对设计艺术教育的思考.ppt

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1、对设计艺术教育的思考,潘鲁生 2004年11月26日 http:/, 我国高等设计艺术教育发展现状 科学合理规划学科体系，整合专业资源 加强设计艺术专业教学方式的探讨研究 建立高等艺术院校的教学评估评价体系 山东工艺美术学院的办学理念,一、我国高等设计艺术教育发展现状,形成音乐、美术、戏剧、广播影视、舞蹈、艺术设计（工艺美术）六大门类,艺术类专业发展到48种，1998年新目录调整为20种,独立建制的艺术学院由50年代的不足20余所，发展到现在的31所，综合大学的各类艺术学科应运而生，达到了相当的规模。,1996年只有18457人， 而到了2003年已经达到82177人， 增长了4.7倍,全国3

2、1所艺术院校的本专科在校生人数增长率,山东省艺术类专业的招生统计数字,山东省1998年录取艺术类考生3896人， 2004年则达到了47518人， 增加了12 .1倍。,艺术设计类专业 的发展规模是空前的,在全国1683所普通高校中， 80%以上的院校设立了艺术类专业， 大多集中在实用艺术专业领域,全国艺术类考生人数的增长率,1998年全国艺术类考生为90590人， 2003年已达211024人， 增加2.3倍。,国民经济建设和社会发展急需的 新的专业方向不断涌现,如数字艺术、动画艺术、多媒体艺术专业在综合大学 已经开始设置。,由于我国电视业快速发展，与电视艺术相关的专业领 域，也逐步从精英模

3、式发展为大众教育格局，一些文艺编 辑、动画艺术、音乐编导等专业的招生规模在逐年扩大。,案例 ：,中央音乐学院2004年新开设的专业包括了集音乐、心理学、 医学为一体的音乐治疗学；,北京广播学院在文化产业管理专业中新开设了文化经纪方向；,北京电影学院在戏剧影视美术设计专业开设了新媒体艺术方向,山东工艺美术学院开设了艺术品鉴定与修复、设计管理、旅 游产品设计、家具设计等专业方向。,设计教育发展规模 扩大以后的问题（1）,全国80%的高等学校开设了设计类专业，但很多高校不同的存在专业师资不足，教学投入也严重不足，对艺术设计专业的教学规律研究有待提高。 根据教育部教育年鉴统计，全国31所艺术高校199

4、6年专职教师5732人，在校生为18457人，师生比为1：3.22；2002年专任教师6896人，在校生64136人，师生比为1：9.42。2003年突破1:11，基本达到教育部的规定。,设计教育发展规模 扩大以后的问题（2）,设计艺术教育学科体系、学科属性、课程体系、培养模式、培养目标的相对滞后。,设计教育发展规模 扩大以后的问题（3）,设计艺术教育的评价体系和监控体系套用其他学科体系，没有考虑艺术设计本身的规律和特点 。,设计教育发展规模 扩大以后的问题（4）,“考试经济”的驱动与设计艺术专业考试问题，急需相关院校专业考试统考成绩的互认，需要建立一套规范的、合理的、科学的考试认证办法。,二

5、、科学合理规划学科体系， 整合专业资源,设计艺术教育应该科学合理规划学科 体系，整合专业资源，实现设计艺术教育 的可持续发展。,设计艺术的规模迅速发展的情况下，应该加强设计学科的理论研究和教育规律研究。,研究包括:,设计是科学和艺术的结合，设计艺术学科 的发展离不开人文学科、自然科学、社会科学 和技术科学的支持，设计艺术学科与其他学科 关系的研究是设计艺术学发展所必须的。,(1) 设计艺术的学科属性研究,中国设计艺术教育应该包括：公民的设计意识教育，以培育设计教育发展的社会环境；培育高等设计教育预备人才，提高未来公民的设计意识；高等设计艺术教育。,(2) 设计艺术教育对象研究,就高等设计艺术教

6、育研究而言，针对中国的国情、设计艺术教育的自身规律，以及社会对设计艺术人才的需求，应该仔细研究办学层次问题，并对每个层次的培养目标、培养要求，以及面向社会层面进行系统研究。,中国的设计艺术教育应该分为研究生 教育、本科教育、高等职业教育和再教育 （继续教育）几个层次。每个层次都有其 自身特点，而不是千篇一律的模式。,中国设计艺术教育 层次的划分,三、加强设计艺术专业 教学方式的探讨研究,中国设计艺术发展的起点, 传统的工艺美术教育, 美术（绘画）, 20世纪80年代间接传入的包豪斯“三大构成”,对于设计艺术教育的几点感受,(一)专业基础课和专业课之间的关系,德国的包豪斯，以及魏玛设计学院在教学

