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1、Photoshop技术在中职美术与设计课程教学中的实际应用Photoshop软件是目前市场上最流行的图形图像处理软件，该软件提供的绘图工具可以有效地对外来图像及自身的创意进行编辑开发，是开展美术设计教学的必经之路。在中职美术与设计课中运用Photoshop技术进行辅助教学，将带来学生学习行为的变革，能激发学生的学习兴趣，降低学生的理解难度，达到提高课堂教学效果的目的。 下面就以一节创意广告设计的教学课的实例，来探讨一下Photoshop技术在中职美术与设计课程教学中的实际应用。 一、Photoshop技术在中职美术与设计课程教学中的实际应用 Photoshop是一个功能强大的图形图像处理软件，
2、已被广泛运用到中职学校美术与设计专业中去。美术与设计专业学习photoshop与其他专业稍有不同，不但软件本身的知识技术要求学好，还要对平面艺术设计有相当的造诣，所以在教学过程中就要双管齐下，才能达到好的教学效果。这也要求教师首先要具备较强的设计教学能力和对软件的熟知。只具备其一的计算机教师或美术教师是无法很好完成电脑平面设计教学任务的。 笔者通过多年的电脑美术教学发现：美术课堂教学一定要激发学生的学习兴趣，根据中职生的自身特点，注重培养学生的动脑动手能力。Photoshop技术应用于美术设计教学，正切合中职生动手能力强的特点。在课堂教学中，笔者从以下3个方面开展教学实践。 1.范例讲解 首先
3、，面对范例，要进行分析，指出这则范例由几幅画面构成、每幅画面有什么特点、作品创意如何、制作路径怎样等。 然后，配合Photoshop软件与多媒体课件对图像制作步骤进行讲解，对重要的节点进行重点演示，耐心细致地讲解。通常一个实例讲解需要两遍，才能让学生消化吸收：第一遍一般采取直接讲解（或观看视频），让学生对整个过程有一个大致的熟悉，这时老师可以仔细观察学生在直接讲解时的反映，看看学生有没有流露出疑惑或不懂的地方。第二遍是教师演示制作路径，不但要对知识点作详细分析，还需对学生的疑惑不解部分作重点阐释。 最后，和学生共同总结出作品的制作路径，然后让学生自己操作实践。这样的教学有利于学生在自然状态下学
4、好专业理论知识与技能，同时可以带着强烈的学习欲望，投入到具体的创作实践中。 下面通过绘制“玻璃球”来表述具体教学方法。 在传统教学中，老师一般会用文字讲解和简单演示一遍玻璃球的制作过程，接下去让学生临摹玻璃球，老师帮学生修改错误。在这样的教学过程中，示范的画只是一种静态展示，学生很难理解玻璃球的制作，绘画也仅仅停留在依样画葫芦的表面，而没有理解作为基础，每次绘画都有大量问题。现在生活节奏很快，尤其是中职学生对于很枯燥的绘画没有多少耐性，每次绘画也仅仅是为了完成作业而已，很难让学生深究绘制玻璃球的真正内涵。 而在课堂上运用Photoshop技术就可以调动学生多种感官来感受、感知事物，比较直观地演
5、示玻璃球的制作过程，降低学生的学习难度，帮助学生理解玻璃球的制作。鉴于学生的实际水平笔者采用比较容易掌握的Adobe Photoshop CS2来讲述。 打开Adobe Photoshop软件，在菜单文件中单击“新建”，就会出现一个对话框，输入各种数值。新建图层1，按住Shift键，用椭圆选框工具选择一个正圆形。激活工具箱子的“渐变”工具，单击“编辑”按钮弹出对话框，选中“前景色”到“背景色”渐变，设置渐变为从前景色到背景色。从选区的中下部分向上做出渐变，这就是电脑软件的优势，降低了难度，减少了难度。 编辑球体。选中球体，渐变工具中线性渐变，拖动鼠标，这一步要操作多次，才能得到有明暗变化、空间
6、立体感的球体。用减淡、涂抹工具来表现反光部分和高光部分。球体的明暗变化处理要圆滑，过渡自然。复制图层。移动工具，CTRL+T移动变形表现出明暗变化。用加深或减淡工具表现出球体的虚实变化。最后，经过调整、合并图层、保存，玻璃球体就制作好了。 在绘画过程中学生仅仅是参照老师的步骤，掌握好工具使用方法就可以了。对比传统的绘画方式，Photoshop技术运用到美术设计中就优越得多了。 2.指导操作 （1）指导方向。Photoshop技术应用于美术设计教学是个跨专业的教学课程“Photoshop技术”与“美术设计”两方面都要兼顾。既要让学生会运用Photoshop技术对文本、图像、动画等多种信息的综合处
