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1、.华师书法艺术赏析离线作业1、试论述书法精神性价值的内涵。（50 分）答：纵览当下， 书法界一片欢腾，但是我们如果能够理解古典书学的精神，便不会对当下的热闹欢心鼓舞。偶尔和朋友聊天，说道书法是不是必然要消亡。有人说，计算机的普及，书法退出日常书写领域，就是消亡的开始。 这种观点有一定道理， 但是没理由书法在纯艺术的领域得不到发扬广大啊。这些观点的人， 都还抱有书法是写字的基本观念。我在这里不想争论书法是不是艺术， 这个问题太无聊。 我只是从对书法史和书论的阅读中，梳理出一条精神脉络。这条脉络是书法得以延续的核心。我们将可以看到书法从汉末的日常书写中脱离出来，获得了意义的充实，在“师古”（应该叫
2、 “师法” 更为合适。 区别于后人所理解的“师古” 。）的浪潮下，开始了古典书学技术层面的总结。而又在“师心”的理论开发中，获得了主体境界的提升。 创作主体的主体境界的拓展，是古典书学创作论的重要发见。将书法家从抄写的技术人员书吏， 提升为艺术家， 其中必然有对主体心性问题的发掘。也就是说要从一个经验性的人格提升为超越的人格。艺术方从技术，进于道。写字即写志，书如其人，几乎所有书法理论都注意到了书法与其创作者的紧密联系，姑且不论这种理解的正误， 但这足以表明中国传统的书学思想和文化观念。不但书法如此， 诗歌、绘画也是用以表现作者主观世界的重要形式，是用以抒情写志的重要方式，而以书法表现得最为突
3、出， 因为书法在审美上具有时间性和空间性的统一：书法是用以表现文字的艺术，而阅读一段本身具有意义内涵的文字正是一种时间性的审美；从整体去观阅一幅书法作品，又能够获得空间上的美感。 但诗歌和绘画却只能单独地通过时间性和空间性来表现美，这一点德国思想家莱辛在他那本著名的拉奥孔中有着极为详尽的描述。所以，书法艺术成为中国文人乃至所有中国人抒情冶性的必需手段，尤其是在古代以毛笔作为唯一书写工具的时代，通过书法来表达生命已经成为一种精神上的重要需求。2、试论述书法所承载的中国文化内涵。（50 分）答：书法是一种文化现象，是中国传统文化的重要组成部分。从古至今，无数书法家所创造的风格多样、 绚丽多彩的书法
4、艺术， 汇成中国文化的大潮， 影响和培育了一代又一代文化新人。因此，要研究和鉴赏书法，进行书法创作，就必须从研究中国文化入手，强调临帖习字和读书阅世的关系，充分认识文化修养是书法艺术的核心，只有这样， 才能真正理解中国书法的精神实质。书法随着汉字的产生而发展，经过先秦两汉的孕育，魏晋南北朝的发端，隋唐五代的成熟，宋元明清的守成和中兴，汇成一股书法文化之流，一泻直下， 波澜壮阔。这期间出现了无以胜数的书法名家，各领风骚；篆、隶、楷、行、草各种书体，不断成熟并发展，风格多样；书学理论研究日渐深入，各种书学论著先后问世，浩如烟海。书法文化，博大精深，成为中国古代文化艺术的核心和魂灵。书法艺术的惊人之
5、处，在于集中地表现了文学的内容和情感的世界，是一种集诗词文赋、笔情墨趣为一体的综合艺术。她把线的运用，表现到一种超妙入神的境界，达到了真正的抽象艺术的高峰。古代书法实用与欣赏并重，先重实用，后讲欣赏。由于实际书写的需要，大凡具有一定文化程度的人， 都经过严格的书法训练， 写得一手端庄优美的书法。加上传统文化的教育，书法环境的熏陶， 社会风气的影响和科举取士及国家的提倡，使书法艺术得到了空前的繁荣和发展。古代文人学士， 无不精通书法， 或尊崇二王， 或师法颜、 柳，或追随苏、 黄，或出入董、赵，风格多样，各显千秋。古代文人，琴、棋、书、画大多兼通，或书画兼擅，或书、画、.印“三绝”，从而成为中国
6、古代文人的典型标志。中国书法最讲 “字外功” 的修炼，要求书法家究研书理，博通书史，“读万卷书， 行万里路” ，加强文化艺术修养。 一幅成功的书艺作品，是书法家思想境界、生活阅历、 知识积累和艺术修养的总和， 是一个人综合素质的体现。 书法家应该使自己具有高尚的品格， 广泛的艺术修养，丰富的知识积累， 宽广的眼界和胸怀， 这样，才能使自己的书艺作品， 具有更美的意境、气势、韵味和节奏，意态挥洒，情驰神纵，独抒性灵，妙然超群。举凡古今， 凡是在书法创作上取得突出成就者，莫不是大学问家，字里行间无不流露出作者的高层次文化追求。深邃的思想，丰富的哲理，充沛的情感，跃然纸上，书卷之气，令人回味。打开书法史，历数众书家，无论是李斯、王羲之、陆柬之，欧阳询、张旭、苏轼、黄庭坚、祝允明、徐渭、王文治、翁方纲、康有为等，还是鲁迅、郭沫若、胡小石、叶圣陶、朱东润、沈尹默、沙孟海、启功等，无不自幼熟习六艺经传，既是史册留名的大书法家，又是精通诗文的大诗人、大学者，学富五车，胸罗万卷，成为中国文化史上的先驱。.