浅论音乐与美术的通感.pdf

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1、掌木 动同I Ac a d e mI c I r en d S 浅论音乐与美术的通感 黄继 文 摘要 ： 美术与音乐起源于艺术并同属于艺术 ，是我们人类艺术的两大学科 ， 但人们发现 ； 音乐与美术之 间存在着某种联系通感 ， 一个是有形无声 ， 一个是有声无形 ， 两者联系紧密 ， 相互协调 ， 相得益彰。首先 ， 人 们认为 ， 音乐中的旋律是以时间为画笔在不同音高位置上勾画出来的线条。其次 ， 从物理学的角度来说 ， 音乐 与美术的通感也是客观的存在。 再次 ， 人们常说音乐就是流动着的建筑 ， 这从另一个角度也说明了音乐与美 术之间的通感以及都具有造型性的特点。另外 ， 如果从英文单词

2、 ” 艺术 ”一词 “ a r t ”的含义来看 ， 我们也能 发现被称之为通感的特质。 关键词 ： 音乐美术通感 众 所 周 知 ，美 术 与音 乐 起 源 于 艺术 并 同属 于 艺术 ，是 我们人类艺术的两大学科。从理论上来说它们似乎是两种殊 不相关 的艺术 ，音乐 是通过音 响诉 诸人们 的听觉感 官 ，是听 觉 、 时问 艺术 ，美术 是 通 过线 条 和色 彩 诉 诸人 们 的视 觉 感 官，是视觉、空间艺术。但是在现实的艺术活动中，所谓音 乐中的画面和绘画中的音乐感 ，往往是艺术家们经常谈论的 问题 。比如 ：美 术 中的术 语 “ 色彩 ”一词经 常作为 音乐用 语 出现 在音

3、 乐理论 文章 中；音乐 中的术语 “ 节奏 ”一 词也往往 作 为美术用 语 出现 在美术 理论文 章 中。人们在 欣赏 、谈论 艺 术 作 品 时 ，也常 常 会说 ，这 首乐 曲简直 像 一 幅 美丽 的 风景 画 ，或者说 ，这幅 画简直 像音 乐一样迷 人 。艺 术理 论家们认 为这 些描述 并不单 纯是一 种文学 性 的描 述或 比喻 ，而 是在长 期艺 术实践和 艺术 感受 中形 成 的一种感 性的艺术 经验 。这种 经验表 明 了音 乐与美 术之 间存 在着 某种联 系通感 ， 个 是有 形无声 ，一个 是有声无 形 ，两 者联 系紧密 ，相互协 调 ，相得 益 彰 。 首先

4、，人们认为，音乐中的旋律是以时问为画笔在不同 音 高位置 上勾 画出来 的线条 。这 一认 识很恰 当地说 明 了音 乐 中抽象的旋律线与美术中组成具体可见形象的线条基本的关 系，也证实了音乐与美术间的那种通感 。正因为如此，抽象 派 的美术 作品十分 地接近 于音 乐，作 品 中的点、线 、面仿佛 都 是在 向人们 歌唱 。如俄 国画 家康 定斯基 ( W K a n d i n s k y ) 就 是用点 、线 、面 的组 合、构成 ，参照 音乐 的表 现语 言用绘 画来传达观念和情绪的鼻祖 。他倡导美术应成为视听联觉的 产物 并始终把 绘画 看成是 一种唤起 听觉 的 “ 内在 音响 ”

5、，主 张从听觉角度来体会绘画的色彩。例如，他认为 “ 黄色 像喇 叭或 大鼓 ”、 “蓝色一一类似 笛子、大风琴 或大提 琴”、而 “ 紫色一一如同英 国号”。他在 论艺术中的精 神 ( C o n c e r n i n g t h e S p i r i t u a i n A r t )和 点 、线 、 面 ( P o i n t a n d L i n e t o P l a n e ) 等著作里都阐述了类似 观 点 ，从而奠 定 了用音 乐来 影响绘 画的美术 抽象主 义理论基 础 。康 定斯基 的 作 曲 ( C o m p o s i t i O F I ) 和 另一 位抽 象派

6、 画 家 荷兰 的蒙德 里安 ( P i e t M o n d r i a n ) 的 百 老汇 的爵士乐 ( B r o a d w a y J a z Z ) ，这两件 绘 画作 品都 是用绘 画表现 音乐 美 的典型代表 作 ，也 是音乐美 术通感 的有力佐证 。 其次，从物理学的角度来说，音乐与美术的通感也是客 观 的存 在 。音乐 中的声音 和美术 中的色 彩都是 一种波 动， 即 声波和光波。牛顿 ( N e w t o n ) 在研究色谱的同时还得出一个有 趣 的假设，他发现红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色恰 好 相 当于C 、D 、E 、F 、G 、A 、B 七 个音调 。

