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1、摘要西方的现当代艺术种类繁多，错综复杂，晦涩难懂。凯奇则更是把非音乐因素介入音乐， 以无声之乐的形式来表现音 乐，从而达到精神自由的境界，以此来表达艺术即生活，生活即艺术 的美学思想。然而，这种美学思想是值得商榷的， 无声音乐严重的影响了音乐 的发展，甚至改变了艺术的发展轨迹，本文通过对音乐本质的研究， 来重新诠释无声音乐。关键词现代音乐美学 ;4 分 33秒; 无声之乐在 20世纪这个新的音 乐思潮竞相涌现的年代里， 音乐美学得到了长足发展， 但是音乐的自 律和他律依然是美学界议论的焦点。音乐自律论也被称之为形式主义音乐理论， 它是 18 世纪和 19 世 纪西方音乐美学理论中的两大流派之一
2、。这一流派以奥地利音乐理论家爱德华 ? 汉斯立克为代表，他在 论音乐的美 一书中认为音乐的美是一种不依附、 不需要外来内容 的美，音乐只是乐音的运动形式，情感的表现不是音乐的内容，音乐 也不是必须以情感为对象，音乐不描写任何情感。实际上，汉斯立克主张音乐的美来自于音乐本身， 与其表达的情 感和内容无关。音乐的原始要素是和谐的声音，它的本质是节奏。 音乐他律论也可以称作音乐的情感论， 这一流派认为音乐是人类 情感的表现，它受某种外在规律人的情感的制约。情感是音乐表现的主要内容。这两种流派都出现了许多著名的音乐家， 情感论的音乐家数不胜 数，比如浪漫时期的诸多音乐家，而到了二十世纪，自律论的影响迅
3、 速膨胀，他们的代表是表现主义音乐时期的音乐家及在其后出现的序 列音乐、偶然音乐，拼贴音乐等。本文就偶然音乐及其代表人物做一下浅显的讨论。在二十世纪末， 偶然性音乐占据了一个重要地位， 它摆脱了序列 式的控制走向了更大的自由， 然而就在这自由中， 它形成了一系列的 偶然创作原则，这些原则生动地体现在了对偶然音乐有着浓厚兴趣的 作曲家作品中。约翰 ? 凯奇就是最具代表性的先锋派作曲家。1952 年，约翰 ? 凯奇上演了他的两部惊世之作在纽约上演 的无声音乐 4 分 33 秒和在黑山大学举行的集体行为艺术，开始 声名大噪。4 分 33 秒是一段虚无的演奏时间，但设计得有板有眼演奏家走 上台，在钢琴
4、前坐下，打开琴盖，静坐，过了 33 秒，关上琴盖又迅 速打开，静坐，再过 2 分 40秒，再次关上琴盖又迅速打开， 仍静坐， 再过了 1 分 20秒之后，演奏结束。虽然在当时已见怪不怪的纽约， 人们的反应还是如预料中一样异 常激烈。观众在前 33秒保持安静，在之后的 2 分 40 秒开始礼貌得低声嘀 咕，最后的 1 分 20 秒是绝对的热闹，响起一波一波的愤怒喧哗，然 后闹翻了天。大部分现场观众的反应是被耍弄， 上当了，有一小部分则冷眼旁 观，还有更小部分似乎有些领悟。从来没有玩世椰偷的行为波及到庄重的音乐厅里， 即使在约翰 ? 凯奇之后也没有发生过。演出的轰动效应令 4 分 33 秒成为二十
5、品世纪一首众所周知 的音乐作品。即便是在如今的回顾中， 4 分 33 秒也早已被认为是二十世 纪的文化里程碑了。一、音乐的存在方式首先，音乐是一门音响艺术，从古希腊到古 罗马，经过漫长的中世纪到文艺复兴， 然后再到音乐发展的高峰时代 古典和浪漫时期， 音乐形式也从它的一度创作到三度创作从乐谱、 演 奏到欣赏， 都是通过一定有组织的乐音诉诸人们的听觉， 使欣赏者获 得某种审美享受， 从而完成它特定的表达意图， 这条规则千百年来一 度如此，甚至到了 20 世纪上半叶，音乐发展的轨迹虽然有些改变， 但是其基本的音响形式还是保持不变。凯奇创作了被认为是二十世纪的文化里程碑的无声音乐 4 分 33 秒，
