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1、设 计 报 告 1.中性服饰调研分析1.1中性化服饰的发展史在落后的原始社会，人们赋予男性和女性以不同的期望和义务，而且常常把这些差异归因于不同的生理特征所形成的，合理化的渗透到生活的各个方面，特别是在着装规范上，世界上大多数社会都有典型的男性和女性服装。一般认为女性柔弱，丰满，文雅，温和，其服饰色彩丰富，精致和富有装饰；而男性则是刚强果断，矫健有力，充满活力，其服饰是暗淡，乏味，不引人注目的。也就是说，常常形容女性为阴柔之美，男性为阳刚之美。甚至进一步认为只有女性崇拜服装，而男性因此笑话女性，把戴首饰，用化妆品，鲜艳色彩和多种装饰称作女人腔。到了古代封建社会，华丽的饰品，鲜艳的色彩，多种的装
2、饰品已不再是女人的专利，甚至还出现男性服饰的奢侈华丽远远超过女性服饰的现象。而当时的女性通常被认为不应该崭露头角并且要以某种方式来顺从男性，所以在服饰上多以庞大的蓬蓬裙和紧身的束胸来体现女性被束缚的现实。直到20世纪之初，欧洲封建社会文化对人类精神的束缚逐渐松动，西方的女权运动开始萌芽。女权运动者的初衷是：自然、法律和造物者对人都是公平的，无论是男还是女。妇女在生活、自由和对幸福的追求上具有和男子相同的权利。风起云涌的女权运动为无性别（unisex）服装，（见图1）或称中性服饰的流行扫清了一道路障。与此同时国际著名的服装设计师Coco Chanel将女装带进了中性化时代，开辟了中性化的新纪元。
3、盛行于60-70年代的"搪皮风貌"将中性装扮导人了流行高 图1.unisex服装推荐精选潮，以致于你仅以背影根本无法分辨出性别。80年代初，留着长长的波浪型发式，穿花衬衫、紧身喇叭牛仔裤，提着进口录音机的国内青年曾被视为社会的不良分子，成为各种漫画嘲讽的题材。 90年代末，中性成了流行中的宠儿。T恤衫、牛仔装、低腰裤被认为是中性服装；黑白灰是中性色彩；染发、短发是中性发式社会的发展使两性角色在职能和内涵上接近趋同，人们也越来越无法以职业对两性作出明确的角色定位。科学技术使女性也可以从事原来只有男性的体力可以承受的岗位，社会经历相似使男女心理和行为趋同。其次是社会的变迁使家庭
4、结构发生了变化，男女在家庭内的分工不很严格，彼此都可以代替对方所负的责任。另外，思想观念的变革使不少人摒弃了传统的性别偏见和歧视。1.2中性服饰的发展趋势到了21世纪，女性已经完全独立，但伴随着社会以及经济的发展，压力、紧张，甚至孤独和缺乏安全感充斥着女人们的神经，于是女性便习惯性地运用中性化的服装来掩饰自己的恐惧和不安，使自己表现的更加坚强和硬朗。需要着重说明的是，中性并非一个随随便便的概念，并不是男人翘起兰花指，女人登上大头鞋那么简单，它是一种生理与心理的平衡，是酸碱中和后的最佳性比，是“过犹不及”的经典诠释，也许只有这样的男人和女人才更符合时尚。如果非让我们用两个词来定义中性男人和女人的
5、话，中性男人应该是“精致”的，中性女人应该是“刚柔”。所以，中性化的服饰在未来的变化将更为活跃。2.中性化系列服装的设计说明2.1风格定位在设计的过程中，服装整体的风格是非常重要的一部分。服装风格必须借助某种形式的载体才能体现出来，是长期的材料收集和创作实践的活动中逐渐形成的。营造风格是为了以不同的理念传达美，构思精巧，风格鲜明的中性化设计可以给人的心灵带来强烈的震撼力，而这种震撼力也是服装的灵魂所在。所以把握住整体风格是服装设计的关键。2.2设计手法解构主义推荐精选“解构主义”是从“结构主义”中演变出来的，也是后现代的主要设计手段。全球性的后现代解构主义模糊了来自不同文化的各种款式以及彼此的
