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1、本 科 生 毕 业 设 计（论 文）论文题目：论民族元素在中国传统动画角色造型中的应用姓名：杨婧学号：09087429班级：090874班年级：09级专业：艺术设计学院：艺术学院指导教师：章进（讲师）完成时间：2013年 5 月27日作 者 声 明本人以信誉郑重声明：所呈交的学位毕业设计（论文），是本人在指导教师指导下由本人独立撰写完成的，没有剽窃、抄袭、造假等违反道德、学术规范和其他侵权行为。文中引用他人的文献、数据、图件、资料均已明确标注出，不包含他人成果及为获得东华理工大学或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。对本设计（论文）的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。
2、本毕业设计（论文）引起的法律结果完全由本人承担。本毕业设计（论文）成果归东华理工大学所有。特此声明。毕业设计（论文）作者（签字）： 签字日期： 年 月 日 本人声明：该学位论文是本人指导学生完成的研究成果，已经审阅过论文的全部内容，并能够保证题目、关键词、摘要部分中英文内容的一致性和准确性。 学位论文指导教师签名： 论苗族文化特色在现代室内设计中的运用曾尚Discussion of Hmong culture in modern interior designZengshang2013年 5 月27日东华理工大学毕业设计（论文） 摘要 摘 要中国的动画产业正在不断的发展壮大，成为我国软实力提升
3、的重要因素。我国的传统动画独具特色，其角色所运用的民族元素充分反映了我国传统文化的博大精深，源远流长。中国独具代表的水墨、剪纸、皮影动画都是民族元素在动画中的延续。随着时代的发展，每年世界上都会诞生成千上万部动画作品，自然也就有不计其数的动画角色产生，但它们中只有寥寥几个被观众们印在心底。在一部动画作品中，角色的造型和设计，是继剧本之后首先要完成的一个重要环节，是将剧本内容视觉化的转变，民族元素在中国传统动画中常有体现，从角色外形特征到角色的内涵都有中国动画的明显特征。我国多部传统动画堪称经典之作，其中的角色造型吸收了独特的民族元素，又将民族特色与动画相融合，造就了一个又一个中国特色的动画角色
4、。在遵循动画规律的基础上，合理的把民族元素恰到好处的融入其中，会使动画看起来更加有感染力，从而给观众更强的视觉效果，留下深刻的印象，引起观众的共鸣。下面，本文简单的就中国元素在中国传统动画角色造型中的应用进行分析。关键词：民族元素； 传统动画； 角色造型东华理工大学毕业设计（论文） ABSTRACTABSTRACTChinas animation production is constantly grow, become an important factor to enhance the soft power. Chinas traditional animation unique, its
5、 role by the use of ethnic elements fully reflects the traditional Chinese culture is profound, long history. China represents a unique ink, paper cutting, shadow play animations are ethnic elements in the movie continuity.With the development of the times, the world will be born each year tens of t
