电视摄影复习资料.docx

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1、.一、技术部分、摄像机基本组成大多数的摄像机主要都是由光学系统、机械系统三大系统组成。光学系统部分：镜头、滤色镜和分光系统；是依据光学原理所构成的摄像器件，一般包括光学镜头、滤色镜片和光的分色系统三个部分组成。电路系统部分：信号接收、处理和控制部分；机械系统主要包括录像机部分。、摄像机基本原理，光学成像原理（镜头、光圈、快门）、光电转换原理、磁记录原理光学镜头是摄像机拾取图像的第一和最重要的器件；滤色片则对通过镜头所拾得的光像作颜色的预矫正处理；分光系统则是将进入镜头的外来光分解为RGB三个基色光像。1）镜头的光学特性焦距（Focal Length）平行的直射光线穿过透镜后在另一边的光轴上汇聚

2、成一点，这个点称为焦点。从焦点至镜头中心的距离为该镜头的焦距，单位是毫米。视场角(Angular Field of View )从镜头主平面中心向视线方向的两边边缘所张的角，就叫视场角。视场角是影响景别的重要因素。而影响视场角的因素则包括：焦距与CCD尺寸。变焦距镜头(Zoom Lens)变焦距镜头是一种可连续变换焦距的镜头，它由多组透镜组片构成。镜头的变焦距功能可以使摄像机不移动位置就能取得预想的视野范围。调焦(Focus)调焦也称为聚焦。调整焦点的结果是，光线通过摄像机后能准确地会聚在摄像器件的受光面上，从而获得轮廓清晰的景物图像。可变光阑（Iris, Aperture, Diaphrag

3、m）可变光阑又称光圈，它的原理同照相机。景深（Depth of Field）摄像机在拍摄时，能获得清晰影像的前后距离就是“景深”。2）变焦距镜头调整3）滤色系统所谓滤色就是对由镜头所拾得的光学图像进行颜色的预矫正处理。4）分色系统为了使摄像机能对外来光进行方便而有效的电子化处理，必须将外来的白光进行分色，分解为红、绿、蓝三个基色光。常见的分光系统有两种：平面镜分光系统和棱镜分光系统。光电转换原理分光：由于一束普通的光可以分离成三束基本的原色光，通过调配红、绿、蓝三种原色光的比例，也可以获得所需要的各种颜色的光。因而，要把光信号转换成电子信号，摄像机就要把常见的白光分离成三原色的三束光线来进行处

4、理。摄像机中常见的光学分光装置包括分色镜系统、分光棱镜等。成像：摄像机的成像装置能把光学信号转变为电子信号，常见的成像装置有两种：摄像管和电荷耦合装置（CCD）、摄像机操作：色温、色表、显色性、白平衡调整、光圈、快门、变焦、聚焦色温是表示光源光谱成分的标志，单位为开尔文。自然界中的光主要是复色光，一般使用色温来标明其构成成分。对于某种金属黑体，当它处于绝对零度时，该金属黑体为绝对黑体，不发出任何辐射的光，我们将其色温定为0K。温度每升高1度，色温就增加1K。当对该绝对黑体加热时，随着温度升高到某一温度时，物体的颜色开始呈现出红->浅红->橙黄->白->蓝白->蓝，

5、这样逐渐变化的状态。如果某光源的光色与黑体在某一温度下呈现的光色相同，那么，我们就将黑体当时的绝对温度称为光源的色温。白色平衡（White Balance，简称WB）在景物光像中，任何一种颜色都可分解为红、绿、蓝三个基色，但在摄像系统中如果这个信号分量可能得不到相同的放大量，所拍摄出来的画面就可能偏离景物本来的颜色。白平衡调整方法 ：手动调整白平衡 ；自动调整白平衡 ；预置白平衡； 自动白平衡跟踪自动聚焦的缺点： （ 1）主体突然进入画面，焦点发生变化，导致画面一虚一实。 （ 2）自动聚焦点中画面中央，这对构图产生影响（ 3）对于透明、低照度景物很难聚焦准确。变焦焦距变化所带来的一些影响 1）