6、差异。时装，音乐，以及其他流行风格的文化和种族因素，也正不断错综复杂地折中混合。时装中的解构主义注重对服装本身结构的研究，其设计理论是对服装的原有造型，款式等进行大胆改造，把服装原有的结构（肩，领，胸，腰等部位）分解拆散，然后重新组合，形成一种新的结构。在视觉艺术中，后现代解构主义涉及某种编译以及重组工作，所以可以表现出刺激，挑战和民主。这给设计中性化的服装提供了有利的途径。2.3灵感的收集以及取舍选择了明确的目标和手段，接下来便是材料的收集和灵感的积累。灵感不会关照那些没有准备的人，所以在灵感来临之前，应该做好重充足的准备材料收集，例如色谱，和与其有关的物品，草图，面料，广告，摄影，事件记录
7、等等，各个小的细节都不可以放过，因为任何一个小的细节都可能招来灵感。当灵感来临时，应该及时的将它以图形，文字，符号的形式记录下来，或规范或潦草。然后对记录下来的灵感进行整理，在整理的过程中，还可以对其中任何灵感进行一定程度上的发射思维，并从中找到最佳的发展方向。接着，将这些灵感以草图的形式表现出来，越多越好，为系列化的设计铺平道路。但并不是记录下来的所有灵感都适合最后发展成中性化服装的构思，也不是灵感的任何部分都可以被利用，因此，必须对出现的灵感做出合理的取舍，才能去芜存精，更好的为中性化的设计服务。2.4造型设计内轮廓和外轮廓的设计服装造型的设计包括外轮廓和内轮廓的设计，在一定程度上它体现了
8、服装的构造感和体量感。一般的情况下，设计顺序先是外轮廓设计，确定整体上的型，再是内轮廓的设计，也就是局部的细节设计。2.4.1外轮廓推荐精选服装款式的流行预测是从外轮廓开始的，把它作 图2.外轮廓为流行款式的基准，对服装外轮廓的设计还能反映出服装的个性。（见图2）前卫服装一般需要较大的体积镇住观者，从服装本身来看，体积是由材料的堆积程度而定的，体积越大，材料的用量也越大，重量也随之增加。2.4.2内轮廓服装的内轮廓设计可以增加服装的机能性，也能使服装更符合形式美原理，从内部造型上还能看出流行要素的局部表现。服装外轮廓设计的余地没有内轮廓设计的余地那么大，那么多样，内轮廓设计比外轮廓设计更加纤巧
9、精细，更能反映设计的独到之处。（见图3）2.5色彩组合的设计色彩也是激发灵感的主要来源之一。 图3.内轮廓在色谱中的色彩几乎都已在纺织品中出现过，但是，色彩间的组合却是千变万化，色彩灵感的价值在于配色的新颖和格调。单一色彩的使用往往司空见惯，配色却由于色相，比例，位置，节奏等因素的不同而各有千秋。有益的方式应该是先确定风格后配色，再将配色的结果与预想的风格相比较，看看是否能够达到预期的目的。本系列中性服装在最初的色彩搭配上选择了金黄色和宝石蓝等颜色，但在实践中却发现这组色彩并没有完美地体现本系列的中性风格，所以，在经过多次的配色试验中，最后决定采用鲜明的红色和华丽的金黄的以及高雅的米白色为本系