6、housands of animated works, naturally there are countless animated characters are generated, but only a handful of them were printed in the heart of the audience. In an animated works, the role of modeling and design, is the second after the first complete play an important part, is to visualize the
7、 contents of the script changes, ethnic elements in Chinese traditional animation often reflected shape characteristics to the role from the role connotation has obvious characteristics of Chinese animation.More than our traditional animation called classic, in which the role of modeling absorb a un
8、ique ethnic elements, in turn ethnic integration and animation, creating a unique and a Chinese animated characters. In complying with the law on the basis of animation, sound just right of the ethnic elements into one, make animations look more appealing, giving the audience a stronger visual effec
9、ts to impress, with an audience. Here, on this simple Chinese elements in Chinese traditional animation role modeling application for analysis.Key words: Ethnic elements; Traditional animation; Role modelin东华理工大学毕业设计（论文） 目录目 录绪论1一、什么是动画角色 2（一） 动画角色定义2（二） 动画角色设计在整个动画流程中的位置2（三） 动画角色造型的时代要求2二、什么是民族元素、中
10、国传统动画4（一）民族元素定义4（三）中国传统动画的发展历程与界定4（三）中国传统动画的样式分类5三、民族元素与中国传统动画角色造型特点 6（一） 浓重、鲜明、富有装饰的色彩6（二） 灵动自然的水墨用笔技法7（三）独具“剪刀味”的剪纸艺术 10四、剪爱作品分析12（一）创作灵感 12（二）构思和制作过程 12（三） 镜头运用 16结论 17致谢 18参考文献 19东华理工大学毕业设计（论文） 绪论绪论近年来，随着国家对动漫产业的重视度加大，独具魅力的中国动画在探索中不断进步。中国的动画人在本民族的动画风格的探索中，曾经一度辉煌，国际动画艺术界将中国民族动画片誉为“中国动画学派”。中国本土动画片
11、的种类包括：水墨动画片、剪纸片、皮影动画片、泥塑木偶片等。中国元素的动画在时代需求下孕育而生，其中水墨动画片在国际动画领域上引起很大轰动，是中国动画电影中民族风格的杰出作品。动画角色的好坏直接影响一部动画片的受欢迎程度，中国传统动画中，多部极具中国元素的动画角色经久不衰，在现在看来也是值得称颂的。我国传统动画在角色造型设计上，有鲜明的特点，吸收了各民族文化精华。我国是一个有悠久历史和传统文化的多民族国家，各民族各自具有的不同文化和民族元素是取之不尽的文化资源，对这些民族元素的挖掘和再创造让我国传统动画呈现出独特的风格，成就了一部又一部经典的作品。中国动画有深厚的中华文化和独特的民族特色底蕴做基
