动画角色设计教案.doc

《动画角色设计教案.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《动画角色设计教案.doc（12页珍藏版）》请在三一文库上搜索。

1、精品文档 动画角色设计教案 广西是师范大学 孙雨慧 1. 知识目标：本课从动画角色设计的作用、风格、流程等方面知识进行讲授， 让学生从基础的理论入手，从浅到深的学习，并为之后的创作打 下基础。 2. 能力目标: 正确理解动画角色造型的定位和艺术风格种类的划分。 使学生学会如何把所学理论知识灵活应用到实际动画角色创 作中。 1. 教学重点：将本课理论知识与日后创作联系起来，在实践过程中起到导向作用。 2. 教学难点：对动画角色造型的概念和风格形式、风格类型等理论常识的理解和掌握。 课程针对职高学生，面向职业岗位需求，具有较强的职业岗位针对性。针对职高学生对实践技能要求高的特点，本课从基础理论入手

2、，更直观的对动漫角色设计的内容进行简要阐述。为之后的创作打下理论上的基础。 这是一节基础理论课程。在理论知识的学习方面,我主要采用了分析讲解并举例说明的方法,使学生通过实例的讲解，能更形象具体的理解一些理论性概念；在提高学生兴趣方面，我通过导入课程时播放的动画短片和课件中丰富切合的图片，来达到激发学生学习积极性的目的；并根据学生思维活跃的特点，留给他们自由发挥的空间，我多处采用了课堂互动的方式，既活跃了课堂气氛，又使学生在轻松愉快的观赏和讨论过程中自然而然的学会了本堂课的重点和难点，继而产生独到的观点。充分展现了以突出实践为主导思想的职教方法。 步骤一 导课 目的：充分吸引学生的注意力,调动课

3、堂轻松气氛，并导出新课内容。 通过播放动画短片，动画片中有些怪诞的角色形象，风趣幽默的肢体语言将会给学生带来强烈的感官印象。在笑声中结束导课环节，并根据短片提出问题：“说说这部动画片给你留下最深印象的是什么？”得出你要的答案，即“动画中的角色形象”。 步骤二 新课 目的：通过理论学习,使学生能够从不同层面,多个角度了解动画角色设计的概及念风格种类等知识，达到教与学的目的。 本课从“动画角色设计的概念”、“动画造型的艺术形式”、“动画造型的风格类型”和“动画角色造型设计的流程”这四个方面进行讲解。 1.首先，引出动画角色设计的概念，通过文字性的理论总结和鬼妈妈动画角色在动画片中的作用举例，来更好

4、的阐述动画角色设计的重要性。 2.播放几种表现风格强烈的动画造型图片，讲解其所借鉴的绘画形式，并说明形式感突出的造型风格对动画片的风格定位尤为重要。 3.将形态各异的动画形象进行分类，划分出的三个种类均以典型的角色造型图片分别进行展示。并提出问题“哪一类造型风格你最喜欢，为什么？”这个问题不但能让学生回顾前面学的知识，还能畅所欲言，提高课堂的活跃性。 4.最后的设计流程只是一个对角色设计方法的粗浅了解，为日后的素材积累、实际创作打下铺垫，并且能现学现用，通过这个简易流程迅速掌握最基本的设计方法，提高学生的学习成就感。 通过新课的学习后,学生会感觉到从理论实践理论的一个升华的过程。 步骤三 鉴赏

5、 目的：通过对优秀动画角色作品的欣赏,巩固和拓展本课所学知识点，对日后的创作起到参考作用。 步骤四 总结 目的：使学生对本章内容有一个整体把握和理解。 简要概括本节课的知识点,并统筹整章的内容,使学生对重点和难点一目了然。 步骤五 作业 目的：学生通过设计一个动画角色,能对本课内容有更深入细致的理解，并将知识运用于实践。 根据本课所学内容，仿造你喜欢的动漫角色，创作一个属于你自己的动漫人物。 通过本课的学习，学生能够对动画角色造型的概念和风格形式、风格类型等理论常识的进行理解和掌握，从而提高了自身的分析理解能力，加深学生对动画事业的热爱和关注，并对民族元素在动画片中的应用方法有了进一步的思考，

