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1、艺术设计学院教案用纸 课程章节名称第九章数码相机的构造与性能 教学目的、要求 熟悉风光摄影的特点和风光摄影的一般要求。 掌握风光摄影的基本要领，包括奇、快、精、刁 等等方式。 掌握构图原理在风光摄影中的运用。 了解数码风光摄影在不同季节的拍摄要领。 重点 难点 1.理解风光摄影与人像摄影的区别， 掌握风光摄影的 特点和风光摄影的一般要求。 2.掌握构图原理在风光摄影中的运用，掌握风光摄影 的基本要领。 教学环节时间分 配 2 课时 教学手段、教学方 法和实施步骤 多媒体 授课内容 : 一、 风光摄影的特点 1. 题材广 我国幅员辽阔，风光秀美，风光摄影的题材十分广泛。名 山大川景色壮丽，田野乡
2、村清新秀美，为风光摄影提供了取之不竭的丰 富素材。特别是随着社会经济的发展与人民生活水平的提高，人们可以 游遍全国乃至走出国门，这更加扩展了风光摄影的取材空间。 2. 意境深 风光摄影不仅仅是简单地记录大自然与复制大自然，而是 通过对自然景色的生动描绘，以人与自然对话这样一种独特方式，达到 有情有景、寄情于景、情景交融、寓意深刻的目的。要善于把人的情感 融于自然景物之中，凝结于画面之上。 3. 画面美 画面美是风光摄影的一个重要标志。画面美首先是追求一 种扑面而来的整体美，其次是追求色、光、线、形的细节美。好的风光 作品一定是作者通过纯熟的艺术手段撷取大自然中景色的精华，最终将 美的瞬间进行定
3、格后产生的。 二、 风光摄影的一般要求 1. 主题明确 一幅真正意义上的风光照片应该是融入了作者深刻思 考和思想情感的， 是完美的艺术构思与完善的艺术手法相结合后的产物。 它不仅要能打动作者本人，还要能感染观赏者。所有艺术作品都必须具 备一定的思想内涵，风光摄影也是如此。 2. 突出中心 当拍摄的主题确定以后，就是如何展示主题，这就需要 突出中心。突出中心就是使主体物在位置远近、形体大小、色调对比上 都能处于主要地位。春的绿，秋的红，山的巍峨，水的浩淼，或清晰， 或模糊，都只是构图的一种元素，但中心点要一目了然、准确无误。 3. 简洁明了 人们常常把摄影与绘画相比较，两者同为平面艺术，确 有相
4、通之处。但两者的不同之处是：绘画的过程属于不断做加法，即先 确定主体物的位置，然后根据表现主题的需要加上陪衬物；而摄影的过 程是做减法，鉴于摄影画面大多一次完成，当主体物确定后，须利用摄 影技法将无关紧要的物体排除在外，以免影响对主体的表现。 三、 风光摄影的基本要领 1. 奇“ 奇” 是风光摄影的第一要诀，奇者，罕见也。一是景色奇， 所拍风光、场景、好的瞬间为人之所未见、未遇。这样的风光、场景、 瞬间往往是可遇不可求的，常常需要一点运气成分。二是画面表现奇、 手法新，不要人云亦云，步人后尘，变成了没有个性特征的、雷同化了 的俗景。 2. 快雪崩、海啸、火山喷发、海市蜃楼，这些时刻往往稍纵即逝
5、， 可遇不可求。碰不到，无从后悔；碰上了，没拍下来，对于摄影者来说， 就是一大遗憾。摄影是瞬间的艺术，在拍摄风光片的过程中，要有较强 的瞬间观念，需要非常熟练地掌握手中的相机功能，这样当那一刻来临 的时候，才不至于错过最佳的拍摄时机。 3. 精“ 精” 指素材是经过提炼和挑选的。对各种素材如何取舍要抓 住所拍摄风光的特点，善于从庞杂的多种元素中留其精粹、舍弃繁杂， 发现景物中最富有代表性、最具典型特征的部分。 4. 刁这里的 “ 刁” 指的是取景的角度刁，同“ 奇” 有异曲同工之妙，可 谓殊途同归。我们不可能常去人迹罕至的处女地，也不可能守株待兔地 去坐等那奇妙的瞬间出现，那么，不妨试试从不同
