《“美声”在长笛教学中的运用.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《“美声”在长笛教学中的运用.docx（3页珍藏版）》请在三一文库上搜索。
1、“美声在长笛教学中的运用内容 摘要： 本文阐述了“美声的歌唱原那么、技巧在长笛教学中的运用。关键词： 美声 美声耳朵 美声呼吸 翻开喉咙“美声Bel Canto就是美的歌唱的意思。仔细阅读“美声学派大师的著作，我们会发现“美声学派要求歌唱者可以表现以下这些特点：纯粹的发音、优美的音色；演唱时的轻快和出色的技巧；强弱自如、连音流畅；由正确的发声 方法 和听觉训练所形成的完美的音准；能随心所欲地表达感情和乐思。由此可见，“美声的歌唱原那么是有助于歌者的训练的。而将美声的歌唱原那么运用在长笛教学中，同样收到了非常好的效果。“美声耳朵的训练“美声耳朵的训练其实就是“美声学派关于听觉训练的目的。教师不仅
2、训练学生视唱与音程的区分，而且要求学生像对待 开展 正确的音高那样去开展学生料想中想到达的完美的声音音质的才能。一旦做到这一点，受过训练的富有识别力的耳朵就会引导学生自主地在练习中不断地去衡量音色、音准，并判断元音是否纯洁、节奏是否准确，以及其它声乐 问题 。但是要获得正确的训练有素的听觉是一项长期而艰辛的任务，只能在教学中遵照循序渐进的原那么，不能急于求成。这一因素同样适用于长笛教学。对 学习 器乐的学生来说，“耳朵好坏指听觉才能的上下是相当重要的。几乎所有的学生在承受器乐训练的同时就已开始了有系统的听觉训练。就拿 音乐 根底训练之一的练耳课程来说，要从小学一直坚持到大学，几乎成为仅次于专业
3、学习的、历时最长的科目。长笛这件乐器对于初学者来说还是有一定吸引力的，因为它是一种初学时很容易掌握的乐器，虽然它和其它的乐器一样，要精通它，到达最高程度是很难的。长笛携带方便，不需调音，是一件固定音高的乐器，较之非固定音高乐器拉弦乐器，在音准上相对容易把握一些。虽然长笛有这样的优越性，但仍要用耳朵仔细去辨听音色是否统一，音准是否准确。长笛是一件边棱音乐器，无需哨片，长笛的声音主要依靠吹奏者的气息控制和嘴唇的微调来调整。诸如呼吸不匀、嘴唇过紧或过松、吹孔覆盖的多少、嘴唇是否居于吹孔中心等等都会 影响 到吹出来的声音。这就需要用耳朵仔细听辨，勤奋练习，逐渐到达标准。“美声呼吸的训练这里“美声的呼吸
4、指“美声学派的先驱者为了要获得一种音质优美、圆润、甜美、柔和、连接、轻松自如的歌唱效果，从长期的教学和演出中 总结 经历，终于得到一种一致认可的、最 科学 、最有效的歌唱呼吸方法胸腹式结合呼吸法。将这种呼吸法运用于长笛吹奏中，也收到了令人满意的效果。“美声唱法翻开喉咙的技巧在长笛教学中的运用喉头是人声的声源体。歌唱发声时喉头位置的状态，与呼吸的深浅、共鸣腔的调节有非常亲密的关系，它将会 影响 到声音的音质、音色、力度、音准以及声部特征。因此，歌唱发声时喉头应保持在相对稳定的正确位置上。喉头相对稳定是指歌唱发声时的喉头始终处于 自然 、自如、颈部肌肉放松、易于发出优美声音的稳定状态。正确的喉头位
5、置形成于翻开喉咙深吸气的状态。翻开喉咙最充分、最自然、最适度的方法就是练习打“哈欠。这里的打“哈欠实际上是哈欠刚刚酝酿时的“半打哈欠状态，这个状态下的哈欠，鼻腔呈开放状态，软口盖积极向后上方牵提，舌松软平放，使得舌根和后咽壁间隔 拉开而形成一个拱型空间。翻开喉咙的优越性在于扩张可调节的共鸣器官口腔、喉腔、咽腔，主要是扩张咽腔部分，使喉、咽、鼻整个咽腔部分形成一个适宜于发声共鸣需要的通道，气息和声音畅通无阻地通过，声音从而得到扩大和美化。因此将“美声唱法翻开喉咙的技巧借鉴运用于长笛教学中，收到了很好的效果。首先，吹奏长笛时翻开喉咙使得脖颈、下巴、喉咙都得到了放松；其次，翻开喉咙使得口咽腔部分积极扩张，呼吸通道更加通畅；最后，翻开喉咙的优势为长笛能获得美妙、舒展、轻松的音色和音质营造一个可行的物质条件。以上，将“美声的歌唱原那么运用到长笛教学中，对长笛教学的改进起到了“触类旁通的作用，也有助于解决学生在长笛 学习 中的一些实际 问题 。本文档【“美声在长笛教学中的运用】更多文档欢迎访问wendang.chazidian