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1、高中音乐教材全析与思考,绵阳市教育科学研究所 裴菊安,电话: 0816-2961153 绵阳音乐教师群：106954622 121059883,高中生艺术学习学分,高中生艺术学习需要完成6个学分，音乐、美术各3个学分。 其中“音乐鉴赏”为必修，2个学分。 其他5个模块歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演 为选修，各一个学分。,音乐鉴赏作品的选择,中外艺术歌曲、经典器乐作品为主 1、中国民族传统音乐 、中国20世纪初至21世纪以来的优秀创作作品 、外国民族音乐 、西方古典音乐及现代音乐 、中外具有代表性的流行音乐和适量的电子音乐,音乐鉴赏作品的体裁和形式,各类声乐作品、器乐作品、室内乐、
2、乐队合奏曲、舞剧、影视音乐及戏曲、曲艺唱段等,音乐鉴赏结构框架,以音乐人文主题作为单元划分线索 音乐鉴赏共18个单元32节 由中国民间音乐、中国创作音乐、亚非拉美欧民间音乐和西方专业创作音乐四个大版块构成,音乐鉴赏栏目设计简洁、集中,欣赏呈现鉴赏作品的标题、曲谱、作者简介、作品简短说明、作品结构等 知识音乐基础知识、音乐文化、历史、民俗知识等 拓展与探究实践练习、课外作业、比较、总结等,光盘、谱、图、文字系统,音乐鉴赏, 音乐鉴赏 基础知识与技能训练的呈现方式,、通过各种实践活动，深化音乐基础知识与技能的学习 、在相关的栏目中设计唱、奏等探究，展开技能的训练和音乐知识的学习,音乐鉴赏的主要内容
3、,音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,（一）多媒介、多渠道呈现音乐的美，综合构建高中生的审美体验。 、配套、3光盘多感官、立体呈现 、乐谱、美图、美文（字），多种艺术形式综合呈现, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,（二）倡导对音乐作品整体性的感知和体验。 着重引导学生通过聆听音响材料，进行理性的分析和总结，引导学生理解音乐作品的内涵。, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,（）通过聆听，关注较为全面的音乐知识 如：“一个人的流派”。这种从一个音乐家一个音乐流派一种艺术思潮的编排逻辑，深化了学生对音乐作品的体验. 印象派音乐“轻、柔、细、弱、隐、暗、朦、精”八个字概括
4、 引导学生探讨各个历史时期的流派风格、重要代表人物及其主要作品，将是学生学习的关键性内容。, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,(2)培养理解能力： 理解音乐与社会的关系： 如：幸福歌 祝酒歌 走进新时代等., 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,理解音乐的社会价值 如：学堂乐歌 体操-兵操 黄河 祖国颂,结果（result）, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,理解音乐的功能, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,理解多元文化 如：世界民族音乐方面教材五、六单元选择了亚非、欧洲和拉丁美洲民间音乐部分内容。,多元文化家园世界民族音乐,世界民族音乐按地区大体分
5、为: 东亚、南亚、东南亚、中亚、阿拉伯（西亚、北非）黑非洲（撒哈拉沙漠以南的非洲）西欧、东欧、北美、拉丁美洲、大洋洲共11种音乐。 还有不按地区划分的犹太、吉普赛、库尔德、萨阿米（即拉普人）音乐。,多元文化瑰宝印度音乐,如：具有深厚历史传统文化的印度就拥有自己高度发达的音乐体系。它的音律、调式、旋律、节奏、曲式、体裁、乐器、乐队、唱法、音色、音乐表演方式，音乐的功能，审美观等都带有特殊的印记，因此即使是一个外国人也很容易辩认印度的音乐风格。,印度音乐特点,音乐特点：旋律围绕着几个骨干音上下迂回、曲折进行；各种滑音的装饰性音型的点缀，始终伴随着曲调的持续音；富于变化的鼓点，以及情韵浓郁、略带鼻音
6、的歌唱等。,被印度文化所同化的欧洲乐器,在印度有一种奇特的现象：从西方传入的欧洲乐器在印度发生了很大的变化。虽然它的外形仍保持原状，但它表达的内涵，采用的方法、技巧，风格都已彻头彻尾的印度化了。可以说除了乐器的躯壳之外，灵魂完全是印度的了。 属于这种类型的乐器有小提琴，曼陀林，黑管，萨克斯，吉他等，其中最突出的是小提琴。,感受印度音乐,在印度音乐中，装饰音是自然生长的，而不是从外面任意加上去的，印度音乐的特色是轻微起伏的曲线，精巧典雅的螺旋式的细部。 印度音乐中那如怨如诉，绵延不断的旋律，波浪形，曲线形，甚至螺旋式的音乐进行，余音缭绕，婉转曲折的西塔尔维纳琴声和呜咽欲泣的笛声，无穷无尽，各式各