12、石，这是我们能与美、日、欧、韩等国竞争的资源。而对于动画角色造型设计而言，也应该从中国传统造型艺术中寻求突破，创造出极具中国文化符号的动画形象。中国元素的体现不仅是角色造型，更是角色内涵承袭，“形”似更加“神”似，打造本土的动画角色，制作具有民族特色的中国动画。- 19 -东华理工大学毕业设计（论文） 什么是动画角色一、 什么是动画角色 （一）动画角色定义所谓动画角色造型设计，是由Animation（动画）Comic(漫画)组合成的简称。动画角色造型即动画角色的可视性形象设定，特指动画角色的美术设计。动画艺术是一种视觉化的表现，设计动画中的角色造型，将成为动画艺术可视化的第一课。动画关键环节是
13、角色造型设计，它决定了一个角色的性格特点，也决定了角色的形象特征。在动画片创作过程中，角色造型设计师通过自身的审美修养的积累，将静态图像中人物的性格，使其成为血肉的生动，情感的载体。动画的角色造型设计是动画造型的基础，也是动画制作中非常重要的环节，是打开动画艺术的第一把关键钥匙，在一部动画片中，角色是真正的灵魂和核心。动画片中的角色就如同一本小说对角色的文笔描写，一部电影对角色的演员安排一样，动画作品的角色造型也是所有工作中最重要的一个环节，因为它对整部作品起着举足轻重的作用。无论是二维动画、三维动画、网络动画还是逐格动画，都是如此。（二）动画角色设计在整个动画流程中的位置在动画制作流程中，动
14、画造型在整个动画中占用非常重要的地位，好的角色造型，只有通过动画故事情节和人物性格展示，才能成为一部优秀的动画片。动画角色造型设计属于前期工作。动画的制作是一套团队合作且有步骤的工作。动画制作流程中，每一个步骤都不是孤立的，一个步骤出现问题，后面的都将事倍功半，决定着整部动画的质量。也就是说，一个优秀的动画，要有很多的繁琐的制作步骤，每个步骤都需要创作者充分重视和精心设计。尤其对于动画角色造型设计而言，设计的造型的准确会影响原画师的动作设计，造型结构的简繁将影响到动画师工作量的多少。制作一部动画角色设计作品是一件耗时长、工序繁多的事情。简单地来分，就有剧本创作、角色设计、制图、定稿等，而角色设
15、计的好坏会直接影响到整部动画角色设计作品的成败。角色造型设计的整个过程绝对不可以太过草率，它对于整部动画片来说非常重要，以后的整个动画制作流程均以此为基础，如果到投入绘制工作后再做改动，就会造成大量的浪费。角色造型设计的最终造型表将分发给每一个原画师进行每一个镜头的动作设计，原画师完成后再交给动画师完成整个完整的动作。动画领域里包括原画、动画等设计师都需要熟练掌握动画角色造型设计的技能。因此，一个成功的角色的产生需要动画工作者们一系列的不懈努力。（三）动画角色造型的时代要求当今生活中，在物质和精神方面，人们都提出了更高的要求。随着生活节奏的加快，生活压力逐增，人们看动画片，一方面，放松心情，另
16、一方面，希望看到文化的东华理工大学毕业设计（论文） 什么是动画角色时代背景，社会现象，渗透的流行元素，这就对动画角色的造型提出了新的时代性要求。其一是带动剧情。角色是动画片中最大的动体，故事情节被角色的运动一一带出。观众都会在整个看片过程中自觉地寻找片中的角色，借此来理解剧情。哪怕是场景空间迷乱多变，时间跨度闪烁跳跃，只要能从一个接一个的镜头里看到熟悉的角色，观众就依然能够跟上剧情的节奏。 在这个过程中，角色造型的易辨识性、各个角色造型的区别以及角色在各个时空状态中应有的变更性，都为带动剧情起到了不可替代的穿插作用。 其二是吸引、打动观众。 角色是观众首要关注的对象，可以说是整部作品能否吸引观
17、众的最关键因素。这也是动画艺术的生命力所在。动画角色形象风格和样式通常涉及编剧对角色性格特征的描写和角色造型师的视觉阐述。从角色的造型来讲，如果角色的形象很有美感、很有亮点，招人喜欢，让人耳目一新，自然会令观众喜欢上这个角色，并吸引和打动观众。更重要的是，观众会将这种好感扩大到整部动画作品，甚至是欣赏完作品之后。可见，为了创建一个不同形象的作用，需要动画人物设计师有丰富的生活经验和敏锐的观察周围的事物，只有懂得生活，并能够提炼生活，绘制出的角色才能符合时代要求。东华理工大学毕业设计（论文） 什么是民族元素、中国传统动画二、什么是民族元素、中国传统动画（一）民族元素定义什么是民族元素，我国的民族