6、并将本课理论知识与日后创作联系起来，在实践过程中起到导向作用。 教学文件 授 课 教 案 教 学 目 的：学习角色动画的基础知识，是学生了解什么是动画角色设计及其意义。 教学重难点：重点：理解什么是动画角色设计。难点：了解角色设定的地位和重要意义。 德 育 渗 透：培养优良的职业素质，包括全局把握能力、问题处理能力、高度的责任心和团结协作精神。 教 学 内 容： 教学文件 授 课 教 案 教 学 目 的：学习角色动画的基础知识，使学生了解动画角色设计的分类及各个国家的动画风格。 教学重难点：重点：学习动画角色设计的分类。难点：了解不同国家的动画风格。 德 育 渗 透：培养优良的职业素质，包括全

7、局把握能力、问题处理能力、高度的责任心和团结协作精神。 教 学 内 容： 教 案 课程名称 动画形象设计 课程编号 07070321 课程性质专业必修基础课 教学时数60 教学对象数字媒体本科学生 授课教师 姚文凭 职 称 邵阳学院艺术设计系 2011年7月 一、课程教学目的和要求 动画形象设计是动画生产过程中一个重要环节，从生产流程上来说属于前期设计的范畴；在内容上属于美术设计的一部分。动画形象设计主要是指动画角色的外 形设计。通过本课程的学习，要求学生能将写实的事物用卡通化的手法进行夸张变形及线条归纳，要求学生能充分发挥个人的想象力和创造力，掌握动画形象设计的造型方法，设计出角色性格鲜明，

8、丰满，活泼生动的动画形象。 二、课程教学重点和难点 教学重点：掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力。 教学难点：1、对人物形象特征的敏锐观察与准确把握； 2、对学生想象潜能的充分开发。 三、教学方法 多媒体课件讲授、数位板绘画示范、经典动画形象分析、课堂讨论。 四、课时安排 总课时：60课时 第一章 动画形象设计概论 课时 第二章 角色造型设计的格式 课时 第三章 人物角色造型设计 课时 第四章 动物、怪兽和机械类角色的设计方法 课时 第五章 动画造型构思与创意 课时 第六章 动画形象设计的步骤 课时 第七章 Q版动漫形象的设计方法课时 第八章 角色的服装造型设计 课时 第九章

9、 动画形象设计的经典实例分析课时 五、考核方式 采取考试与平时成绩综合评定的方法。考试成绩占60%，由教研室集体评定，平时成绩由任课教师评定，占40%。 六、参考教材 动画造型设计. 邹夫仁. 湖南人民出版社.008年8月 第一章动画形象设计概论 教研室：数字媒体教研室 教师姓名： 姚文凭 教学内容： 导入新课： 动画为原本没有生命力的形象创造了生命和个性，动画的形象构成元素具有无穷的表现和想象空间，动画通过多种技术手段为人们创造出另一个虚拟世界。同学们看过很多的动画作品，可以说直通车辊同学们童年中不可缺少的组成部分，那么，动画给你留下了什么印象呢？或者说动画有什么特点呢？ 一、动画形象的种类

10、特点 动画形象的特点 1、创造性。动画是通过在对现实世界的观察和整理的基础上加以提炼和概括，创造出一个新的虚拟世界，将许许多多无生命的物体赋予生命和个性，使之具有具体的形态、语言、生活经历和外表特征。 2、夸张性。夸张是动画艺术中的精髓所在，这里包含了情节内容的夸张和角色动作的夸张。夸张使动画艺术在观众的思想上和视觉上产生了巨大的冲击力和震撼力。 3、趣味性。趣味幽默是动画艺术所独有的优势所在，而其他艺术门类则难以做到。动画艺术的趣味性使其更容易为大众所接受而成为一种长久不衰的艺术形式。趣味性是动画最重要的特点之一，也是吸引人们眼球的重要原因，那么，在动画中究竟是什么使 趣味性这一特点表现的淋