6、的角度来看待问题： 虽然不是人之所未见，至少不是人之所常见，或许是人之所难见、罕见 也说不定。 四、 构图原理在风光摄影中的运用 1. 合理设置地平线 地平线在画面中最忌讳两个问题：一是这条横线 在构图中完整地出现，以致把画面割裂开来，明显地分为上天下地；二 是放在画面正中间位置，人为地把画面一分为二。解决的方法一是可选 择一些物体，如岛屿、船只、树木、建筑等把地平线冲断或遮挡一部分， 使之不完整或是产生非水平线条； 二是根据拍摄主题决定地平线的位置。 如果以表现地面景物为主，天空很平淡，且与表现主题没有太大关联， 就压低视角，把地平线放在画面的上三分之一处，甚至更上，乃至不出 现。 2. 主
7、体物的位置与大小主体物的位置也是风光摄影在构图时要解 决的问题之一，因为这是表现主题思想的重要手法。由于风光摄影大多 选用大景深，很难像人像摄影那样使主体一目了然，所以，更要把主体 物放在视觉中心位置，这对突出主体能起到事半功倍的效果。 3. 前景与引导线 空间意识对风光摄影者而言尤为重要。大自然是一 个三维空间，自然景物往往占有深远、宽广的空间，在上下、左右、前 后三个方向展开。而照片只表现上下、左右，缺少前后的纵深感。最简 单而又行之有效的办法就是在取景时为照片导入前景或添加“ 导入线 ” ， 强化物体间的远近对比以及纵深感，使观者产生三维空间的错觉。 4. 留白的运用 如果一幅画面中到处
8、填满了景物，就会感到画面拥 挤，令人产生压抑感，从而削弱了作品的表现效果。有了空白，人的视 觉就有了回旋的余地， 可以获得畅游的空间， 进而增强画面的艺术效果。 5. 不可或缺的点缀物虽说是点缀物，但实质上是风光作品的灵魂所 在，是画龙点睛之笔。有很多照片什么都好，但总感到缺点什么，缺的 就是这个 “ 魂” 。它可以是一个人、一辆车、一匹马、一片草丛，甚至是 一个虚影，但一定要使得观者最终把目光锁定其上。 五、 不同季节的拍摄要领 1. 春季摄影 春天的光线明媚，照度适中，可以很好地将色彩还原。 清新的嫩绿，旖旎的阳光，会给画面带来明快的视觉感受，令人赏心悦 目。春季拍摄以花作为前景、衬景，不
9、仅获得了较多的层次，同时又交 待了景物的季节和环境，是拍摄春天景色的基本方法。如果运用逆光、 侧逆光拍摄，则可以把嫩绿的新鲜感和花朵的质感更好地表现出来，得 到清新典雅、韵味隽永的佳作。 2. 夏季摄影 夏日拍摄风光，以早晨和傍晚的光线为最好。光位一般 选用侧光、侧逆光、逆光，因为夏季阳光强烈，光质硬，反射光多，选 择顺光、前侧光拍摄时景物缺少明暗层次变化，不利于表现被摄对象的 质感和立体感； 但选用逆光时需注意加装遮光罩，以减少杂光进入镜头， 防止光晕产生而破坏画面效果。 3. 秋季摄影 秋天的光线相对柔和，能见度极佳，光质纯净，亮度较 高，光位也好，基本没有顶光。特别是一场秋雨过后，如选择
10、树木的枝 叶为前景，天空为远景，近处红叶飘飘，远处白云朵朵，好一幅令人陶 醉的秋韵图；如果采用逆光位，还可以使红叶呈现出半透明的质感，更 为画面增添几许灵气；深秋时节日夜温差加大，极易形成平流雾，是拍 摄云海、雾景的绝佳季节。 4. 冬季摄影 冬天日照时间较短，基本上没有顶光，光线柔和，景物 反差小，大部分光线都可以供人们拍摄。但拍摄雪景时由于雪地反射光 强烈，景物间反差大，数码相机的自动测光系统常常做出错误判断，拍 摄时需通过曝光补偿增加12 档曝光，否则皑皑白雪会成为中性灰色。 冬季天气寒冷，外出拍摄时应特别注意数码相机、电池的防寒保暖：一 是因为天气寒冷、气温低，电池的耐用性大大降低，数码相机的电路等 也容易出现故障；二是从温暖的室内进入寒冷的室外时（相反时亦同）， 要谨防数码相机机身、镜头结露（相机因气温的突然变化凝结水点“ 出 汗” ，或结冰而 “ 罢工” ）。解决的办法是温度骤变时，不要急于取出相机 拍照。 课堂讨论 如何为自己购买一台合适的数码相机 课外思考、练 习及作业题