18、元素也可称为中华元素。在张艺谋团队创作中，京剧和旗袍是民族元素；在齐白石的画中，水墨意境就是民族元素；在梁思成的图案中，飞檐峭壁就是民族元素我国的民族元素，就是今天所说的中国传统，它是蕴含在民族、民俗、民间文化中的中国传统文化的精华。（二）中国传统动画的发展历程与界定本文主要对中国辉煌时期的动画风格进行研究，怎么界定中国动画的辉煌时期的时间呢？首先就需要研究一下我国动画的发展史。中国动画至今已有91年的历史，中国动画的发展有其阶段性，主要可分为五个时期。 1922-1945年是中国动画片的萌芽和探索时期。万氏兄弟是我国动画艺术的先驱，创作出大闹画室、铁扇公主等作品。中国动画片在创作初期虽起步艰
19、难，但是中国动画人通过不懈学习和坚持探索，创作出了具有民族特色的动画片，走出了中国动画坚实的第一步。1946-1956年是中国动画片稳定发展时期。新中国刚成立后东北电影制片厂开始了动画的制作。当时的动画影片题材上，多选择童话故事，拍摄了小猫钓鱼等动画片；在风格上，踏上了民族化的道路，制作了木偶动画片神笔马良、动画片骄傲的将军。1957-1965年是中国动画片第一个繁荣期。1957年上海电影制片厂的成立为动画的创作提供了良好的环境，开始从传统文化艺术中汲取营养、力求表现出中国独特风格。动画艺术家们在“探民族风格之路”的口号下，创造出各种片种的动画片，像剪纸动画猪八戒吃西瓜、水墨动画小蝌蚪找妈妈牧
20、笛和影响深远的大闹天宫等，这一时期的中国动画形成了独特民族风格。 1966-1976年“文化大革命”时期，这一时期制作的动画片有17部。题材大多是描写新中国成立前的革命战争，颂扬工农兵为内容，运用遵循写实主义的表现手法。1977-1989年中国动画片第二个繁荣期。这一时期，中国民族的独特风格在动画上得到进一步的体现，涌现了多部优秀的动画作品，如三个和尚、哪吒闹海、山水情等。将“中国学派”的独特民族风格进一步发扬，在国内受到观众的喜爱，在国际上也产生深远的影响。 1990年至今中国动画的探索转型期，中国动画开始走上有别于传统动画的道路，将动画推向市场，这一时期的国产动画片一大特点是大型动画连续片
21、、系列片盛行。90年代后我国的动画处于劣势，一味模仿国外风格，没有本民族的特点，一个成熟的动画大国，要有其自己的民族特色，无论是影片风格还是角色造型都应有所体现。本文所研究的传统动画，就是带有传统民族特色的动画，从时间来界定，是指从1922年动画的诞生到1989年动画进入转型探索期。这一时期是中国动画辉煌时期，并且被国际动画艺术界誉为中国民族动画片 “中国动画学派”，原因可以说是当时的动画坚持了民族特色，将民族元素与传统文化巧妙的与动画融合。本文对这一时期民族元素与动画角色造型研究，希望从中发现传统动画角色造型中传统元素的巧妙应用，为创作动画中的角色造型做储备。（三）中国传统动画的样式分类 动
22、画片的重要意义在于用什么样的艺术表现形式，独特的表现，可以给观众带来不一样的动画风格和动画形式，给观众独特的审美体验。中国独具民族特色的动画有：剪纸动画、木偶动画、折纸动画和水墨动画等，这些动画的表现形式都都有其代表的作品，并深受观众的喜爱。东华理工大学毕业设计（论文） 民族元素与中国传统动画角色造型特点三、民族元素与中国传统动画角色造型特点（一）浓重、鲜明、富有装饰的色彩大闹天宫中脸谱化的动画造型设计吸收“写意”的装饰风格，尽显中国特有的文化元素，它在形式、色彩和类型上有一定的格式。观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是反派，聪明还是愚蠢，受人爱戴还是令人厌恶。大闹天宫的角色造型，首先扣
23、住了猴脸呈桃型、嘴部外凸的特征，用传统人物的画法将嘴部概括为四根线条，且嘴角左右有两根装饰线。浓眉表示其有精神，也表现出一些强硬和嫉恶如仇。整体上则是身材、手脚都瘦长的猴人体态。服饰上，美猴王的野鸡翎、铠甲很威风，特别是在肚子上加饰的桃子，表现了人物的喜好。打斗时的简短装扮显现出人物的灵活，软圆帽、围巾、虎皮都显示出其不受拘束的野性。大闹天宫中孙悟空的造型设计(图1)玉帝的造型吸收了民间造型中皇帝、天官、财神、灶神的形象，白面臃态，脸狭两边和山根再加上淡红色的的脂粉块，显示出他的养尊处优；细眉、眯眼、薄而小的嘴唇，再加上六撇细细的胡须，表现其尖刻、伪善；修长的兰花指也增加了贬低的暗示。玉帝的服