6、焦距对透视感的影响 标准焦距镜头所表现出来的透视感和人眼感觉类似。 长焦距镜头，会使画面透视感减弱。压缩纵向空间，物体的纵向运动速度减弱。 广角镜头时会使透视感加强。加强纵向运动速度2）焦距对画面畸变的影响 广角镜头会夸张凸凹起伏的特征，从而造成画面的畸变。 如摄影中的鱼眼镜头。 3）焦距对画面稳定性的影响 长焦拍摄的画面更不易稳定，而用广角镜头拍摄时，抖动对画面的稳定性影响不大。 4）焦距对画面清晰度的影响 长焦拍摄时，由于距离主体较远，光线必须要穿过更多的空气层，这会导致画面不如广角拍摄的清晰电子快门（SHUTTER） 摄像机的快门速度大多固定为一个定值1 50秒。利用电子技术在时间上控制

7、CCD芯片上电荷的产生与转移，从而得到"快门"效果。摄像机操作：（1）开机预热。通过调焦使景物图象清晰。（2）色温片的选择。不同场合或不同性质的光源进行正确的选择，保证色彩摄录正确。（3）光圈控制。为保证摄像机在不同光照强度环境下拍摄景物图像达到正确曝光。（4）聚焦。目的是使被摄景物的图像最清晰。（5）变焦控制。是为了画面的推拉或景物的变换。（6）注意做好黑/白平衡、中心重合的调整，确保图像的质量。二、艺术部分、景别的划分及其造型功能景别是指被摄主体和画面形象在电视屏幕框架结构中所呈现出的大小和范围。l 远景：表现广阔空间或者开阔场面的画面的景别，是有景别中视距最远、表现空

8、间范围最大的一种景别。 （1）画面注重对场景整体、宏观的表现，反映景物的全貌，力求在一个画面空间内表现出景物和事件的空间规模、气势和环境等方面的视觉信息，同时交代事件和环境、人物和场景之间的关系。 （2）远景景别中，人物被处理成占空间很小的视觉形象，被完全"物化"了。 叙事上：远景用于交待事件发生地点和空间环境。 表现上：远景侧重于气氛的渲染，抒发"辽阔"的情感。 l 全景：表现人物全身或者某一具体场景全貌的画面。在全景画面中，被摄物体的全貌或者被摄人物的全身被完整的表现出来，同时保留了较大范围的环境和活动空间，使观众对画面所表现的事物、场景有一个系统的

9、认识。 （1）画面视觉效果分析表明，在全景中，被摄主体与环境在视觉关系上是相当的。 （2）全景是对拍摄场景的全面描述。叙事上：全景常位于段落的开端或结尾，对整个场景中各个镜头的方向和位置进行限制。 表现上：远景和全景有时候被成为交代镜头l 中景 ：指摄取人物胸部以上或物体的大部分或场景局部的画面，可以完整的表现出人物上半身最为活 跃和明显的手臂活动。中景使观众看到人物膝部以上的形体动作和情绪交流，有利于交代人与人、人与物之间的关系。 (1）中景画面中环境空间降到了次要位置。 (2）中景画面空间更紧凑，有利于表现人物的视线、 动作线、人与人或者人与物之间的关系线等，具有较强的画面结构和人物交流特

10、征。 (3）中景画面中被摄主体的内部结构相对远景和全景要清晰，成为画面的主要表现内容。叙事上：在有情节的场景中，近景常作为叙事性 描写。 表现上：表现人物之间的交流。l 近景：摄取人物胸部以上或具有主要功能和作用的物体局部的画面。 (1）近景拍摄由于受景深和拍摄范围的限制，人物的头部成为观众注意的焦点，视觉效果比较鲜明、强烈。 (2）通常近景画面景深较小，环境的视觉感比较弱，画面趋于单一。 (3）近景画面常由较长焦距的光学镜头拍摄，画面中地平线基本消失，空间透视不明显。叙事上：近景可用于展示人物内心状态、刻画人物性格。 表现上：具有一定的指向性。l 特写 特写是表现人物肩部以上或者被摄主体细节

11、的画面。 （1）特写画面通常描绘事物最有价值的细部或者人物最有表现力的面部，排除一切多余形象，画面内容单一。 （2）特写最大的特点是避免框架。 （3）环境已经被完全排斥。决定一个画面景别大小的因素有两个：一是摄像机和被摄体之间的实际距离；二是摄像机所使用镜头的焦距长短；三是对于主体的纵深调度（场面调度）电视景别的作用（1）景别的变化带来视点的变化。即通过摄像造型达到满足观众从不同视距、不同视角全面观看被摄体的心理要求。（2）景别的变化是实现造型意图、形成节奏的因素之一。（3）景别的变化使画面被摄主体的范围变化具有更加明确的指向性，从而形画面内容表达、主题诉求和信息传递的不同侧重和各自意蕴。、运

