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1、西洋藝術史概覽： 從古典、現代，到當代,古埃及文明,希臘文明,羅馬文化,拜占庭藝術,歐洲黑暗時代,哥德時期,文藝復興,哀悼耶穌 （約1306年） 喬托,藝術成就不再歸諸於教會或教堂， 而是藝術家本人。,阿諾菲尼的婚禮 （1434） 范艾克,“范艾克曾在現場”,維納斯的誕生（1485） 波堤且利,春（1482） 波堤且利,最後的晚餐（1495-1498） 達文西,草地上的聖母（1505） 拉斐爾,最後的審判 （1536-1541） 米開蘭基羅,巴洛克,洛可可,浪漫主義,古典藝術,現代藝術,藝術發生了什麼事？為什麼？,現代藝術,1826以降攝影術發明、進化 除了視覺再現外，藝術還可以做什麼？ 開發
2、視覺語彙的種種可能性。,重要現代藝術流派,印象派 野獸派 立體派 未來派 達達主義 表現主義 超現實主義,印象派,野獸派,立體派,未來派,表現主義,超現實主義,達達主義,第一次世界大戰中形成的反藝術潮流。 反戰爭 反傳統 反審美 反藝術（包含立體派等現代藝術潮流） 達達（Da Da） 法文旋轉木馬；俄文是，是；德文那裡，那裡；英文嬰兒發出的聲音 偶然性、隨機性,達達的反藝術精神 （p. 242-244),查拉（1924）論達達： 達達不現代化，達達近乎佛教。 拒絕理論，減化至最初單純的自己。 藝術家的人格張力轉換至作品。 達達是一種心理狀態：生命是偶然而隨機的。 達達是是與否以及一切相對事物的
3、交接點。 達達始於對傳統的厭惡。 杜象：達達很適合作為一種瀉藥。,杜象 （Marcel Duchamp),1887-1968,杜象,背景1：立體派 畢卡索：繪畫不是表現你看見的，而是要表達你所知道的。 放棄正統美學、拒絕模仿自然。 新的觀看方式： 在二度空間上表現三度空間 在同一張畫布上表現不同的時間、空間 方法： 色塊 單色調,亞維穠的姑娘 1907 畢卡索,背景2：未來派 馬利內提：世界的榮耀將因新的美學而益增光輝，那是一種速度之美。 擁抱機械時代： 動態機能主義 鋼鐵的、熾熱的,Dynamism of a Dancer 1912 Gino Severini,下樓梯的裸女 （1912）,關
4、於：下樓梯的裸女,立體派、未來派的影響 切割的色塊：空間 殘影：時間 裸體的爭議： 迥異於傳統的裸體姿態 亦非立體派及未來派喜用的主題 自此遠離任何藝術團體,被敏捷裸女包圍的國王與皇后 1913,標題為作品的一部份 杜象：我有興趣的是意念，而不是視覺的產品。 諷刺與幽默感,腳踏車輪 1913,酒瓶架 1914,斷臂之前 1915,噴泉 1917 （簽上化名 R. Mutt）,1917 隱藏傳聞的噪音 如果現成物被移動，它就會發出噪音。,現成物 （Ready-made）,偶發、機緣的藝術概念 藝術品是藝術家的選擇和抉擇 藝術品只在他說它們是藝術品後，才成為藝術品的。 為熟悉的日常用品創造新思維
5、現成物反藝術、藝術的死亡,現成物 （Ready-made）,噴泉： 穆特先生是否經由自己的雙手來製作此噴泉，並不重要。重要的是他選擇了它，他採用一具日常生活物品，經過他的處理已使得它原有的實用意義消失，在新的標題與觀點之下，他已為它創造了新思維。,杜象：我有興趣的是意念，而不是視覺的產品。 藝術要為心智服務，而不是為形體服務。,達達的反藝術精神 （p. 242-244),查拉（1924）論達達： 達達不現代化，達達近乎佛教。 拒絕理論，減化至最初單純的自己。 藝術家的人格張力轉換至作品。 達達是一種心理狀態：生命是偶然而隨機的。 達達是是與否以及一切相對事物的交接點。 達達始於對傳統的厭惡。
