄弟公司和福克斯公司对有声片的开发。 米高梅总裁路易梅耶创议之下，于一九二六年十一月成立了美国影艺学院，一九二八提议奥斯卡颁奖典礼 。 奥斯卡金像奖（Oscar Awards）的正式名称叫“电影艺术与科学学院奖”,美国经济最为糟糕的三十年代，却是好莱坞的黄金时代。 年这一年，天主教教会人士制定
5、了好莱坞生产准则海斯法典。由全美影视制片和发行人协会主席海斯与耶稣会教士洛德等人起草制订，1930年3月31日公布。,主要内容有：遵守禁酒令，不得宣扬烧酒；不可详细描述谋杀、盗窃、抢劫的方法；不得出现拷打场面；不得表现不道德的性关系；不得表现黑人与白人的两性关系；不准出现堕胎或分娩的镜头；不准出现裸体镜头；不准出现男女唇间接吻；不许对国旗不敬；不许出现粗暴对待动物的场面；等等。1966年被正式取消。黑帮电影兴起，制片厂制度的全盛时期。,卓別林,卓别林（18891977），20世纪最伟大的批判现实主义电影艺术家，世界上最著名的喜剧电影明星。他作为伟大的喜剧电影艺术家，最大的贡献是把为笑而笑的庸俗
6、“闹剧”，提到批判现实主义艺术的高度。他以独特的喜剧艺术表演风格和辛辣的讽刺，尖锐地批判了资本主义社会的罪恶。 卓别林一生主演过80多部影片。1972年，美国影艺学院特别颁了奥斯卡奖表扬卓别林对影坛的特殊贡献。,城市之光1913年，描述了一个流浪汉爱上了一位双目失明的卖花姑娘，为医好她的眼睛，流浪汉拼命赚钱，参加拳击比赛，在夜总会当打手等。这是一部夹杂着闹闹吵吵的戏谑而最终抓住真爱的爱情喜剧。卓别林幽默的表演使他的形象更加深入人心。治好眼睛的卖花女，通过手的触摸而明白了流浪汉真面目的最后一幕，令人热泪盈眶。,摩登时代拍摄于1936年，是卓别林主演的最后一部无声影片。有感于世界经济危机给失业工人
7、带来的痛苦，他决定用电影的形象语言来呐喊。1935年，电影已进入“有声时代”，可卓别林认为，用滑稽夸张的肢体语言来表达要远胜于对白，于是他只在片中加入配乐和少许音响就上映了。,大独裁者拍摄于1940年，查理卓别林自导自演，拍摄于希特勒气焰最为嚣张之时，片中对希特勒大加讽刺的情节显示其道德勇气可嘉的一面。本片获1941年奥斯卡最佳电影、最佳男演员、最佳男配角、最佳编剧、最佳音乐5项提名，获1940年纽约影评人协会最佳男演员奖项。,舞台生涯剧照,大马戏团剧照,小孩剧照,淘金记剧照,发薪日剧照,卓别林的作品,在三、四十年代的美国电影院，放正片之前一般会加演一、两部短片，最受欢迎的是迪斯尼及其模仿者拍
8、摄的动画片。,年，日军偷袭珍珠港，美国正式加入了世界大战在战争的年代，人们更需要娱乐的安慰。再烂的电影也有人看，要拍出亏本的电影几乎是不可能的事。公民凯恩。 希区柯克相反。,美国电影自40年代末至50年代中，也经历了一系列的打击和挑战。 “派拉蒙案”；美国电视发展迅速 ；“非美活动调查委员会”对好莱坞进步人士进行政治迫害 。,六七十年代对社会问题的反映。年出品的阿瑟潘恩的波妮和克莱德以及稍后的麦克尼克尔斯的毕业生代表着新电影的起点。年到年的这十年，一系列难以超越的杰作奠定了美国在世界电影艺术中的领导地位。,年斯蒂芬斯皮尔伯格的大白鲨收入了一亿三千三百万美元，创下了票房纪录。好莱坞又开始用动人的
9、音响和令人眼花缭乱的特技效果来造梦。年，星球大战更明显地定下了美国当代电影的基调：应用高科技、取悦年轻的观众、追求巨额票房价值，如果成功就拍续集。放弃了自六十年代末以来对美国神话的攻击，而重新拥抱美国梦。那些曾经充斥美国电影的叛逆者、失败者、孤独者消失了，让位于在平凡的社会中寻找有意义的生活的普通公民，而且往往美梦成真，有一个美满的结局。,美国电影分期： 1、无政府状态（1930年之前的二十年间） 2、好莱坞经典或黄金时代(1930年-1960年） 3、新好莱坞时期（1967年-1976年） 4、数字时期,制片厂制度,第一个层面是指好莱坞电影工业运转的机制。 比如制片厂体制、制片人制度、明星制
10、等等，及其他涉及电影生产、发行、放映等环节的成规与惯例。 第二层是指经典好莱坞影片在戏剧结构、叙事策略、空间以及人物处理等方面积淀的成规，其中最重要的是类型影片中所包涵的影片成规。 原则：观众/票房原则。,新好莱坞电影,阿瑟佩恩的邦尼和克莱德为标志 受意大利新现实主义与法国新浪潮影响 导演在某种意义上被包装成为明星，部分成功导演具有了决定最终“影片剪辑”的权力。 新好莱坞导演由其出现的时间被划分为三个梯队:先锋-阿瑟佩恩、佩金帕等。 第二梯队-以科波拉、斯科塞斯为代表的继承者。 第三梯队-“电影小子” 斯皮尔博格、卢卡斯等人。,弗朗西斯福特科波拉,一九三九年四月七日科波拉出生在美国密执根州底特律市的一个意大利家庭 。 “我是礼拜一看的震动世界的十日（十月），结果礼拜二我就决定了作一个电影导演。”,