7、他 的根据是 ： 七度音 符1 、2 、3 、4 、5 、6 、7 2 _ 间的 比例 为：差一 点，七 种颜色中红与紫的比例也正好是：差一点。尽管这个推测还 不 足 以将音乐 色彩与美 术色 彩一 一对 应起来 ，但人们 依然 根 据感觉在它们之间设下某种对应关系，使得声音和色彩都能 1 2 5 给人们某种如明朗、暗淡等各种不同的感觉。一 旦某种声音 和颜色能给人相似的感觉，人们就会 自然地把它们联系在一 起。从实际中可以看出：我们人类在 日常生活或艺术创作活 动中已经潜移默化或下意识地接受了这种认识并以此形成了 某种共识，即音乐与美术之间存在着通感。 再 次 ，人 们 常说 音 乐就 是流

8、 动 着 的建 筑 ，这 从 另一 个 角度也说明了音乐与美术之间的通感以及都具有造型性的特 点。美术中的造型用线条和色彩在空间中组合成一种特定的 结构位置，音乐则是通过无形的音响造型象征性地体现出上 下 、前后 、远 近等 空间感 ，虽 然这种造 型并不是 真实而存在 于人们的想象空间里，但它可以通过人的感官在内心体验中 转 化 为清 晰的视 觉形 象 。 比如 穆 索尔 斯基 ( M u s S o r g S k y ) 的 钢 琴组 曲 图画展览会 ( P i c t u r e s A t A n E x h i b i t i o n ) ， 里面 的十个 组 曲全 部是 以画 的

9、单位来命 名的 ，叫作为与 “ 图 画”有关的十组钢琴套 曲。德彪西 ( D e b u s s y ) 交响乐作品中 最具 代表性 的作 品之 大海 ( T h e S e a ) ，直接就 被称之 为交响乐 “ 素描 ”。这部交响乐 “ 素描 ”是德彪西 的管弦 乐 ， 由于其特 有的 “ 印象主义 ”风格追 求， “ 三 幅素描 ”在 主题 的陈述上 大多追 求短句式 。乐 曲的结构在某 些要素方面 背离了传统，在调式方面多，他惯于采用中古调式、五声调 式及全音阶，使得不同调式、调性形成纵横式结合，已达到 不同调式色彩的相互交织。而在配器上 ，注重 “ 色彩性乐 器 ”的使用，使得独奏乐

10、器演奏主题曲时往往具有装饰乐队 色彩的美术效果，这种效果也正是音乐与美术问通感的完美 体现 。类似 的例 子还 有格 拉 纳多 斯 ( G r a n a d o S ) 的钢 琴组 曲 戈雅的画( G o y a P a i n t i n g ) 等等 。 另外 ，如 果从英 文单 词 “ 艺术 ”词 “ a r t ”的含义来 看 ，我们 也能发现在 上面被称 之为通感 的特质 。众所周 知， 音乐与美术两大艺术形式才得 以构成艺术一词的基本含义。 在欧洲文艺复兴之后，各类工艺制品技术和文化技艺得以迅 速 发展 ，这一 情 形一 直延 续 到 1 8 世 纪 中 期 ，此 时，人 们 比

11、 以往 任何 时候都开 始关注美 的概念和 艺术的概念 了 。基 于对 美 的认识和追 求 ，艺术的概念 也正是在 这个 时期 于人们 的期 望 中确立 起来 了 。在 古 罗马 时期 ，拉丁文 “ a r t ”里 所包 含 的 “ 艺术”与 “ 美术”含义，在当时是泛指各种手工制作的 工艺品以及人们创作的音乐、文学、戏剧作品等。与之对应 的英 语 中的 “ a r t ”也包 含 了这两层 意 思， 即指 “ 艺术 ”和 “ 美术”。 现在， “ a r t ”一词的意义既包括了音乐和电影 等各种视觉艺术形式，又包括 了绘画、雕塑等视觉艺术。因 此，我们说英文的 “ 艺术 ”一词 “ a

12、r t ”，本身就体现了音 乐与 美术 的通 感。 1 2 6 在谈 到 美术 与 音 乐 的关系 以及 它 们之 间的 通感 时 ，人 们很容易想到黑格尔 ( H e g e 1 ) 的一段话： “ 音乐和绘 都有 密切的亲族 关系 ，部 分地 由于 在这两 门艺术里 内心 生活 的表 现都 占较大 的比重 ，现在 的艺术 教学 ，在材 料处理 方面 ，绘 画可以越过边境进入音乐的领域。”著名画家列宾 ( R e p i n ) 在 评论荷 兰画 家伦勃 朗 ( R e m b r a n d t ) 的作品时 也十分精 辟地 阐发了美术与音乐的关系。他说： “ 伦勃朗的画始终带有空 气的透

13、明的影子，像美妙的管弦乐，它的和弦的声音存商的 全部背景上颤动着。”美术和音乐正是通过有规律、无规则 的色彩 、线 条 、形 状 的 巧妙 结合 ， 形成 了秩序 和协 调 的美 感 ，这也是 艺术 作 品共 同追求 的艺术表现 。德 国美 学家 费歇 尔 ( F i S c h e r )对 此总 结说 ： “ 人 的各个感 官不 足孤立 的 ， 它是一个感官的分枝，多少能相互代替，一个感官响了，另 一 个感官作为回忆、作为和声、作为看不见的象征，也就足 共 鸣。 ”毕 加索 ( P i C & S S O ) 认 为 ： “ 每一 一 件 真 正的艺 术 品部 蕴藏着独特的音乐感。”康定斯