24、饰借鉴了宋朝帝王的朝服，衣服借鉴了唐朝服饰的大立领，胸前的方心曲领显示出朝堂贵气。他的头带被简化为通天冠，白衣红裳，腰系革带，着衬裙，登金履，整个一身天宫帝王装束。太白金星的白眉、白胡、白发显现出年龄的老迈，三角眼，两颊点的小圆圈形成间色，眉心的圆点显示神相。体态矮胖再加上长长的帽带，颇具喜剧效果。东华理工大学毕业设计（论文） 民族元素与中国传统动画角色造型特点大闹天宫中的角色造型（图2）从这里获得灵感，动画人物的造型要表现出其本身的性格特点，色彩的运用也能突出角色的性格，孙悟空的形象设计以红、黄、绿这样浓重、鲜明、富有装饰的颜色作为主要的色块。在毕业动画的短片中，也通过色彩的元素将吃冰棒的小
25、女生赋予象征活泼的明黄色，牵着贵宾犬的富贵女赋予象征女性的红色，牵着喜乐蒂牧羊犬的上班族赋予职业干练的蓝色。使角色造型与色彩更能反映出角色的性格特征。毕业设计动画短片剪爱中部分角色造型设计(图3)（二）灵动自然的水墨用笔技法水墨画是中国一个特有的画种，其意境、构图、笔法、墨韵，虽气势宏大却不失精致考究、优雅脱俗。东华理工大学毕业设计（论文） 民族元素与中国传统动画角色造型特点水墨画泼墨仙人图人物造型_南宋梁楷（图4）水墨动画不是毫无变化的单线轮廓，而是让水墨在宣纸上自然渲染，宛若天成，角色造型的动作和表情生动富有美感，笔法柔和，充满诗意。水墨动画片蕴含中国传统文化的审美情趣和人文情怀，与本土观
26、众自然有一种亲近的情结，因而也被国际上誉为“达到了世界一流水平，在艺术风格上独树一帜的中国学派”。山水情的角色造型可谓是中国水墨动画造型的集大成者，里面的角色只有两个：老者和少童。老者身着灰色轻袍，发须飘逸。面颊清瘦，眉宇不凡，俨然一位仙风道骨的隐士造型；即便偶尔锁眉，淡露愁韵，也如凉风掠过，雅怀不惊，好似一位从传承千年的修行故事中走出来的人物。少童则身着白衫深带，天真清秀、可爱灵气，同老者的持静内敛形成对比。如果作者没有对文化经行深邃的研学和了解，没有自身乐在其中，就绝不能把握住这样的造型风貌。山水情的角色造型（图5）从山水情的角色造型的用笔技法分析，人物用笔很有骨法，采用了描绘法中粗放多变
27、的现形，笔简而意足，笔虚而体实。墨色点缀富于变化，聚如凝烟，行入奔云。角色造型在保持以往水墨造型优点的基础上，更显得灵动自然，堪称是水墨动画的“巅峰之作”。毕业设计动画短片剪爱中老者的角色造型就运用了Photoshop里面类似于模仿毛笔画笔工具。画出的线条与普通画笔的线条不一样，其粗细会有变化，看起来不过于呆板，线条富有生动性。虽达不到水墨用笔技法的灵活多变，但也在笔法的用法上做了新的尝试。人物并没有采用上色的方法，而是用了牛皮纸的颜色作为背景，使得画面角色的造型更加突出，线条的变化感、角色的动作更加突出，从而达到吸引观众注意力的目的。毕业设计动画短片剪爱中老者的角色造型(图6)毕业设计动画短
28、片剪爱中老者擦相片的动态（图7）（三） 独具“剪刀味”的剪纸艺术剪纸源自于民间艺术。它是基于对象的处理的纸张，通过剪刀（或刻刀）经行创作的艺术。剪纸具有很强的装饰性，因为它是在平面上用剪刀（或刻刀）经行造型，因而所剪出的花草、虫鱼、鸟禽和人物，都带有一种朴素而夸张的美感，其独特的“剪刀味”是剪纸艺术的主要特征。剪纸作为中国特色的民族元素在民间流传很广，历史也很悠久。民间剪纸人物造型（图8）艺术家们汲取了窗花和剪纸等民间艺术的特色，创作出第一部剪纸动画片猪八戒吃西瓜，中国动画片从这开始又增添加了一个新的种类。剪纸动画，植根于中国民间艺术，有其鲜明的民族风格，是我国传统动画与民族元素相结合的产物。
