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1、西方文艺理论,浪漫主义文学理论,德国的浪漫主义文论,施莱格尔兄弟（August Wilhelm 1767-1845 & Karl Wilhelm Friedrich Schlegel, 1772-1829） 二人从美学和批评的角度研究文学史，通过对“古典的”与“浪漫的”诗歌的争论和批评，使浪漫主义诗歌理论得以广泛传播。,浪漫主义文学理论,德国的浪漫主义文论,弗施莱格尔的古今文学史产生过世界性的影响。有关文学的滑稽论、神话论以及小说理论颇有价值。他在文学历史、批评和阐释三个方面所作的理论思考都富有成果，甚或可以说是阐释学的创始人。阐释学后经施莱尔马赫概括并发展，成为一种重要的方法论理论，影响了一
2、大批理论家。,浪漫主义文学理论,德国的浪漫主义文论,施莱尔马赫（Friedrich Schleiermacher，1768-1843），德国哲学家、语文学家、新教神学家。受康德哲学的深刻影响，又受德国浪漫主义的影响。其诠释学著作主要有1805和1809/1810年箴言、1809/1810年诠释学手稿和1819年诠释学讲演纲要等。 施莱尔马赫在诠释学方面的贡献长期遭到湮没，但当代诠释学大师伽达默尔(Hans-Georg Gadamer) 阐发了他在诠释学发展史中的地位，使之被“重新发现”。,浪漫主义文学理论,德国的浪漫主义文论,弗施莱格尔以希腊文学为诗歌的原型，认为希腊文学始终具有独创性和民族性
3、，单凭其内在的演化而达到了顶峰。它包括一整套各种不同体裁的范例，使文学可作为一种体裁理论和一门艺术有机演化的整个循环的图像，又可作为一种理论实验室。 他将希腊文学与批评结合起来看待，从希腊经典作品的理想典范中找到其批评标准，进而得出了“最好的艺术理论就是艺术史”的洞见。,浪漫主义文学理论,德国的浪漫主义文论,弗施莱格尔认为批评的目的就是“发见诗意的艺术作品中有价值和无价值的东西”。他严厉地驳斥了那种留于表面、缺乏实际内容的感叹性批评，把批评看作是一个“重建”的过程，认为批评的目的就是抓住作品给予自己的印象（感性） ，并严格地加以确切说明（理性）。 弗施莱格尔推崇一种“生产性”的批评，这比“创造
4、性”批评（即“以诗解诗的批评”，如Walter Pater对Mona Lisa的批评）更实际、更有益得多，是鼓动、指导和产生一种新文学的批评。,浪漫主义文学理论,德国的浪漫主义文论,1798年，弗施莱格尔在雅典娜神殿上发表其第116篇断片，把“浪漫诗”界定为进步的有普遍意义的诗。他认为“浪漫诗”的使命既应当“使诗歌跟哲学与修辞发生联系”。 只有浪漫诗是无限的，因为只有它是自由的。浪漫诗首要的法则就是：诗人忍受不了任何约束自己的法则。诗的题材就是通过世俗事物而隐约地暗示更高的、精神的世界的光辉。诗的最终目的就是皈依上帝，没入无限。 弗施莱格尔在他生命的最后二十年皈依了罗马天主教。,浪漫主义文学理
5、论,德国的浪漫主义文论,施莱格尔兄弟在18世纪后期成为德国浪漫主义的领袖。他们编辑的刊物雅典娜神殿在推动浪漫主义运动的宣传和理论建设方面起了重要作用，被称为耶拿派浪漫主义。他们要求个性解放，主张创作自由，提出要打破各门艺术界限。其浪漫主义理论带有浓厚的主观唯心主义和宗教神秘主义色彩。,浪漫主义文学理论,德国的浪漫主义文论,奥施莱格尔 奥施莱格尔认为，一件艺术作品具有创造性自然的那种永无穷尽的性质。伟大的艺术家自身就是宇宙的一面镜子、一个代表。他借用有机体的比喻评论道：戏剧诗与高级的有机组合体相似，有时就连矫正单单一根主干都将危及整体的生命。,浪漫主义文学理论,德国的浪漫主义文论,奥施莱格尔将机
6、械的和有机的形式加以鲜明的对比，认为当形式仅仅作为一个脱离其本质的偶然附加物，通过外在影响而被注入一种材料时，这种形式便是机械的，例如，我们赋予一团软性物质一种任意的形状，以便它变硬之后保持原型（如橡皮泥揑成的香蕉的形式）。而有机的形式则是固有的，它由内向外展开（如由香蕉的种子决定了的香蕉的形式），在萌芽完全发展的同时，它也获得了自身的定性。,浪漫主义文学理论,德国的浪漫主义文论,美的诸部分拼凑不出美的整体；整体必须首先占据绝对的位置，然后个别才能从中衍变而来。 有批评家认为十四行诗的形式束缚了诗人的创造，奥施莱格尔反驳道：这是因为这些批评家以为写诗是先以无形式的散文打草稿，然后再将内容硬性地