7、中将 专业基础课和专业课并行，即各年级都有相应的专业 基础课和专业课。,我国艺术设计院校一般将专业基础课程安排在前， 待专业基础课完成后，再进入专业课学习。,(二)理论教学和实践教学（工作室教学）相结合， 应该加强实践教学环节。,目前中国设计艺术专业的实践教学是十分薄弱的环节。,在欧洲设计艺术院校中，包豪斯初期创建的“双轨制” 教学模式并没有随着包豪斯的消失而失去生存空间，而是 不断发展和完善，出现“理论教学”和“工作室教学”相结合 的教学模式。,欧洲设计艺术院校，工作室教学占有重要位置。,(三)专业基础教学和项目教学结合,专业基础教学和专业教学的关系是设计艺术 专业教学必须研究的问题。,欧洲

8、发达国家的设计艺术院校，课程设置上一般 都是先进行基础教学，后进行专业教学，专业教学大 多是以项目（project/programme）教学的形式进行。,(三)实行“假期课堂”，实现设计艺术教育与社会的结合,设计艺术教学应该大致分为课堂讲授与艺术表现教学、 实践与体验教学、技术与能力培养教学三个部分,设计艺术教育与相关行业、市场的关系十分密切,设计要直接经受市场的检验，并得到消费者 的认同，因而社会学、市场学、营销学以及广告学、 设计管理等不仅是设计艺术学的相关学科，更是设计 艺术各专业必修的科目 。,设立“假期课堂”要考虑到专业的适应性,考虑本科四年的统一安排,考虑不同专业方向的差异和特点,

9、针对各个年级的情况，“假期课程”的侧重也应有所不同：,大学一年级，假期课程可以安排户外写生、专业课程体验、 社会考察等项内容。,大学二年级，增加专业认知程度，可以安排企业咨询、市 场调研、商家或厂家实习。,大学三年级，增加应用性的课题，接触实践课程，加强工场 作业，增加项目设计、工程预算、专题调研等内容。, 大学四年级，则要加大毕业设计的力度，可以考虑最后一个学期 将假期的时间全部投入毕业课题，根据不同的专业方向选定实习制作 商家或厂家，结合应用性项目、研发性项目、企业横向课题项目等， 参与设计与实践不同环节。,针对各专业领域，其假期教学内容也各有侧重，例如：,1 平面设计要注重对市场营销、市

10、场调查、企业文化的调研课程， 注重企业形象的策划与设计。同时在包装装潢、书籍设计等不同 行业进行课题研究与市场开发。,2 以建筑学为依托的环境艺术设计，要注重建筑规划设计、建筑 装修材料与市场报价等相关知识的学习，对不同居住空间的尺 度把握等规律性的了解与认识。,3 工业设计专业则要深入不同行业的产业第一线，了解生产工艺、 了解材料工艺、了解市场需求等规律，设计不违背生产工艺与 市场需求的工业产品，开发社会需求的公共设施设计或针对不 同 的展览会来进行的展示设计。,针对各专业领域，其假期教学内容也各有侧重，例如：,4 服装设计与工程专业的学生更要了解流动的服饰文化形态， 了解面料市场、了解当代

11、不同群体的审美趋向。,5 手工艺术则要深入工厂、作坊，拜艺人为师，继承传统， 锐意创新。注重手工文化，注重手艺的思想，通过实际的 动手体验与操作达到制作与审美的目的。,6 目前刚刚兴起的数字艺术，则体现当代科学技术与人文思想 的融合，体现技术与工具的高度，同时也特别注重人机互动 的关系。,设计艺术所涵盖的不同专业领域既有共性又有特色,从培养设计师的角度来检验我们的专业设置， 传统工艺与现代生活方式的学习内容，艺术与科 技在实践环节中更要注重。这些都需要科学精神、 人文素养、艺术的创新和技术能力的培养。,假期课堂的设立，有效地将传统意义的讲授、 辅导的课堂，由平面的教学形式立体化，将打破以 艺术

12、表现的单一教学形式，更加注重实训的环节， 使设计艺术学科的高等教育更加完善。,四、建立高等艺术院校的 教学评估评价体系,教学评估机制,由于教学评估机制在整个高校艺术教学体系中 具有导向、规范和改进的重要功能，所以，建立高 校艺术教学评估体系不能以文科或理工学科的共性 标准代替其艺术学科的特殊标准，要充分尊重和遵 循艺术学科自身的发展规律，把握艺术学科建设的 特点，不能简单地套用理工科的办学方式或评估模 式来建设和评估艺术学科。,按照不同的评估标准会得出不同的评估结论，教 学评估标准的合理性直接影响到评估结果的准确性， 没有合理的标准也无法达到评估的预期目的。,现行评估方案中的指标体系包括了对学

