《“团队创作训练法”在动画专业教学中的应用.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《“团队创作训练法”在动画专业教学中的应用.doc（7页珍藏版）》请在三一文库上搜索。
1、“团队创作训练法”在动画专业教学中的应用 （河南财经政法大学成功学院，河南 巩义 451200） 摘 要：“团队创作训练法”是根据动画专业色彩构成课的教学要求，让学生自组团队，自选主题，自由创作的完整过程。综合动画设计专业特点和社会需求，进行主题性色彩团队创作，既是对色彩构成教学实践的一种全新尝试和大胆改进，使色彩构成教学融入动画专业特色，培养学生对色彩的驾驭能力，达成理性认识与感性知觉的和谐统一。 在当前艺术设计相关专业的设计色彩教学体系中，色彩构成是一个不可或缺的重要环节，具有承上启下的纽带作用。动画是将一幅幅的静态画面有机的组合起来，制作动画的过程，也是设计每幅画面的过程。目前，色彩构成
2、在动画专业中作为基础课也有多年历史了，它作为一种重要的造型手段在动画单格画面中的作用可以说是有目共睹的，动画创作中，色彩构成的作用是至关重要的，但是目前，国内很多高等院校对动画专业色彩构成教学的方法还是相对比较传统，在这样的教学方式中存在着明显的缺陷。本文以动画专业色彩构成课堂教学实践为例，探讨“团队创作训练法”在动画专业色彩构成课堂教学中的应用。 1 “团队创作训练法”的内涵和特点 “团队创作训练法”是项目教学法的发展和延伸，也是设计教学法、体验教学法和情景教学法的综合应用。项目教学法最早起源于美国，之后盛行于德国的职业技术教育领域。2003年7月德国联邦职教所制定了以行动为导向的项目教学法
3、，它的特点是把整个学习过程分解为一个个具体的工程或者是事件，并且设计出一个个项目教学方案和思路，不仅传授给学生理论知识和技能操作，更重要的是培养学生们的职业能力。上个世纪80年代以来，项目教学等行为导向教学在基础教育、职业教育、高等教育和成人教育中得到了广泛的应用，并受到一致好评，成为典型的以学生为主体的教学方法。 “团队创作训练法”有以下几个突出特点：与项目教学法相比，能够充分发挥团队的作用。对于动画专业来说，团队的力量是不可小觑的，一个人的能力是有限的，但是团队的力量却是无限的，一部优秀的动画作品往往需要几个人共同分工协作来完成，比如剧本创作、角色设计、原画设计、建模、动画设计、后期等等，
4、都需要团队中每个成员的积极参与和相互沟通协助；与项目教学法相比，具有自主性。从创作主题的设置、策划到实施，学生们都亲力亲为，协调行动，以学生为主体。让学生充分发挥各自的潜能，同时在老师的指导下，从体验中学习、在操作中学习；与项目教学法相比，具有综合性。学生通过主题性团队创作，锻炼专业技能和实践能力，提高沟通协调能力、组织管理能力、创新能力，培养领导力、策划力和不怕吃苦的拼搏精神以及团队精神。同时，也有利于将教师、学生、教学连接在一起，加强理论与实践的结合、教师与学生的互动。 2 动画专业色彩构成教学“团队创作训练法”的内容与程序 2.1 内容 当今社会，各个领域的工作都需要团结协作，而绝大多数
5、在校学生都是独生子女，普遍缺乏合作意识，急需引导和培养。由于招生规模的扩大，入学方式的变革，招生来源的多渠道，使学生之间的差异性较大：大部分学生都还是基于对动画艺术的热爱和追求而选择这个专业的，他们本身对于动画专业比较感兴趣，入学以前就对这方面有了相对较多的了解，甚至部分学生已具备独立创作简单漫画作品的能力，但是往往比较孤傲，不太合群，不能够主动跟其他同学打成一片；另外有相当一部分艺术类学生并不是基于对艺术的热爱，而是在文化课学生中相对一般，怕考不上好的院校，所以考前参加集训学几个月画画考上的大学，选择动画专业也是对于艺术这块不太了解，盲目填的志愿。这些学生由于学美术的时间有限，美术功底较差，
