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1、浅谈美术课中的欣赏教学美术欣赏教学时艺术教育重要内容之一，它对提高学生审美能力和艺术素养具有十分重要作用，如果学生能掌握美术欣赏的基本方法，那么就能更快提高学生的审美水平和欣赏能力，从而开阔艺术视野陶冶情操。在美术欣赏课的教学中，作为教师不仅要思考如何讲解作品，更重要的是要思考如何吸引学生来参与欣赏。但事实上，大多数学生对美术欣赏课的兴趣很难长久保持，这样，不仅达不到教学目的，而且会适得其反，很容易使学生产生厌学情绪。在对学生进行美术欣赏教学时，应充分考虑学生的年龄特点和认识水平，选择恰当的方法和适合的内容，从而让学生在感受作品的同时激发创作欲望，用多种方式来表达自己的审美感受。一、美术欣赏在
2、教育领域中的重要地位美术欣赏，是运用感知、记忆、经验、知识、对美术作品进行感受、体验、分析、判断，而获得审美感受和美术知识的过程。在欣赏过程中，欣赏者的欣赏能力和知识素养往往直接影响到欣赏活动的质量，而掌握美术理论知识能有效的提高欣赏质量。指望每一个儿童将来都成为艺术家，这是不可能的，但每一个儿童将来都会接触到艺术，这则是必然的。从某种意义上说，理解和欣赏艺术的能力对儿童将来的发展来说是更重要的，至少，在儿童应具有的艺术素质结构中它不应是被忽略的一块。当然，艺术创作与欣赏又是不可分的，从接受美学的观点看，欣赏本身就是艺术创造的一部分，是观者对艺术作品进行的再创造。欣赏教育是培养学生艺术素养的一
3、个重要途径，它对提高学生审美能力和艺术素养具有十分重要作用。美术欣赏是审美活动的主要方式之一，也是美术实现它的社会功能的重要环节。欣赏是一种感情与认识、感受与理解相统一的精神活动。任何美术作品都是由内容和形式这两个方面所构成的完整统一体，它们相互融合，密不可分，内容是形式的精神内涵，形式是内容的物质外观。从美术创作说，内容是第一性的，形式是第二性的。但是，美术欣赏的方法和渠道则是从外部形式美的感受开始，由表及里地从现象到本质，逐步体察到形象的深层。二、正确选择美术欣赏作品根据学生的兴趣、经验和接受能力，可以以中国画、西洋画、民间艺术、雕塑和建筑四个领域为主，选择捷径学生日常生活得题材，用名人名
4、作向学生作系列介绍。1、选择形式感强的美术作品。有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为主，像风景画、静物画，而有的在艺术特色欣赏的同时更要对作品的主题思想学习领会,血衣、南昌起义等，此外在选材上也要有主有次，教师要把欣赏的重点放在那些有代表性的、风格独特的名作上，以加深学生对著名作品的印象。2、欣赏的内容不可过深，超出了学生欣赏能力的东西，教师要少讲，甚至不讲，要欣赏那些看得见、摸得着学生易于接受的直观内容，如某一点某一处的用色、线条、构图、明暗等。3、选择各种风格流派的作品。艺术欣赏需要不间断的、充分的时间和机会，并使学生积累起一定的经验，因而欣赏教材的选择还需要遵循渐进性和程序性原则，由近及远
5、、由简至繁、系统安排欣赏的内容和主题，使之与学生生活方式有直接或间接的联系。三、如何进行美术欣赏教育美术欣赏课是向学生增强爱国主义精神，陶冶高尚的情操，培养良好的思想品德，提高学生的观察能力审美能力和创造能力的积极手段。对开阔学生的视野，发展学生的创造了、想象力、情感体验能力和语言表达能力，培养学生的自信心和积极的情感态度等方面均有显著的作用。我在进行美术教学时采用了以下一些策略。通过老师的讲解和分析来增进学生的理解力在美术欣赏教学时，采用最多的方法就是讲解、分析。在引导学生进行有意识的观察之后，老师对作品的形式、要素进行分析和描述，讲解作品所传达的情感、气氛、理念，使学生对作品内涵加以理解。
6、老师在讲解时要注意语言的具体形象，抑扬顿挫，激发学生欣赏的兴趣，提高欣赏的积极性，并结合自己已有的知识经验，对作品展开丰富联想。同时还可以把作品当时创作的背景或画家的小故事向学生作简单介绍，提高他们欣赏的积极性。2、加深学生对作品的鉴赏力。现代美术教学都非常重视让学生表达自己的感受，一方面这种美术评鉴能力是一种长期被排斥美术能力之外却是十分重要的美术能力；另一方面，它可以促使学生学会分析体会美术作品，并表达他们的喜怒哀乐等真实的情感和思想，培养他们应有的审美态度，审美判断能力以及审美表达能力。教师的创造性是无限的，可以打破常规，更有创意地组织美术欣赏教学，譬如在介绍意大利文艺复兴大师达芬奇、米