12、动摄像手段及其特征推 又称推镜头。推镜头具有明确的主体目标推摄过程中由于景别不断发生变化，被摄主体由小变大，周围环境由大变小，因此有连续前进式蒙太奇句子的作用。由于推镜头使画面框架处于运动之中，直接形成了画面外部的运动节奏，因此推镜头速度的快慢还可以影响和调整画面节奏。 推镜头还可以加强或减弱运动主体的运动速度感，拉 又称拉镜头。它可以表示作者由近而远逐渐展示场景的意图，也可表示处于运动状态的人渐渐远去的视觉效果。拉镜头有利于表现主体和主体所处的环境之间的关系。有利于调动观众对整体形象的想象和猜测可以通过纵向空间上的画面形成对比、反衬、或比喻等效果拉镜头时使景别连续变化，由小景别向大景别过渡，

13、有连续后退式蒙太奇句子的作用。拉镜头的内部节奏由紧到松，与推镜头相比较能发挥感情上的余韵，同时由于画面表现空间的扩展反衬出主体的远离和缩小，从视觉感受上来说，往往有一种退出感、凝结感和结束感。摇 也称摇摄、摇镜头。可以突破电视画面框架的局限，利用摄影机的运动将画面向四周扩展放大视野，包容了更多的视觉信息能够介绍、交待同一场景中的两个主体的内在联系，也可通过性质、意义相反或相近的两个主体，通过摇摄将它们连接起来，表示某种暗喻、对比、并列、因果关系，可通过摇出后面的物体对前面的物体的进一步说明来规范观众的思路。还便于表现运动主体的动态、动势、运动方向和运动轨迹，移 又称作移动镜头、移动摄影。可代表

14、人物处于运动中的主观视线，也可表达作者特殊的创作意图。开拓了画面的造型空间，创造出独特的视觉艺术效果。跟 又称跟拍或跟镜头。它可以表示人物处于动态的主观视线，也可造成观众的身临其境感。被摄对像在画框中处于一个相对稳定的状态，而背景环境则始终处在变化中。 被摄对象在画框中的位置相对稳定，画面对主体表现的景别也相对稳定升降 又称升降镜头。能强化画内空间的视觉深度感，引发高度感和气势感，因此常常被用来展示事件或场面的规模、气势和氛围。可以在一个镜头中用固定的焦点和固定的景别对各个局部进行准确的再现升降镜头视点的升高，视野的扩大，可以表现出某点在某面中的位置；同样，视点的降低和视野的缩小能够反映出某面

15、中某点的情况。升降镜头从低至高或从高至低的运动过程中，可以在同一镜头中完成不同形象主体的转换旋转 又称旋转摄影或旋转镜头。它常代表人物处在旋转状态的主观视线，或晕眩的主观感受，或旋转的动体，或表现特定的情绪和气氛。可以把横摇和垂直摇摄对空间的再现在一个镜头里表现出来，同时展现出空间的广度和高度，制造特殊的气氛，如模仿醉汉状态等。此外，现在有很多音乐电视作品中，也大胆使用一些造型新颖独特的旋转摄影，以获取视觉上的冲击力和吸引力。甩 又称甩镜头。甩镜头给观众的感受仿佛直接从第一个镜头跳入第二个镜头，而实际前后两个镜头是连续拍摄的。甩镜头一般作为快速转换场景的技巧使用，有时也可代替人物视线快速移动。

16、、电视构图的含义如果不是从景物的位置出发来考虑，而直接从内容的角度出发，则可以把电视画面的构成分为主体、陪体和环境三大部分。其中，环境又可具体分为前景、后景和背景三部分。、趣味中心、像势l 趣味中心，指一般规律中观众最容易看到的地方。最典型的有画面的几何中心、黄金分割点、 九宫格的交叉点。几何中心构图 画面的几何中心是画幅两条对角线的交点。还被称之为"死点"。虽然，它不是最吸引视线的位置。但是它的画面寓意有宁静、平衡、固定、呆板、尊严、中心。 黄金分割九宫格构图中心位置：稳定,庄重,权威。 边缘位置：渺小,被排斥,无能为力, 受屈辱。 上方位置：物体小,有被拉出画的感觉物体