6、杜象：達達很適合作為一種瀉藥。,L.H.O.O.Q 1919,1946-1966,給予的：1. 瀑布 2. 照明瓦斯,觀眾的目光為作品的一部份！,當代藝術,觀念藝術 行為藝術 錄像藝術 地景藝術 公共藝術 ,觀念藝術之發展,延續達達主義對藝術的反叛，觀念藝術批判藝術界商業化、權威化現象。 延續杜象對現成物的使用，觀念藝術創作突破了傳統創作技法和媒材。 1961，美國藝術家富來恩特首度提出concept art一詞： 觀念藝術就像音樂以聲音為材料，它是第一次以概念為材料的藝術。,觀念藝術的表現形式,觀念藝術反對現代藝術對形式的注重，反對固定的表現形式。 常見的觀念藝術形式： 現成物 文獻檔案 文
7、字 表演 地景 裝置,觀念藝術之特徵與重要作品賞析,作品以什麼是藝術？的思考出發 觀念藝術重視知性的辯證 創作過程比結果更重要 觀念藝術家重視觀眾心靈的參與,作品以什麼是藝術？的思考出發,以藝術創作探討藝術創作。 表達觀念、尋找意義是創作的唯一目的。 創作的意圖比成品更加的重要。,代表作品 柯史士一張和三張椅子,一張真正的椅子,與實物大小相同的椅子的照片,影印字典上椅子的定義,椅子是什麼？我們如何展示椅子？ 藝術是什麼？我們如何展示藝術？ 圖像與文字是否可以傳達我們對實物的認知？ 我們滿意這種訊息嗎？ 照片、椅子、定義不過是說明這個椅子概念的輔助物。,觀念藝術重視知性的辯證,觀念藝術是為觀賞者
8、製作一件感情上冷漠以獲致心靈上有趣的東西。 刺激觀眾的思考，純知性、純理性，有別於傳統著重情感的創作。,代表作品 史密斯遜鏡子移位,以鏡子象徵人的意識，論證：我們如何知道我們所知道的？ 鏡子中的反射是真實的？還是不真實的？ 不同角度的鏡子反射出不同角度的景物，何者較真實？ 當生活的一切均由媒體傳遞，我們看到的、知道的，是真實的嗎？,創作過程比結果更重要,關心、探索物品形成的過程。 計畫書、地圖、照片、影片等記載文件比成品更重要。,代表作品 日本藝術家河源溫的日期繪畫系列 （1966/1/4 迄今）,時間繪畫系列創作方式： 自1966年迄今，每日的儀式。 每日創作三幅，如至午夜還未完成則銷毀。
9、裝盒收藏，並附上當日的新聞剪報。 作風低調，自1969年起定期寄明信片給朋友告知我還活著。 體察時間的流逝，企圖記錄時間這個觀念。 批評者：重複而單調。,代表作品 臺灣藝術家李明維晚餐計畫(1995),如果你想要進行一場內省式的談話，請打電話給我。,觀念藝術家重視觀眾心靈的參與,李明維在自己的工作室為自願參加者準備對方想要的晚餐，一年內與42個人共進晚餐。 藉由準備晚餐的過程、享用晚餐的過程，探索陌生人的心靈與人類行為。 藝術即生活，生活即藝術。 1997，惠特尼美術館重現晚餐計畫 SMART museum 再度展示： http:/ 李明維魚雁計畫(1998),累積超過1500封信,代表作品 李明維補裳計畫(2010),邀請觀眾帶著自己的衣服來參觀，由藝術家為其縫補。 藉由日常生活的活動，持續創造、聯繫、探索人與人之間的關係。 具有一種佛教禪宗的哲思：在日常生活的儀式中冥想與頓悟。,