7、开朗琪罗时，让学生模仿“蒙娜丽莎”、“大卫”的动作、神态、表情，摆造型，增加学生的学习兴趣。 3、理解作品的内容和主题引导学生仔细地剖析作品形象，比如作品中有几个人物，他们的动态、表情、装束、道具表达了什么情节或事件，周围的环境，气候、光线的作用等，从中去了解这一作品的基本内容，作者希望借此告诉观众什么，教师可以结合作品适当介绍作者生平，创作意图和创作过程等情况，介绍作品所表现的事件，作者所处的时代的社会背景等，加深对作品的内容、主题的理解，使学生的理性和感性相结合，进一步体会美术作品形式与内容的关系。对于抽象美术作品而言，构成作品的形式，诸如画面中的点、线、形、色等视觉元素及其组织形式与表现
8、的力度，以及各种材料的运用和构成，本身就是美术家抒发感情、表达思想的方式，其艺术形象超越了客观物象的再现，具有象征性、朦胧性、隐含性、情绪性等特点，依然是探索作品思想意义和艺术成就的必然途径。当欣赏建筑、工艺设计、工业设计等实用性作品时，可以将作品的外在形式与作品的实用功能联系起来，认识审美价值与使用价值的统一。 4、把音乐引进到美术欣赏课的教学我们知道音乐和美术被称为“姊妹艺术”，而且它们之间的确也有着千丝万缕的联系。把音乐引进到美术欣赏课的教学，不仅活跃了教学气氛，而且有助于学生对美术作品的理解，尤其是对一些抽象作品的理解。比如，在欣赏荷兰画家蒙德里安的作品百老汇街的爵士乐时，一边放爵士乐
9、，一边让学生去找寻画与音乐之间的联系，并把感受表达出来。在音乐影响下，同学们面对画面，很容易感受到画中那错综复杂的直线和闪烁不定的小色块形象地表达出爵士乐所特有的节奏感。这样，抽象的绘画语言变成了诠释音乐的形象的视觉符号了。4.发掘作品的深层意蕴 艺术家创作一件美术作品时，除了通过完美的外在形式，提示某一特定的主题之外，往往还有其更深层的内涵更隐藏的意蕴，是一种文化、精神层面的要求与体现，是美术作品的最高价值所在时代、社会、民族精神的写照。如青铜器、秦俑、唐楷所体现的中华民族精神，古希腊艺术所体现的崇尚理想与科学的精神，文艺复兴时期艺术品中的人文主义思想。中国山水画中的意境和神宗意识等等，学生
10、至此才会对作品产生深刻的理解和审美情感的升华。以罗中立的油画父亲这一成功地塑造了艺术形象的典范之作为例来进行欣赏和分析。首先，我让同学们讨论，应该给这幅画取一个什么画名，才能使这一形象更具艺术感染力。经过思考，大部分同学们都给这幅画取了画名老农老头农民等，但不知是否确切，很想知道原画的名称，因而产生了心理上的期待。这时，我并不直接把答案告诉他们，而是让他们进一步欣赏。接下去我采用多媒体的手段，以琵琶演奏的民歌父老乡亲为背景音乐，在饱含深情的乐曲声中，加上解说词，渲染气氛。古铜色的老脸，艰辛岁月耕耘出的那一道道车辙似的皱纹，犁耙似的手曾创造了多少大米白面，那缺了牙的嘴有又扒进过多少粗粮糠菜，他身
11、后是经过劳动换来的一片金色的丰收景象，他的手中端着的却是一个破旧的茶碗。画家以深沉的感情，用巨幅画的形式，借超写实主义的手法，刻画了一位勤劳、朴实、善良、贫穷的老农形象。它咄咄逼人，发人深省，多少人曾在他面前黯然神伤。因为这位老农的形象已经远远超过了生活原型，他所代表的是中华民族千千万万的农民，正是他们辛勤的劳动，养育了世世代代的中华儿女，他是我们精神上的父亲。此画问世后即引起了强烈反响，尤其是在我们整个民族经历了十年浩劫这个重大灾难之后，他所激起的不只是观者对老农个人身世的悬想，更是对整个中华民族这个农业大国命运的深深思索。在欣赏过程中，由于听觉和视觉的共同冲击，同学们的感受更加直观，情感得
12、到了升华。解说词引导学生从画中的老农形象想到中国的农民阶层，由农民再想到养育中华儿女的父亲，进而想到祖国这一农业大国的命运。在这一情感的体验过程中，同学们深切的体会到为什么这幅画要取名为父亲才更有艺术感染力。从而也更好地认识到，创造美术形象就是要创造出通过具体生动的个性，来表现事物的共性与普遍真理的形象，也就是创造艺术典型。这样，同学们加深了对美术形象的认识和理解，收到了良好的教学效果。 美术欣赏的作品都包含着审美因素，只不过有的显而易见，容易把握，有的含蓄深刻，需要教师启发引导。多欣赏艺术作品是提高艺术美欣赏基本素质的首要条件。正如马克思所说：“如果你想欣赏艺术，你就必须成为一个在艺术上有修养的人。”美术欣赏教学旨在让学生感受作品与激发学生因欣赏而激起的创作欲望，鼓励学生敢于采用多种方式表达自己的审美感受，培养学生的艺术创新能力。