17、大,有面积产生的重量感向下倾轧。 下方位置：人处在下方,受压迫,压抑的感觉。 l 像势，指单个影像或某一影像群体作用于整个镜头画面的力。一般来说，决定某一景物或景物群体在画面中像势大小的因素主要有体积、重量、大小、形状、色彩、影调、动静、数量以及生理属性等。、构图的形式构图的种类：（1）静态构图和动态构图 静态构图是用固定镜头拍摄相对静止的对象；在一个镜头内只表现一种构图形式（如黄金分割、三角形分割等构图方式）。画面的构图中心是观看者的视觉中心或兴奋中心。 由于静态构图的画面框架是静止的，拍摄对象也是相对静止的，较少有人为加工的痕迹，它所表现的是封闭的电视空间和相对静止的时间概念。 

18、   静态构图让观众有充足的时间观看画面内容，画面中被摄物体的静止形态适合观众清楚辨认；静态构图体现出静止的观看方式，体现出一定的现场感和客观性；静态构图通过展示被摄主体静止时的神态、状况，使观众容易进入被摄主体的内心深处；静态构图可以表现出画面的独特意境，比一般镜头更具有象征性和写意性；动态构图是用静止或运动镜头拍摄相对运动或静止的拍摄对象，也就是造型元素和造型结构发生连续性变化的一种构图形式，它是电视、电影摄像所特有的，也是最基本的构图形式之一。动态构图常被用于长镜头或综合运动镜头之中。    动态构图能起到交代环境、突出主题、刻画细节、阐明对象间关系等作用，

19、故能更吸引观众注意力。动态构图由于画面结构的变化，会影响观众对画面内部构图元素的注意程度，调整观众视线，具有一定的指向作用；动态构图能形成鲜明和多变的画面节奏，产生复杂的心理暗示；动态构图能使物体之间、镜头之间产生更多的联系，使镜头内容更具有联系性和连贯性。    动态构图表现手法：推、拉、摇、移、跟、升降、甩摄像师要根据运动变化的特点去组织镜头内容。2）单构图和多构图一个镜头中，只表现一种构图组合形式，其间不发生结构变化的构图形式即为单构图。多构图主要指不经过外部组接，而只通过画面内部蒙太奇，或借助被摄对象与摄像机位置关系的调度，或运用光线明暗变化、焦点虚实变化、前后景变

20、化等手法，来形成画面结构连续或间断地改变的构图形式3）封闭式构图与开放式构图 所谓封闭式构图即要求画面的形式均衡、和谐、完整，同时内容也应在一幅画面中完整地得到体现。 开放式构图则是由法国新浪潮派电影理论家基于电影画面应该是一扇窗口，这样的观点提出的。封闭式构图与开放式构图的区别大致可以从这么几个方面进行比较。 首先，就主体的处理来看，封闭式构图通常把主体放在几何中心或趣味中心的位置，而开放式构图则会把主体放在非中心的位置，甚至故意放在边角位置，它更注重的是整个屏幕空间的表意功能，而不是单纯依靠主体。其次，从构图处理的完整性来看，封闭式构图追求完整性构图，遵循各种构图规律，而开放式构图则力图打

21、破一切构图规律，甚至故意通过不完整的构图来表现某些特定的含义。 再次，从均衡性的处理来看，封闭式构图竭力追求画面的均衡、和谐，画面具有强大的稳定感，而开放式构图则努力追求不平衡的表现，追求动感、夸张、怪异的表现效果。、从光源的性质上看，光源的分类及其造型特点光的质量：可以分为柔光和硬光。柔光的光源比较分散，方向性较弱，画面的布光效果比较均匀和谐，光效比较柔和自然，画面区域分布比较模糊，适宜表现欢快、自然、明亮的气氛和情绪； 硬光光源比较集中，有明显的方向性，画面的布光不均匀，画面区域分割明显，光效比较强烈，有一定的视觉冲击力，适宜表现紧张、恐惧、焦虑等气氛。、从光线的方向看，光线的分类及其造型