29、抬驴中的角色造型精炼，其轮廓十分图形化，边缘模拟出刀刻的效果，显得硬朗锐利。角色形象都颇具张力，几笔浓点表示眉眼，辅以淡浅交代鼻、口、耳、皱纹等细节，一个个特征突出又略带滑稽的人像就跃然而出了。抬驴的角色造型（图9）具有民族元素的剪纸给了我创作毕业作品剪爱的灵感，当今，三维的动画更受动画学习者的喜爱，而我更偏好中国元素的动画。剪纸动画人物动作虽没有三维软件制作出的灵活多变，但是其角色造型很有质感，所以我决定毕业设计短片以剪纸动画为短片的种类。毕业设计动画短片剪爱虽为剪纸动画，没有正面的人物形象，但是侧面的角色造型也可以表现出角色的性格特征。设计角色造型时选择的具有代表性的人物形象为原型。红色富
30、贵女领口围着大大的貂皮毛领，身着红色包臀短裙，脚穿高跟鞋，高高盘起的发髻，像是刚从美容院走出，这样我们想到了平时生活中富贵的年轻妇女。富贵女高高昂起的下巴，纤细的小蛮腰，翘起的臀部，就连牵狗的姿势都与众不同，架起的胳膊和手，像是古代宫廷的娘娘，角色的造型充分反映了其性格特征。毕业设计动画短片剪爱中红色富贵女角色造型设计（图10）东华理工大学毕业设计（论文） 剪爱作品分析四、剪爱作品分析（一）创作灵感：本片从构思到成片，历时半年多，186天，4464小时。动画作品是生活的再现，创作灵感来源自生活的点滴。一个夏天，在公园看见人们饭后悠闲的漫步，有几个人悠闲散步的、有聊家常的、有锻炼身体的、有卖小玩
31、意儿的、还有小情侣牵着宠物狗漫步的，这情景很是惬意。所以有了本动画创作灵感的来源。毕业设计动画短片剪爱旨在表达爱情的美好，一位老者回忆与爱人相遇的情景，人虽已老，但是爱情仍是保鲜的，偶遇的那一幕人在眼前：他们都是宠物狗的爱好者，一天他们在公园里散步，两只爱犬把它们的主人也牵上了红线。相片框里的相片仍是崭新的，表达出老者心里的那份爱仍是与当初相遇那样，永恒不变，相遇的情景是这辈子最难忘的回忆。毕业设计动画短片剪爱中老者擦相片（图11）（二）构思和制作过程本片吸收了民族元素：剪纸、皮影剪纸片是剪纸动画的别称，这种样式的美术电影是在皮影戏和民间剪纸的基础上演变而来的。它对人物造型的表现手段以平面雕镂
32、艺术为主，将皮影戏操纵人物动作的方式融合在一起，制作出平面关节的纸偶。角色造型构思受到我国传统的皮影戏影响，仅有人物的侧面运动，动画中有多个人物造型都有牵着宠物狗。剪爱角色造型设计之前经行了关于所需角色的相关资料调查：男主角牵着意大利灵缇犬，这种犬原是极优秀的牧羊犬。它体型娇小可爱，皮毛光泽，通人性，善解人意，是人们贴心的伴侣犬。为动画故事的高潮奠定了基础。紫色女主角公身着外套和裙子，牵的宠物狗是受人们欢迎的比格犬，这种宠物狗惹人喜爱，生性活泼，对主人极富感情，感情丰富。与其女主人的淑女形象相符。手里拿着文件夹的上班族牵着喜乐蒂牧羊犬，这种犬极具知性及理解力，聪明伶俐，智商高，上班族喜爱这种犬
33、与其本身的人物性格有共同点。红色富贵女牵着贵宾犬，贵宾犬最早流行于路易14路易16时期的法国宫廷，是富贵的象征，红色女人穿着大貂毛领、高高盘起的发型，与其富贵气质相吻合。橙色胖老太太手牵卷毛比熊犬，小型犬是老年人的钟爱，比熊娇小可爱，胖老太太虽年纪大，但仍童心未泯，喜欢天性活泼的宠物狗。吃雪糕的小女孩牵的是北京犬，俗称京巴犬，该犬生性活泼可爱，与小女孩天真烂漫的年纪有相同之处。毕业设计动画短片剪爱宠物狗角色造型（图12）毕业设计动画短片剪爱人物角色造型（图13）遇到阻力：开始构思的是将人物绘制好，用不同颜色的彩卡剪出角色的连续动作，再用相机逐帧拍摄，最后将拍好的照片在Adobe Premier
34、e里进行合成。毕业设计动画短片剪爱所有人物设定(图14)毕业设计动画短片剪爱彩卡剪出的人物动作(图15)但是，在拍摄过程中发现人物的动作很难保持的同一水平上，这样角色的动作就不具有连贯性、顺畅性。人物与人物相交的时候动作不好摆拍，影响镜头的运用，最终影响动画的效果。改变制作方法：静帧拍摄的方法行不通，在失败中找寻其他的方法。动画短片的人物造型以剪纸的形态呈现给观众，但并非使用传统的制作方法进行制作。1.使用数位板在Photoshop里绘制人物造型，根据动画的运动规律，在Photoshop里增添图层，绘制人物的关键帧动作及中间帧动作。2.让人物动作顺畅有连贯性，不同的人物根据其人物性格赋予不一样