13、校的办学 指导思想、师资队伍、教学条件与利用、教学建设与 改革、教学管理、学风、教学效果以及特色项目等8 个一级指标、18个二级指标和38个观测点，从中我们 可以看到整个评估体系的框架基本完备。,但其具体观测点中的量化标准，将不同性质、不 同类型的高校按照同一要求去评估，显然不够现实。 因此，构建高等艺术类教学评估体系，使艺术设计 教育按照自身规律及教育规律发展是非常有必要的。,五、山东工艺美术学院的办学理念,1、学科发展定位：“艺术学科为主体，人文、工科相互融合”,高等院校定位主要应该考虑学科的属性、结构及 办学特色，学科属性、结构与学科本身的发展有直接 关系，就设计艺术学而言，其发展必须考

14、虑艺术与科 学技术之间的关系。山东工艺美术学院作为一所艺术 类院校，在考虑设计艺术教育发展的实际情况和设计 艺术学科体系的基础上，确定自己的合理定位，即以 “艺术学科为主体，人文、工科相互融合”。,2、专业定位：以学科特点为依据，建立专业群，强化设计艺术的交叉学科属性。以艺术设计专业为主体，发展现代手工艺和数字艺术。,山东工艺美术学院现有艺术设计、艺术设计学、 美术学、广告学、摄影、动画、影视舞台美术、绘 画、雕塑、工业设计、服装设计与工程、建筑学、 表演、包装工程14个本科专业，40余个专业方向。 为了淡化专业界限，提高学生的整体文化素质，在 课程设置上加大跨专业选课的力度，增加人文和理 论

15、修养课程的比重。目前，全院学生普遍开设了中 外美术史、美学史、设计艺术学原理、设计艺术美 学、中外文化史、设计艺术史等课程，同时要求各 系部都将自己的重点课程，由优秀教师向全院学生 开设选修课，逐渐强化学科群概念。,山东工艺美术学院专业工作室定位分析,设计表现定位 技术与市场定位,设计与工程学科（群）,美术学科（群）,艺术风格定位 艺术样式定位,艺术学学科（群）,研究领域定位,数字艺术（群）,技术手段定位 艺术表现定位,专业工作室,山东工艺美术学院本科专业领域,学科群 专业 专业方向,设计与工程类 美术类 人文艺术类 数字媒体艺术类,艺术设计 工业设计 服装设计与工程 包装工程 建筑学 绘画

16、雕塑 (工艺美术) 艺术设计学 美术学 广告学 动画 摄影 影视美术设计,装潢设计.广告设计(广告学) 产品造型设计.展示设计.公共设施设计 服装设计.服装工程.服装设计与表演 环境艺术设计.室内艺术设计 壁画、中国画、油画 雕塑 纤维艺术设计.陶艺设计.金工艺术设计 艺术设计历史及理论 美术历史及理论 设计管理 动画 摄影 影视美术设计,学科,(艺术 工科 文科),设计与工程,数字艺术,绘画,雕塑,手工艺,艺术设计,工业设计,服装设计与工程,美 术 学,艺 术 学,影视,设计学,美术学,编辑出 版学,美术 历史及理论,艺术设计 历史及 理论,服装设计 服装工程 服装表演,产品造型 展示设计

17、公共设施,装潢设计 广告设计,壁画 中国画,纤维艺术 陶艺 金工,动画,摄影,广告学,室内设计 环境设计,建筑学,山东工艺美术学院学科群（专业）总体布局图示,3、树立品牌意识，突出“民艺学”研究，以此奠定在全国同类院校的特色学科。,在今后一个时期，在培育“艺术学”这一专业时， 以“民艺学”为突破口，充分挖掘和利用现有的资 源。这也是本院的优势所在，学院建设有“中国民 艺研究所”，收藏有各类民艺作品近万件，设有“ 非物质文化研究中心”，拥有一支强有力的民间艺 术研究学术队伍，并取得了一系列科研成果。,4、培养目标：以培养学生“科学精神，人文素养，艺术创新，技术能力”为目标。,由这种定位确定我们的培养目标,即：以素质 教育为基点，培养德、智、体、美全面发展，适 应现代社会需求的，具有科学精神、人文素养和 创新精神的高素质设计艺术人才。科学精神、人 文素养和艺术创新是现代设计艺术人才的必备素 质，这种素质是设计艺术实践的需要，也是设计 艺术学科体系发展的要求 。,谢 谢。,2004年11月26日,