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1、舞台设计艺术“情”“景”交融的审美情趣叶敏j毛,ft.2007.8(上旬刊)舞台设计艺术情景交融的审美情趣口刘卫(湖北工业大学商贸学院艺术系湖北?武汉430070)摘要舞台美术艺术自诞生以来蓬勃发展,设计样式丰富多彩,它风格的形成深受现代艺术各流派及众多艺术家的影响,并与之.g-息相关.舞台美术作为造型艺术的一个特殊领域,形成光怪陆离,五花八门的各具代表特征的舞台美术流派,如何让舞台艺术体现艺术和传神的意境,达到情景交融才是整个舞台设计的重中之重.关键词舞台美术意境舞台美术的民族艺术风格中图分类号:J813文献标识码:A文章编号:16727894(2007)0819001在众多艺术表现形式中,
2、有一种艺术形式从产生到现在一直焕发着奇特的艺术魅力并且不断发展,它就是伴随舞台表演应运而生的舞台美术艺术.舞台美术作为造型艺术的一个特殊领域,是现代艺术发展过程中的奇葩,它自始至终都受到一系列主要美术流派及众多艺术家的影响,而意境是客观景物与主观感情相熔铸的产物,是情与景只有充分体现了意境和传神这两个重要因素的舞台美术作品,才是蕴涵了中国艺术精神的好的舞台设计作品.心与意合,意与气合,气与力合,力与形合.所谓心,意,气,正是神韵之具体化.一场晚会的舞美设计在满足各种造型美的同时,更应从表象提升到一种意象,以达到一种从有我之境向无我之境的转化.伴随着几百年以至上千年的演出活动,传统的民族审美情趣
3、要求自身与自然结合为一体,希望从自然中吮吸灵感或顿悟,获取心灵上的升华,净化和解放,这其中独特的美学追求和艺术情趣,无疑是西方艺术审美效果望尘莫及的.意境,主要是指抒情性艺象中呈现的那种情景交融,虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间.意境分虚实,虚实相生是意境创造的结构特征.实境是指生动,逼真表现出来的景,形,境,即如在目前的象.虚境是指由实境引发的想象的空间,它一方面是原有形象在联想中的延伸和扩大的象外之象;另一方面是伴随着由具象引发的想象而产生的对情,神,意的体味和感悟的象外之旨.其意蕴虚涵,具有暗示性,只能领悟,不能直陈.虚境是实境的升华,它体现着实境创造的意向和目的,体现着
4、整个意境的艺术品位和审美效果,居于灵魂和统帅的地位,无形君有形.但再好的虚境也必须落实到实境的具体表现上,真境逼而神境生,有形发未形.虚境要通过实境来创造.就意境创造的表现特征看.意境创造又是情,景结合的艺术,景无情不发,情无景不生,情与景会,景与情合,意境是在景中藏情,情中见景和情景交融中创造的.借用王夫之的话说:情,景名为二,而实不可离.神于诗者,妙合无垠.韵味.是指意境中所蕴含的那种咀嚼不尽的隽永的意蕴和综合美感效应.意境是创作主体和欣赏主体共同创造的多层次,整体的,动态的,空间的意象,是作者得于心,观者会于意的产物.艺术主体的创造是意境创造的基础和前提,欣赏主体在接受中的再创造.是意境
5、创造的复现,衍生和深化.意与境的统一:中国的舞台美术设计早期阶段往往倾向于呈现舞台艺术民族性的装饰,多采用夸张化,虚拟化的表现方法,以寓意,象征的手法创造如诗歌一样美的舞台意境,以空灵,多变,流畅的形式表现亭台楼阁,雕粱画柱,色彩常用于金碧红粉,图案多采用龙凤牡丹;景物造型与装饰多精雕细刻,繁复有加,工艺味十足.近年来,在特定风格的晚会上,窗花,剪纸,布老虎等民间工艺和水墨,190书法,篆刻等图案花饰的运用,往往使舞台场景呈现出更为独特的艺术风格和地域色彩,这种设计风格以每年的春节晚会为典型.春节是中华民族的传统节日,春节晚会的舞台设计都要抓住团圆,喜庆,红火,欢快的气氛,突出民族风格和中国特
6、色,大量采用民族符号:大红灯笼,龙柱,春联,剪纸,宫灯,民族图案等等.由陈岩设计的九八年中央电视台春节联欢晚会为烘托国家昌盛富强,家庭团圆美满的气氛,采用八根粗大的中国传统宫廷龙柱作为骨架,象征着中华民族龙的传人不屈不挠,坚韧不拔的精神.在龙柱之间悬挂串串大红灯笼,更是增添晚会喜庆色彩.舞台表演区为多层圆形台阶环绕,并成为舞台中心,突出了中国人传统民族心理:团团圆圆,欢天喜地过大年.色彩上以大红色和金黄色为主,再配以紫红色灯光渲染,更使晚会气势恢宏,金碧辉煌,让人过目不忘.如何能够将现代美术中的创作构思方法运用到影视美术设计之中,影视美术对现代美术存在的社会现象有所吸取和扬弃,然后再反馈于社会
7、.在这一往复交流之中,影视美术在一定程度上发挥了示范和组织群众文化生活的作用,发挥了在一定时空区域内形成共同的审美语言,审美趣味的作用.凡是雅俗共赏的节目都有普及与提高的问题,影视美术设计是雅俗共赏的创造者,是美的大众传播者,因此在格调上要高标准,不应该迁就低俗,要从现代美术以审美传播为目的中吸收营养,要把大众审美趣味引向高雅,引向主流.苏丹先生对舞台灯光做过这样的评语:灯光是剧场艺术的灵魂;是舞台上的太阳,是舞台美术的血液,是布景的水分,是人物造型的光彩,是演员表演的环境气氛和人物内在思想感情的延伸,更是广大观众的眼睛等.舞台布景的样式,风格往往设定了舞台灯光艺术处理的框架,这就需要调动灯光
8、特有的能动作用,而并不是简单的照明功能.当代舞台灯光是照明的基础上以造型为主,它具有光强,光色,光位,光区,光影,光束,光质和光的运动等灯光造型要素,被誉为舞台的灵魂,除了灯光造型,一场演出的主体人物造型也是构成舞台美术形式美的重要因素.在电视艺术创作中,人物造型服装,化妆组成其特殊的表现语言.一场好的文艺节目,由于演员的服装色彩和造型与整个场景不协调,化妆或浓或淡,包括发型不合适,都会影响到整台晚会的艺术格调.演员服装的色彩造型是否与整个舞台的气氛和灯光的色调相和谐,这样就能使人物与景物有机的协调成一个多层次的整体.同时,布景又为衬托人物起到了良好的艺术效果.我认为,服装,化妆的美学追求应该是电视综合艺术创作中的美学显现,应该朝着款式大方,线条简洁,色彩明快方面发展,同时又具有鲜明的民族和人物个性,起到烘托人物气质的作用.因此,我们今后在舞台设计中更应该兼顾方方面面,达到情景的融会贯通,让我们的舞台设计更具有视觉冲击力.