22、特点光的方向：可以分为前置光、侧光、背光、底光、顶光等。前置光：可防止多余的或干扰性的阴影，减少物体表面不必要的造型，还可使被摄物投射出很长的阴影；但也会使造型平面化，易产生一种僵化呆板的印象。侧光：使被拍摄物层次分明、对比突出，反差比较明显，具有一种严峻感。背光：又称逆光，来自被拍摄物的背后，可造成剪影的效果，并使物体从背景中突出出来。底光：光线来自物体的下方，使被拍摄物有被扭曲变形感，常用来表达恐惧或狰狞的效果。顶光：光线来自被摄体的上方。景物的水平照度小于垂直面照度，亮度间距大，缺乏中间层次，往往使场面具有一种呆滞、单调的效果，多用于丑化人物、制造恐怖。8、从造型上看，造型光的类型及特点

23、, （1）主光：又称为塑型光，是刻画人物和表现环境的主要光线。不管其方向如何，应在各种光线中占统治地位，是画面中最引人注目的光线。（2）辅助光:又称为副光，是用以补充主光照明的光线。辅助光一般多是无阴影的软光，用以减弱主光的生硬粗糙的阴影，减低受光面和背光面的反差，提高暗部影像的造型表现力。通常主光和辅助光的光比决定了被摄对象的影调反差，控制和调整主光与辅助光的光比就成为十分重要的问题（3）环境光：环境光又叫背景光，是指专用以照明背景和环境的光线。环境光主要是通过环境光线所构成的背景光调与被摄主体形成某种映衬和对比，达到突出主体的目的。环境光除烘托主要被摄对象外，还有表现特定环境、时间或造成某

24、种特殊气氛和影调等作用。（4）轮廓光：轮廓光是使被摄对象产生明亮边缘的光线。其主要任务是勾画和突出被摄对象富有表现力的轮廓形式。由于轮廓光是从被摄对象背后或侧后方向照射过来的，因此具有逆光的光线效果。轮廓光具有较强的装饰性和美化效果，但这种美化表现手段不宜滥用，特别是在纪实性影片和节目中更应慎用，否则会给人以虚假的感觉。（5）眼神光：眼神光是使主体人物眼球上产生光斑的光线。它能使人物目光炯炯有神、明亮而又活跃。眼神光主要在人物的近景和特写景别中才有明显的效果，而在大景别画面中难以引入注意。主要用于新闻播音和谈话节目。在纪实性节目中使用眼神光会使人感到画面中人为的修饰性。（6）修饰光：修饰光是指

25、用以修饰被摄对象某一细部的光线。当主光、辅助光和照度等定之后，在被摄对象布光仍不理想的地方，用适当光线予以修饰。例如：提高人物服饰某个部位的亮度；打亮人物身上某个装饰物(勋章、耳环、项链等)；修饰主光与辅助光之间的过渡影调等等。修饰光可以使被摄对象整体形象更加悦目，局部形象更显特点，更富有造型表现力。、理解电视摄像是一种动态造型艺术电视摄像不仅要通过连续的记录和多视角的表现，在电视屏幕上呈现出物体的运动过程，更要通过摄像机的运动产生多变的景别和角度、多变的空间和层次，形成多变的审美效果和逼真运动的视听感受；被摄主体的运动本身就具有无限的、永恒的视觉美感和造型意义；l 运动是电视艺术的本质。电视

26、画面除了表现运动的物体形成画面内部的运动外，还可以通过摄像机的运动形成画面外部的运动。摄像机运动，可以突破画面的平面造型局限。运动摄像能够直接表现纵向空间，同时景别和角度不断变化，能够表现背景空间的不断变化。l 运动是电视摄像最重要的造型元素，是电视画面的一种造型艺术。通常把电视摄像的运动造型因素大体上分为这样三个方面：被摄主体的运动，摄像机的运动，以及融合了各种运动的综合运动。l "静态形象来表现社会生活和艺术家情感的艺术形式",而电视摄影也是表现社会生活和艺术家情感的艺术形式,但是其是用动态影像的方式来表现,所以说是动态造型艺术.1）被摄主体的运动 被摄主体的运动包括：