11、漓尽致呢？好，下面我们就来学习一下。 、动画形象的概念 首先，我们来了解一下什么叫动画形象呢？动画形象是指在动画作品中单独设计出来的角色形象。为一切视觉媒体创作丰富多彩又富于个性的人物角色或者拟人角色造型，具体表现为：为角色设计容貌和体型、发型和服装、也可包括适当的道具设计。为各生产部门提供角色的标准造型，以保证成千上万张画面中的角色形象保持统一。即看起来像一个人。那么，同学们能不能把这些形象按照一定的规律进行一下分类呢？ 、动画形象的种类 从动画形象的表现形式上分的，分为三类： 1、写实类 这类动画形象在设计中以尊重客观对象的实际情况来进行创作，比较接近现实生活中的人和物，忠实于原型，造型严

12、谨、客观地反映出角色的结构、比例、形体特征和动态特征。 2、夸张变形类 这类创作方法在动画形象创作中占有重要的比例。通过夸张变形，使这类动画形象更能吸引人的眼球，更能体现出动画的趣味性。 3、符号类 这类动画形象的特点是简洁明快，造型抽象化，随意性强，看上去很象一个符号。很注重角色的外在整体效果，追求让人过目不忘，形象本身也是千姿百态，怪诞而有趣。 动画形象设计的内容： 1、人物类。 2、动物类。 3、怪物类。 4、机械类。 、动画造型设计的风格 动画的发展过程同时也是一个风格形成和演变的过程。各国动画艺术家在长期实践中，根据本国不同的文化背景和审美追求逐渐形成了各自不同的风格，极大的丰富了动

13、画的表现形式。 1、美国迪斯尼风格。迪斯尼的造型风格以可爱为主，外形设计夸张、角色极具类 型化，作为主流动画，迪斯尼对世界动画的发展贡献巨大，影响空前。 2、日韩风格。唯美的造型风格，长身细腿、大眼睛、尖鼻子、小嘴巴的造型成为日本动漫的形象代言人。 3、中国水墨风格。传统水墨画的笔墨神韵、悠远意境。 二、动画形象的造型方法 在明确了动画形象的设计定位后，我们将进入具体的造型绘制中，如何使自己脑中构思的形象跃然纸上，这往往是初学者较为头疼的事情。他们往往只是跟着感觉而去随意地勾画，缺少一个明确的目的和遵循的顺序步骤。以下三个部分的内容将为初学者提供一个形象创作的基本方法。 、几何型的组合 这与绘

14、画基础的素描造型课的基本原理相同。我们所观察到的任何一个自然形态都是由多种几何形所构成的，这些大的几何形组成了自然形态的基本骨架，在观察和绘画形象时应从大处着眼，将自然形态的物体加以划分，以几何形化的思维方法来观察分析它，从而便于我们画出它的基本形态。 夸张变形 前面我们谈到夸张变形是动画形象设计中最常用的方法，夸张变形是在了解自然形态的结构基础上来进行变形的。夸张变形不是随意的扩大或缩小，而是根据自然形态的内在骨骼结构、肌肉和皮毛的走向变化来进行的。夸张手法可分为以下几种： 1、整体夸张。 2、局部夸张。 3、错位移形。 4、服饰道具的夸张。 拟人化处理 在动画形象设计中，对于动物、植物、道具等形象的设计往往采用拟人化的手法进行处理。人可以直立行走，而在形象设计中对动物类角色就是让其直立，像人类一样奔跑跳跃，完全模拟人的动作，再将人类的语言、性格、服饰等赋予这些角色，使它们好像完全是生活在我们周围的朋友。迪斯尼的米老鼠、唐老鸭，中国动画里的孙悟空、猪八戒、黑猫警长等都是采用了拟人化的设计手法。 第二章 角色造型设计的格式2016全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作 独家原创 12 / 12