10、列的最佳配色。2.6面料的选择服装面料与服装造型是相互依存的统一体，要完美的表现服装的造型与面料的选择是脱离不了关系的。服装设计并非洋洋洒洒的效果图或稀奇古怪的款式造型，而是服装面料与服装款式造型之间美的和谐、美的升华。任何优秀的服装都是设计与推荐精选面料的完满结合。在很大程度上，面料的塑型性对服装的整体造型具有决定性作用。面料的弹性、坚实、挺括、飘逸、悬垂、疏密如何，都直接影响到服装的最终造型效果。不同的面料在造型风格上各具特点，要根据服装的机能要求选择适当的面料，要利用面料的质感和塑型性体现服装的造型，使面料材质与服装造型完美结合，相得益彰，这是设计成功与否的重要环节。在女装设计中经常出现
11、的色丁以及男装的西装条格面料是本服装系列的最初选择，但是经过考虑和实践，发现条格面料的使用不免有些俗套和过时，违背了现在的服装流行趋势，相反的麻呢面料却是时下较为流行和高雅的面料，而且也在一定的程度上表现的男性硬朗的风格。所以，最后还是决定选择麻呢面料和高雅的织锦面料。3.服装的制作与工艺3.1结构设计立体裁剪造型，色彩，面料都已进入准备状态，接下来就是进行结构设计，由于设计的造型比较复杂，立体裁剪相比平面剪裁就更加的适合了。因为立体裁剪拥有几大优势，第一，它可以直接感知成衣的穿着形态、特征、结构比例及松量等，是公认的最简便、最直接的观察服装整体造型比例及构成关系的裁剪方法，这是平面裁剪所无法
12、比拟的。第二，立体裁剪不仅适用于结构简单的服装，更适用于结构复杂、立体感强、比例关系不规律的服装。同时，由于立体裁剪不受平面计算公式的限制，而是按设计的需要在人体模型上直接进行裁剪创作，所以，它更适用于本系列服装。第三，在操作过程中，可以边设计、边裁剪、边改进，随时观察效果、随时纠正问题。这样就能解决平面裁剪中许多难以解决的造型问题。第四，平面裁剪是经验性的裁剪方法。设计与创作往往受经验及想象空间的局限，不易达到理想的效果。而立体裁剪可以使正确性与成功率提高很多。所以，综合多点因素，立体裁剪更加适合本服装系列。3.2服装工艺要求许多内轮廓的奥妙设计是通过工艺手段体现出来的，因此工艺手段是个必须
13、重视的设计视点。设计一个零部件，首先要看工艺是否可以达到预期的效果，同样的内部造型，会因工艺的变化影响其效果。所以要主动让工艺手段参与内轮廓的设计，运用特色工艺调动设计构思。过去几年的应届毕业生所设计的服装，其工艺并没有非常的精致，他们经常会习惯性的把目光放在造型上，认为只要造型达到目标是最重要的，于是就忽略了工艺的重要性。本着精益求精的态度，本系列服装是以高级成衣为标准，使其工艺精致，并与其造型达到完美和谐。推荐精选4.设计成果与结论经过长期刻苦的努力和奋斗，中性化服装系列已经成功的制作完毕。令人兴奋的是，在静态和动态展出中，本服装系列的成衣效果已经达到最初所构想的效果。在整个毕业设计过程当
14、中，从历史分析到资料搜集，从流行趋势分析到风格定位，从色彩、面料的选择到工艺制作，其中的每一步骤，我都亲力亲为，并以严谨的态度去对待，从中也学会了很多专业知识和技术，更学会了如何解决设计与工艺之间的突发问题，使它们更加的协调和完美。参考文献：1叶永敏.色彩在服装中的个性化体现J.美与时代,20072李盛龙,吴小叶.论解构主义的“解构”之维J.涪陵师范学院报,20063王受之.世界现代设计史M.北京:中国青年出版社, 20024马大力、陈红.服装材料学教程.北京M:中国纺织出版社，20025小轩窗论文网 6程孟辉.现代西方美学(下)M.北京:人民美术出版社,2001 （注：可编辑下载，若有不当之处，请指正，谢谢!） 推荐精选