27、运动的主体和主体的运动。 运动形成了一定的运动速度和运动节奏。 被摄主体的运动是场面调度和运动摄像的内在依据及外在表现。 2）摄像机的运动 摄像机的运动是摄像者发挥创造性、施展艺术才华的重要手段，是影响观众视点和心理反应的主观介 入方式。摄像机的运动是电视画面外部运动的主要因素，它分为：直接运动和间接运动（蒙太奇组接）3)综合运动 从广义上说，电视画面的综合运动包括电视画面表现的一切运动形式，涵盖了画内运动和画外运动的所有方面，诸如被摄对象的运动、摄像机的运动、由剪辑形成的画面运动等。而狭义的综合运动，则是指在一个镜头之内，把 推、拉、摇、移、跟、升降、变焦距等多种运动摄像方式，不同程度地、有

28、机地结合起来进行画面拍摄、轴线、越轴、三角形原理三角形原理 当拍摄双个人交流场景时，在他们之间有一条无形的关系轴线，也称关系线。在关系线的一侧可以选择三个顶端位置，这三个顶端构成一个底边与关系线相平行的三角形 。摄像机的机位可以设置在这个三角形的三个顶端位置上，形成一个相互联系的三角形机位布局，这就是镜头调度的三角形原理，又称为三角形布局。由于关系轴线有两侧，所以围绕两个被摄人物和一条关系轴线，能够形成两个三角形面局。轴线是指被摄对象的视线方向、运动方向和不同对象之间的关系所形成的一条虚拟直线。在实际拍摄时，编摄人员围绕被摄对象进行镜头调度时，为了保证被摄对象在电视画面空间中的正确位置和方向的

29、统一，摄像机要在轴线一侧180度之内的区域设置机位、安排角度、调度景别，这即是摄像师处理镜头调度必须遵守的"轴线规则"。越轴：是指摄像机越过原先轴线一侧，到轴线另一区域进行拍摄，即为越轴。1）用摄像机的平行角度或共同视轴角度，画面中的运动对象的方向将完全相同。 2）在轴线一侧设置两个互为反拍的机位，画面中运动对象方向一致，但其正背、远近不同3）当镜头光轴与被摄对象的运动方向合一时，在画面中无左右方向的变化，只有动体沿镜头光轴的远近的变化和正背变化。 、越轴处理的方法（1）利用被摄对象的运动变化改变原有轴线。（2）利用摄像机的运动来越过原先的轴线。（3）利用中性镜头间隔轴线两

30、边的镜头，缓和越轴给观众造成的视觉上的跳跃。（4）利用插入镜头改变方向，越过轴线。（5）利用双轴线，越过一个轴线，由另一个轴线去完成画面空间的统一。、场面调度 电视场面调度可以按照电视摄制人员的意图，调动有利于内容和主题表现的各种积极因素（人物、镜头），简练而突出地表现出人物和事件相互联系的时间和空间，创造出典型化、富有概括力和表现力的视觉形象，并且能够使这种画面表现形式更加真实自然、富有创意，从而活跃并推动观众的联想和想象，满足观众的审美享受和欣赏要求。电视场面调度的艺术功能 l 丰富画面语言和造型形式，增强电视画面的概括力和艺术表现力。 l 渲染环境气氛，通过场面调度创造特定的情境和艺术效

31、果。 l 场面调度可以通过一系列不同角度、不同景别的画面，作为蒙太奇镜头表现被摄人物活动的情景和局部细节，并经由这些画面的组接形成人物活动及事件过程的完整印象。l 有助于对节目节奏的把握，有助于形成画面的节奏变化。 l 场面调度有助于刻画人物性格，揭示人物的内心活动。 l 通过运动摄像的场面调度方法，有助于形成长镜头纪实性拍摄。 l 在现代的大型运动会、综艺晚会及演播室节目等的转播制作过程中，统筹有序的场面调度是极其重要的工作环节之一。 、好镜头的评价标准第一，技术上达标。曝光准确、色彩还原真实。 第二，构图合理。画面中要能清晰地传达出时空信息。 第三，运动镜头形成节奏。 第四，声画结合。、摄像是的编导意识当摄像师从编导的角度和高度对题材的内涵和题材的选择有了理解和认识，在这个基础上开始构思拍摄，进行技巧运用，主动在拍摄中用画面诠释编导对题材的理解时，则可以称之为有了编导意识。决定摄像编辑意识的因素 l 电子设备性能决定电视编辑对摄像的要求 l 由内容决定电视编辑对摄像的要求 l 蒙太奇规律、镜头组接技巧对摄像的具体要求 l 摄像镜头的长度符合编辑的要求 如何增强摄像的编辑意识 l 充分认识摄像的作用 l 要主动拍摄；.