7、样的滑音，装饰音，强烈而音色多变的鼓声和变化多端的即兴演唱，演奏展现出一幅幅绚丽多彩的印度风情画，给人以极深的印象。,多元文化瑰宝印度歌舞,1、印度舞蹈中，有一种了不起的特质魔多拉手形的变化，魔多拉精确的计算有六百多种手形变化，从有形的动物，花果，朋友，爱人，敌人，即便是生活的点滴（比如说爱的喜悦，到反目成仇，愤怒）等等具体或抽象的情绪变化都可借摩多拉来表达。 2、队形特点：群舞与领舞 3、整体风格：气氛热烈、歌舞并重,生命的礼赞非洲歌舞音乐,非洲的黑人音乐，它与社会生活有着极为直接、紧密的联系，音乐几乎伴随着人们所有的活动，成为生活中不可缺少的组成部分。 节奏是非洲黑人音乐中最重要的因素，强
8、烈奔放，复杂多变的节奏是黑人对世界音乐的最大贡献。,生命的礼赞非洲歌舞音乐,非洲现代音乐,第二次世界大战后，西方音乐的影响，在非洲形成两种潮流，一方面是为教堂、学校、音乐厅而作的专业音乐。另一方面是现代流行音乐，它以不同的形式出现在非洲大陆，和西方流行音乐一起风靡整个非洲。在西方音乐的冲击下，传统非洲音乐被保存下来，并有所发展，20世纪90年代以来，世界重视非洲传统音乐的趋势有所加强。非洲音乐更加引起国际上的重视,黑人现代舞蹈,非洲乐器, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,、探究学习方式在高中阶段得到进一步强调，并有所扩展。如： 设置问题，引起新旧知识关联 引导编、创、表演等实践探索
9、 鼓励自主学习搜集资料 引导音乐评价导向等, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,、注重培养丰富、细腻的情感，深化音乐审美体验。 （）体验音乐的韵味、不确定性 （）启迪爱国主义情感。 （）体验音乐美的基本范畴和不同程度表演形式的音乐 。, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,（）体验音乐要素与音乐风格, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,（5）体验不同音乐流派的特点, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,（5）体验不同音乐 流派的特点,（6）体验后总结音乐作品中丰富、细腻的情感, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的
10、理性分析,、通过多层次的比较，提高高中生的音乐鉴赏力 （）音乐情绪、情感的比较 聆听草原放牧第六（悲怆）交响曲第四乐章 感受、体验两首乐曲 的情感 。, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,（2）音乐作品“源”与“流”的比较 小白菜白毛女、 孟姜女哭长城孟姜女 好汉歌王大娘钉缸, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,（2）音乐作品“源”与“流”的比较 钢琴协奏曲黄河黄河大合唱, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,（）音乐与姊妹艺术的比较 音乐诗歌 音乐美术 , 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,（4）比较音乐的要素 江苏民歌 孟姜女 河北民歌 孟姜女哭长城,
11、 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,（5）乐器的比较, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,（）音乐风格、流派比较 贝多芬钢琴奏鸣曲月光与德彪西的月光 阳关三叠、扬州慢与当代抒情歌曲我爱你，中国, 音乐鉴赏编排特色 感性聆听基础上的理性分析,、注重自主学习空间的预留和课外延展,音乐鉴赏第一单元的编排,第一单元的设计最具编写特色，强调良好欣赏习惯的养成。 单元内分三个版块： 欣赏 知识 拓展与探究,音乐鉴赏整体编排特色,、注重实践 、栏目设计严谨 、注意与义务教育阶段音乐教科书内容的衔接。,选修模块“歌唱”、“演奏”、“创作” “音乐与舞蹈”、“音乐与戏剧表演”,选修模块的课程