14、基更是这方而的典型，他认 为 “ 形与色彩本身组成足够表达感情的语言因素，1 i 如音乐 的声音直接影 响灵魂一样 。对 于音乐美术 的通感 ，我们 中闺 艺术 家们也 是极为认 同的 。如 著名美学大 师宗 自华 先生就 指 出： “ 一个充满音乐情趣的宇宙，是中国画家、诗人的艺术 境 界。 ”他还举 出例证 来具体 说明： “ 绘 画有气韵 ，就 能给 欣赏者一种音乐感。”如六朝的山水画家宗炳就对着山水画 弹琴而 “ 欲令众山皆响”，这就 说明绘画也有着音乐的韵 律，音乐和美术有通感。 事 实上 ，在 过 去几 个 世纪 以来 ，古 今 中外 的 艺术 家 f J 一 直 是在 探 索着

15、利用 音 乐与 美 术 的联 系与 整合 或 者通 感 存 进行 他们 的艺术 创作 。 最后 的晚餐 ( T h e L a s t S u p p e r ) 是欧洲文 艺复兴 的著名三 大 巨 之 一达 芬 奇 ( h e o n a r d o d a V i n c i ) 的辉 煌之作 。在 画中 ，达 芬奇 改变 了文艺 复兴 早期 的传 统处理方 式 ，图中人物为 一排， 以基 督为 中心 ， 门 徒分 为 四组 ，对 称分 列两侧 ，形成 了一个 穿插变化 又相互 统 一 的整体。画面构图带有强烈的节奏气息，并且运用了构图 和用光等手段，塑造了一系列个性鲜明的人物形象 。中圈

16、的 小提琴协奏 曲 梁祝 取材于 一 则凄美 感人 的民间传说 。乐 曲采用奏鸣曲式写法 ，通过西方交响乐与中围民问戏 曲音乐 相结合 的表 现手法 ，将故事情 节通过 调式 、音 调、节 奏、旋 律 的发展 方 法 ，极 富感 染力 的 表现 出该作 品贯 穿始 终 的 题。通过将爱情主题的重复演奏，使得乐曲主题得到不断升 华 。整部协 奏 曲纯 朴、清逸 、幽思并 带有浓郁 民族风格 ，将 西洋音乐的体裁和技法运用其中，成功塑造出当代小提琴中 国 民族音 乐史上 的经 典之作 。乐 曲让人通过 听觉聆 听优 美 、 凄婉音乐的同时，也让人们利用音乐与美术的通感，在思维 和视 觉上对 音乐所

17、描 述 的故事产 生 了与 该音乐 相关 画面的推 理与 想象 。 美术 中的绘 画与设计 ，注重视 觉上 的层次 感 。这个 层次 感就相当于音乐中的旋律。美术作品中点、线、面组成的各 种画面形态好比音乐中不同音高、节奏、旋律谱成 的乐谱， 形成犹 如音乐 一般 的节奏感和 韵律 之美 。音 美关 系是近 亲关 系，是姐妹艺术。人的听觉和视觉不是完全孤立和隔绝的， 而是互相 沟通 和影响 的 ，这就 是文 学上所称 之为 的通感 。总 而言之，美术与音乐虽然属于不同的艺术门类，但它们都受 到共 同的艺术规律的制约 ，因此它们之间有许多相同或相似 的特点。任何一位从事某一种艺术专业的人，都应该

18、注意各 种不同的艺术门类之间的内在联系 ，以及它们之间相互借 鉴、相互渗透的关系，这样才能把艺术探索的步伐渗透到事 物本 质的深 处去 。 让 我们 再 一 次地 回 昧 欧洲 文 艺 复兴 时 期三 大 巨匠 画家 参考文献 学术动向 l Ac a d e mi c T r e n d s 之一的米开朗琪罗M i c h e l a n g e l o 的壁画 创世纪 ( A t t h e T h r e s h o l d o f a n E r a ) 来结束此文吧。 创世纪主要表 现 圣经故事中关于人类世纪出现时候的情景。当我们走 进西斯廷 ( S i s t i n e C h a p e ) 教堂看见这巨幅天顶壁画时，耳 边仿佛就响起 了唱诗班那舒缓的乐音、和声和旋律，从而让 我们产生一种和谐、安详和宽容的崇敬感，从而使我们能沉 浸在一种美妙的音乐美术的通感之中 黄继文 湖北美术学院美术学系 教师 1 罗 杰凯 密恩 听 音乐 M 北京 ：世 界 图书出版 社，2 0 0 8 2 鲁道 夫 阿恩海姆 艺术 与视知 觉 M 长沙：湖 南美术 出版社 ，2 0 0 8 3 康定斯 基 康定 斯基论 点线面 M 北京 ：中国人 民大学 出版社 ，2 0 0 3 1 27