6、在学习中，基础相对薄弱，导致造型能力差。但是他们一般理论逻辑思维相对比较强，文字能力、语言表达能力较强；还有一小部分学生是家庭条件优越，没有什么压力的，选择动画只是觉得好玩，在大学只为拿个文凭，有一种“优越感”。这种优越感使他们把精力用在娱乐、消费上，影响了学习的积极性。但是他们一般性格比较活泼，善于处理人际关系。因此团队创作对于他们来说很适合，彼此之间相互互补，各取其长。 “团队创作训练法”是根据动画专业的教学要求，让学生自组团队，自选主题，自由创作的完整过程。具体内容与要求如下：（1）首先是分组，在进行团队创作之前，先将同学们以自由结合的原则进行分组，分组完成后给团队命名，再由各自小组成员
7、推举一名小组长，最后小组成员共同根据创作方向自主设计课题。（2）第二步是讨论分析阶段，也就是最重要的创意训练过程。期间由教师召开小组长会议，整理大家得创意成果，在此过程中主要培养学生的创新能力和创意能力等。（3）第三步是最终的创意成果表现。作品以手绘或者电脑制作的形式呈现。（4）第四步是提高能力的训练。在最后展示阶段让同学们自己制作PPT课件，在多媒体教室进行最后的展示。（5）评估方法与能力训练。对本次团队创意活动进行全面评估，重点评估：主题是否明确，创意是否新颖，成员分工是否合理，提案PPT制作是否精美，解说是否精彩等。 2.2 基本程序 主题性色彩团队创作进行之前，先采取自由结合的方式将全
8、体学生分成若干小组，分组时可根据不同学生特点指定一些固定成员，然后其他成员自由搭配。分组完成后各小组自取个小组名称，并且推选出一名组长作为总负责人。分组结束后，根据教学时间安排作业，教师对作业提出具体的基本要求，主题内容的范围可以相对广泛，但针对不同主题。例如“以色相对比为主的动画色彩构成练习”为题的作业，要求学生减少对于单独画面处理的时间，多作46帖的动画训练，可以分编剧与创作两方面。利用多帧数的有机结合，来培养学生对大局色彩的整体把握。再比如以“自然色彩采集重构为主的色彩构成练习”为题的作业，要求学生三人一组进行分组创作，先在室外进行自然色彩采集，然后小组成员一起归纳整合，选取适合重构的图
9、片资源进行创意，最后一起合作完成。各组将完成的作业在多媒体教室向全体同学演示，由大家提问并参与讨论，教师点评并与组长共同评判成绩。 主题性色彩团队创作的重点，在于明确主题内容，把握色彩创意原则。主题性色彩团队创作的目的在于：通过集体工作的方式，强调“团队精神”在创作中的重要性，尤其是作为动画专业的学生，更加应该明白团队的力量是不容忽视的，在一个团队里，大家有分工有协作，如何相互配合工作，如何解决产生的矛盾和冲突成为他们必须需要解决的问题。那么此阶段的训练，更加锻炼了学生们适应社会的能力；通过主题性色彩研讨与互动性演示环节，增强学生应用色彩为设计服务的能力，使学生们明白，任何设计最终的目标都是为
10、了应用，为实际服务，而避免学生总是陷入到空想中，或者困惑于自己学习色彩构成究竟将来用在哪里等问题；通过这种新的教学形式，让学生积极主动参与到教学实践中，改变以往学生们被动的学习状态，促进学生们的思维顺畅，使得很多问题都能够迎刃而解，进而提高自主学习的能力。 3 “团队创作训练法”的效果分析 在“团队创作训练法”教学中，学习过程成为了人人参与的创作实践活动，往往注重的不是最终的结果，而是完成这个创作项目的过程。学生在此项目创作实践过程中，理解并能够把握课程要求的知识和技能，体验创新过程中的艰辛与乐趣，培养分析问题和解决问题的思维和方法。从转变后的教学效果来看：第一，课堂气氛变得活跃了，同学们对于色彩在动漫画中的应用表现出极大地兴趣，使得学生的学习态度也有所转变，部分同学自己主动从各种渠道获取一些信息帮助学习；第二，学生的作业质量普遍提高，不再像以前那样只是一味的临摹或者模仿，而是敢于创作自己的作品，综合素质和色彩设计能力得以增强。动画专业的色彩构成教学必须解放思想，注重从多层次、多渠道及多模式方面来培养设计人才，把握住色彩构成和动画专业教育之间的联系，使动画色彩构成教育成为动画专业真正意义上的基础教育，从而引导学生新的设计思维的形成、提高学生想象力，使每个学生都形成一套完善的基础设计体系，为以后的专业教育奠定坚实的基础。