12、设置以音乐实践为主要内容，以区别于“音乐鉴赏”。 在实践的同时，将那些与训练目的、知识点相联系的经典音乐、舞蹈、戏剧作品呈现出来，并做进一步赏析。,选修模块“歌唱”、“演奏”、“创作”、“音乐与舞蹈”、“音乐与戏剧表演”,音乐作品的选择: 1、遵循艺术美的普遍规律 、初步具有音乐智能的系统性和专业化倾向 、知识和技能的训练强调基础、实用性 、选材具有资料性特点 、突出表演的音乐性，体现艺术实践的综合性 6、空留出自主探究空间,选修模块 基础知识与技能训练的呈现方式,、以学科的分类为主线，贯穿技能训练、基础知识和赏析。 、以音乐艺术为主线，呈现音乐在综合艺术形式中的作用、功能。 、以人文主题为主
13、线选材，贯穿知识与技能的学习 、以参与形式为主线 、实践与知识、鉴赏同步。 、先感知，后实践。 、综合学科知识与人文主题交织，强调音乐与时代、生活的关系,歌唱的主要内容,演奏的主要内容,创作主要内容,音乐与舞蹈主要内容,音乐与戏剧表演主要内容,选修模块内容与编排特色,、专业术语、定义、概念表述清晰，用语准确，引述材料明确、规范 、栏目设置简洁集中，教学配套资源齐全 、强调“从感性认知入手”的原则，选择不同体裁、地域、风格的经典作品作为赏析材料,、歌唱突出以合唱为主，独唱与重唱的学习融入合唱之中。 、演奏设计为乐队与吉他两项任务 、创作集中以四位著名作曲家舒伯特、王洛宾、施光南、雷振邦的作品展开
14、创作方式与过程的介绍,选修模块内容与编排特色,、音乐与舞蹈强调欣赏与表演相结合，呈现多元化舞蹈风格 、音乐与戏剧表演侧重中国戏曲剧种，尤其是京剧介绍,选修模块内容与编排特色,旅游审美文化,7,陆游；沈园 城上斜阳画角哀， 沈园非复旧池台。 伤心桥下春波绿， 曾是惊鸿照影来。 柴埠溪；情人岩, 如笛卡儿所说 :“同一件事情可以使这批人高兴的要跳舞 ,却使另一批人伤心的要流泪。” 如菊花 中国与西方山水审美观的差异是十分明显的。在人与自然的关系方面，中国哲学主张“天人合一”，“物我一体”，而西方哲学则主张天人对立，物我对立。这种哲学观念的差异，必然导致山水审美观的分岐。 一）、中国人特别关注山水景
15、观所附载的人文美 ;而西方则关注山水景观本身的自然美 滕王阁序 “落霞与孤鹜齐飞 ,秋水共长天一色。” “ 关关睢鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”， 车尔尼雪夫斯基这样来描写水 :“水由于它的形状而显现出美 ,辽阔的、一平如镜的宁静的水在我们的心理产生宏伟的形象。奔腾的瀑布 ,它的气势是令人震惊的 ,它的奇怪特殊的形象也是令人神往的。水 ,由于它的灿烂透明 ,它的淡青色光辉而令人迷恋 ,水把四周的一切如画地反映出来 ,把这一切屈曲地摇曳着 ,我们看到的水是第一流的写生画家。”,二）、中国人的旅游审美集中于抒情的印象重现 ;西方人的旅游审美则集中于风景的对象描写 艺术家林风眠先生提出 :东西风
16、景画表现方法的不同 ,实则是东西风景审美不同。1，中国的风景画“尺幅之间见深远” ,不讲究比例尺寸 ,更接近于概括与含蓄的真实。 “图外有画 ,咫尺千里 ,余味无穷”、“只见片断 ,不逞全形” ,以表现情绪为主 ,各家皆饱览山色而在情绪浓厚时一发其胸中之所积 ,所画皆系一种印象 ,从来很少对着画的。而西方的风景画是对象的描写 ,以模仿自然为能事。 2，中国国画采取非科学的“散点透视”方法 , 不重阴影明暗 ,不讲层次。立体感不强 ,虚实也不明晰 ,但却气韵生动 ,其内在精神与韵致得到充分表达 ,是谓神似。西画借助焦点透视法 ,重远近层次、阴影明暗 ,把模仿的逼真性 (形似 )作为衡量艺术成败得
17、失的主要尺度。 3，中国“天人合一” ,高扬人的主体精神。认为艺术不在模仿自然 ,而在表达受自然感动之“心” ;不在再现外物 ,而在抒情言志。而西方在于求真，在于再现外物 。 。,三）、中国人的风景审美其目的在于舒适精神、怡乐性情 ;西方人的目的在于追求形式美的享受以及光感、色彩、空间感的真实性。 中国南朝诗人陶弘景曾作诗 :“山中何所有 ,岭上多白云。只可自怡悦 ,不堪持赠君。”据说当时的皇帝几次邀请陶弘景下山做官 ,都遭到他的拒绝。为什么呢 ?陶弘景以此诗说明了其中的原委。还有陶渊明的 :“久在樊笼里 ,复得返自然。”“采菊东篱下 ,悠然见南山。山气日夕佳 ,飞鸟相与还 ,此中有真意 ,欲辨已忘言。”等都让人感觉到中国古人的审美情趣所在。由此可见 ,中国人在旅游审美中以“自适、畅神”为宗旨 ,体现出重视人性自由的审美情调。自适、畅快是一种精神上的自我观照 ,是面对风景所产生的超功利的人性自由 ,是一种沉入竟境的心灵状态。 而西方 ,因为深受自古希腊以来的形式主义美学思想的影响 ,十分看重物体的形式美。西方人认为“美”是一定数量关系的差异与统一所达到的和谐。比如雕刻艺术 ,西方曾概括出人体雕刻美的三个原则 :头与全身比例为 17;重心在一只脚上 ;动作与肌肉要有柔化。总之 ,身体各部分 ,都应按一定比例来造型。所绘物象 ,立体、逼真 ,虚实分明如可触摸。,