35、的色彩。3.将绘好的人物动作的图片存为PNG的格式，使之背景为透明色。4.在After Effects建立3D图层即动画背景，建立摄像机、灯光。再将人物动作图片导入After Effects，这样平面的人物在灯光下就会产生相应的投影，画面不会死板，更有灵动性。在After Effects里做好参考线让二维手绘的人物在同一水平线上运动，产生动画。After Effects中制作过程，左图为摄像机的位置，右图为摄像机展示出的画面(图16)After Effects中制作过程，左图为灯光位置，右图为灯光下角色的状态、人物的影子(图17)图中紫色的线为动画运动的辅助线(图18)5.根据剧本调整绘制好的
36、图片顺序、人物动作。6.最后，根据动画剧情，配上合适的音乐，渲出成片。（三）镜头运用 短片运用动画长镜头来表现故事的开始到高潮。动画长镜头这一词来源于电影长镜头，是电影长镜头在动画中的运用和延伸。动画长镜头是指在动画中连续制作不切换的且有一定长度的镜头。动画长镜头的时间一般是3至5秒，大于6秒的成为长镜头，小于3秒的为短镜头。实际上，镜头的长短是相对于动画短片而言的，动画中，普通的镜头长度为平均镜头时间，然后判断，小于平均时间的为短镜头，大于平均时间的为长镜头。短片开始男主人公牵着宠物狗散步，身边路过许多人，运用长镜头来表现，中间以小男孩手中的气球为转场，以卖气球的男人背景，女主人公出现，再到
37、滑滑板的男生从后面出来，画面跟到滑滑板的男生身上，由滑滑板的男生引出男主人，最后男主人与女主人相遇，把故事推向高潮。东华理工大学毕业设计（论文） 结论结论动画的灵感源自平时点滴的积累，只有细心观察生活，精心收集创作素材，耐心享受创作过程，才能有最后优秀的动画作品。现在动画制作软件先进，三维动画获得不少动画工作者的青睐，但是有些动画是三维技术手段模仿不了的。如水墨动画的墨的晕开，即使三维模仿的惟妙惟肖，也不及水墨动画本身来的生动。还有中国水墨具有的传统的文化精神，也不是哪个软件可以模仿的了的。如何创作出观众所接受并且喜爱的角色，就需要创作者扎实的手绘功底，对角色形象的把握，对生活细微的观察，只有
38、这些做基础，适当的与民族元素相结合，创作具有民族特色的角色造型，这样才会深入人心、经久不衰，才会增加动画作品的感染力，也才能让观众体会到动画的魅力所在。我国传统动画尤其优秀的地方，在今天我们制作动画的过程中应加以利用其精华，与中国元素相结合，创造属于我们自己的本国动画。相信这也是其他国家所不能模仿，更加难以超越的！东华理工大学毕业设计（论文） 致谢致 谢毕业设计、论文从开始的大纲到后期的修改定稿历时6个月，在这期间指导老师章进老师和赵魁林老师对我的设计、论文进行了细心的指导和精心的点播，多次帮我指出论文的不足，帮助我不断的充实和完善论文。章进老师和赵魁林老师渊博的知识、开阔的视野和犀利的思维在
39、我的创作和论文创作上给予了我很大的帮助和启发，在此对章进老师和赵魁林老师表示衷心的感谢。随着论文的定稿，初期彷徨、迷茫、不安的心情慢慢的转变成满足感和成就感，非常感谢东华理工大学艺术设计系的各位任课老师，在大学的四年里对我的谆谆教诲和循循善诱，感谢班主任蔡志静老师四年里在生活上和学习上对我们的关心和照顾。来到东华理工大学是我一生值得骄傲的事，在这里的大学生活是我一辈子最美好的记忆，学校图书馆丰富的书籍让我在学习之余得以充实课外的知识，自习室良好的学习环境让我在课后温习巩固专业技能，多姿多彩的校内外活动让我在大学的舞台上充分展现自我。最后希望，在此毕业季，我的所有同学都能为自己的学业画上圆满句号，老师们工作顺利！东华理工大学毕业设计（论文） 参考文献参考文献1 汪宁.中外动漫简史.上海：上海人民美术出版社，2011.42 孙立军，张宇.世界动画艺术史.北京：海洋出版社，2007.73 李铁，张海力.动画角色设计.北京：清华大学出版社；北京交通大学出版社，2006.84 黄山，饶鉴.动漫角色设计.北京：北京大学出版社，2011.45 乔斌.二维动画流程.重庆：西南师范大学出版社，2007.56 上海民族民俗民间文化博览会组委会.上海：上海文艺出版集团发行有限公司（上海锦绣文章），2009.9