7、理，还要辅导学生用发散性的思维模式去设计出有创意、新颖、别致的作品。这就要求我们教师在教学中丰富教学手段，调整教学内容，注重实践，重点突出以能力为本位的思想，加强针对性，强化操作性。 （2）指导内容。在课堂教学中，教师具体指导学生可以从以下几个方面加以指导：作品创意是否新颖；作品色彩是否协调；作品画面是否美观；作品构图是否完整；路径是否正确。 Photoshop技术运用到中职美术教学中，就很好地实现了人机互动的学习方式，极大地调动了学生的积极性，培养了他们的动手操作能力，很好地发挥了中职学生的创造力。 下面就以Photoshop技术制作发光字为例，说明Photoshop技术是怎样培养学生的动手
8、能力的。 打开Adobe Photoshop CS2中新建400400的文件，输入文字，然后格式化文字图层，再将文字打散，用套索和移动工具。 按CTRL+T三下，复制三个相同的文字图层，先隐藏最下面的图层，然后对三个复制图层分别执行滤镜-模糊-径向模糊（数量为100，缩放，最好）。 将最上面的图层混合模式设为溶解，不透明度为45%，按CTRL+T，将透明度调为100，其他不变，合并下面两个图层。 将最下面的文字图层显示出来，然后把这个图层拖到上面一层，高斯模糊2个像素，效果就出来了。 这里要提出的是不必要让学生都做得和老师的一样，要积极鼓励学生做出新的样式，虽然是同一种操作模式下，却可以产生百
9、花齐放的效果，开发学生的创造力，开发学生的积极思维能力，开发学生对美的审判能力，这也是美术专业的学生必须培养的能力。 3.互动评价 一幅作品完成了，最后的一个环节就是评价。在评价中，笔者摒弃了传统的由教师主导的评价模式，尝试开展在教师指导下师生共同参与的互动式评价模式。比如本节课中，笔者要求学生在教师演示下独立完成发光字体的制作，笔者就尝试给学生分组，制作完成后再进行共同评价。先委派组内代表对自己小组的成果进行评估发言，然后再由各小组进行互相交流，分析各自制作方案的特点与不足，总结工作原理，回归课程内容，最后由老师进行总的分析，总结实施学习过程中的经验与不足。 二、对Photoshop技术辅助
10、教学的思考 在发挥学生的主题作用的同时，不能忽视Photoshop技术的辅助作用。现代教学中有人提出，抛弃造型基础学习，直接用Photoshop技术来学习表现。笔者对此有不同看法，Photoshop技术只能是辅助教学，加强的是人的主体的作用。Photoshop技术是我们美术创作的手段，它的作用类似传统绘画中的画纸和画笔。 1.不能忽视学生美术基本功训练 不难想象，三年美术职高毕业，学生连基本的线条、色彩、构图都成问题，人们不禁要问：那这三年又学了些什么？更何况每一次创作是建立在学生美术基础练习所掌握的知识和技能上进行的，要学生在创作中学会思考：画面的主题、画面的主要形体、画面的构图、画面的色调
11、，画面的色彩搭配等，这些内容都要先查资料，再筛选材料，然后基本定稿。在整个创作中Photoshop技术没有思考和参与任何意见，仅仅为我们的创作提供了比较便利的学习工具和学习环境。笔者的做法是，适当调整教学计划和课程安排，第一学年先集中进行美术基础能力训练，提高学生的美术基本功，接下去的一年半才开展电脑设计课的学习，最后的半年到企业实习，获取实际的工作经验。 2.不能以形象思维代替抽象思维 这是Photoshop技术辅助教学最值得注意的一点。对中职美术高年级学生来说，培养抽象思维能力尤为重要。Photoshop技术运用到教学中，能拓宽传统中职美术与设计教学的空间，培养了美术专业学生的动手动脑能力
12、，但是，如果只是培养学生简单的动手能力，对美术教学的影响就大了，美是因人而异，所以各自不同的想象是非常重要的。 3.切实提高美术教师的综合素质 由于Photoshop技术辅助中职美术与设计教学，是把电脑技术与美术知识有机地融合起来，这就要求我们的美术教师要适应形势，开展自身学习，弥补电脑知识的缺失。俗话说，要给别人一杯水，自己至少要有一桶水。作为一名合格的美术老师，必须紧跟时代的步伐，走在学生的前列。平时要多向同行学习，多交流心得体会，广泛阅读专业书籍，不断提高自己的业务水平。 三、小结 总之，Photoshop技术运用到中职美术与设计教学中去，不仅带来了学生学习行为的变革，充分发挥了学生的主体作用，还有利于中职学生对美术的感受和理解，大大激发了中职学生学习的积极性以及表现美、创造美的愿望，使中职美术课堂充满了时代的气息。由此可见，Photoshop技术的运用必将给美术课堂教学注入新的活力。