6、其创新性无可置疑，但是它违背了音乐感性材料的基本属性。1、非自然性创造性我们认为，每一部音乐作品所发出的音响 都是经过作曲家静心思考所创作出来的， 而这些音响在自然界中是绝 对不存在，换句话说，音乐的音响都是非自然性的，是一种创造性的 音响。没有创造性的因素，任何声音都不可能变成音乐 4 分 33 秒具有创新性，演奏家静坐而不演奏，对此，观众 在前 33 秒保持安静， 不知所措的耐心等待， 在之后的 2 分 40 秒开始 低声嘀咕主要是出于礼貌的原因，后来就有人咳嗽，最后的 1 分 20 秒是绝对的热闹， 音乐厅里响起一波又一波的愤怒喧哗， 简直闹翻了 天，整个观众席充满了因迷惑不解而产生的各
7、种音响。而这部作品的音乐便是由观众制造出的各种噪音以及与此同时 观众席以外的所有声音构成。由此可见， 它违背了千百年来音乐必须具有乐音音响的材料， 完 全由各种噪音构成的音乐作品是立不住脚的。2、非语意性和非视觉性音乐和语言一样，它们都是用声音来表 达的，但是它们所表达的意义却完全不同。语言具有一种约定性的语义，是一种约定俗成 ; 而音乐却不同， 它仅是限定在艺术的交往中， 其乐音本身没有明确的含义， 所以它是 非语义性的。同时，它又和舞蹈艺术不同，从它的物理形态来看，音乐仅仅是 具有一定的频率、 一定的振幅和一定的波形的声音在时间中先后或同 时发响的组合体。这个组合体没有可供视觉感受的形、色
8、、状，因此它是非视觉性 的，凯奇的 4 分 33 秒中，演奏家仅仅坐在钢琴旁，琴盖打开又 合上等动作，恰恰给了一种视觉的景象，这是不符合音乐逻辑的。二、偶然音乐带来的影响在现代的艺术领域中， 其种类可谓繁多， 但是还都是沿着欧洲艺术发展的逻辑而来的，但是受 4 分 33 秒 的影响，整个艺术界都受到了启发， 比如音乐界把一首多声部的经文 歌的曲调、歌词、内容，语言等毫不相干的东西拼贴在一起，绘画界 在 20 世纪六七十年代也出现了那些脱离了规定的绘画或雕塑的艺术， 如环境艺术、身体艺术、偶发艺术等，这些流派脱离了画布和通常做 雕塑的材料，从而成为了一种行为、 一个事件、一个姿势、一段文字， 或
9、随便拿任何东西如几根树枝、几张纸、一块石头随便拼凑如画，这 些作品可谓美轮美奂。又如在激进派的作品苹果中，演出者一人拿一个苹果上台对 着手里的麦克风大咬大嚼，扩音器里送来一片咀嚼声。在滴的音乐中，用一口大锅，把一杯水慢慢滴进去，大家坐 着听滴水声等，中国著名青年作曲家谭盾则也创造出了许多稀奇古怪 的音乐，可谓技法花样翻新，层出不穷，但却不能给人以美感 ; 使气 氛荒诞诡秘，弥漫野气，远离现实人生，使听众不知所云。他在中央音乐学院举办的一次座谈会上说现代音乐创作比的不 是作曲技巧，而是比音乐观念。他们的这些观念被认为是音乐向自然的回归， 但是如果艺术是这 样回归的，那么对艺术将是毁灭性的打击。三、结论尽管艺术的形式是多种多样的， 创新也很有必要，但是， 脱离艺术的本体去谈创新是不理智的，他最终只会阻碍艺术的发展， 如果巴赫能够想到这些创新， 把音乐引向自然， 那么我们就再也听不 到美妙的音乐了， 也不会出现贝多芬和莫扎特这样的音乐家了， 我们 只能看到演奏家静静地坐在乐器的前面而不出任何声响， 或者只能听 到滴水声和鸟鸣了，看到的绘画也只是几只树枝和几块石头而已。参考文献 1、，第 1 卷，伦敦出版有限公司 1986年出版，第 336 页。2、张前、王次炤音乐美学基础，人民音乐出版社 2005 年版3、周海宏音乐与其表现的世界，中央音乐学院出版社 2004 年版