7、纳入诗的形式中。这些人根本不懂得，从一首诗的最初构思起，内容与形式就像灵与肉一样是不可分割的。只有理想的文学作品能够做到材料和形式、字面和神理的完全融合，一气贯穿。,浪漫主义文学理论,德国的浪漫主义文论,纯正的形式应当属于生气灌注的有机组织，能为个别性提供许多发挥的余地（同一香蕉树上的香蕉还可以有很多个体的差异）。为此，奥施莱格尔抛弃了“三一律”，而赞成一种深入得多也神秘得多的“统一性”，突出文学的“内形式”。,浪漫主义文学理论,德国的浪漫主义文论,关于文学批评 艺术的“非功用性”：用效用来评判艺术的高低是对艺术的贬低。 无功利目的的艺术含有诗性和想象。艺术中除了技巧因素外，还有一个诗性的部分
8、。 没有一种纯客观的批评，批评家要通过阅读深入作品之中，并尽可能以谈心的方式将自己的理解表达出来。以“掉书袋”的方式做评论是十分荒谬的。 论美文学和艺术：“古典的”是强调体裁的纯净性，而“浪漫的”是强调各种诗歌成分的混合；浪漫诗要比古典诗更接近我们的思想感情。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,斯达尔夫人 Anne Louise Germaine de Stal-Holstein (maiden name Necker, 1766-1817），法国著名浪漫主义女作家、文学批评家。出身贵族家庭，自幼才思敏捷，15岁开始写作小说、悲剧、散文。1789年法国大革命爆发时，她曾给予积极的关注，但其
9、后又谴责雅各宾派专政。斯达尔夫人一生虽深受启蒙思想的影响，但始终未摆脱对封建贵族的幻想，且怀有浓厚的宗教情结。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,从文学与社会制度的关系论文学（论文学）：有两种完全不同的文学，一种来自南方，以荷马为鼻祖，一种源出北方，以莪相为渊源。 南方文学：希腊人、拉丁人、意大利人、西班牙人和路易十四时代的法兰西人的文学。 北方文学：英国、德国、丹麦的作品和瑞典的某些作品应该列入由苏格兰行吟诗人、冰岛寓言和斯堪的纳维亚诗歌肇始的北方文学。”,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,Oisn (or Ossian), son of Fionn mac Cumhaill and
10、 of Sadhbh (daughter of Bodb Dearg), was regarded in legend as the greatest poet of Ireland, and a warrior of the fianna in the Ossianic or Fenian Cycle of Irish mythology. He is the narrator of much of the cycle.,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,南方文学：传达停留于生活表层的简单快乐。这种情感因缺乏哲学的沉思和道德的思考显得平常轻松。 北方文学：是某种具有深邃意味的情感的抒写，
11、此种情感往往伴随着人们对生命、对宇宙的思考。 地理因素：南方空气清新，气候宜人，人们不为环境所苦、生活所累，在各种轻而易举的满足中享受着自然赋予的种种乐趣，对人世生活不再做深入的思考，逐渐丧失独立的意识而习惯于被奴役中。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,北方土壤贫瘠，气候阴沉多云，恶劣的生存环境使得人们极易滋生出生命的忧郁感，进而展开对生命的哲学思索，同时也培养出他们坚强的意志和高度的独立性，不能忍受任何奴役。 较之南方，基督教更盛行于北方，这就增进了北方民族的道德感，更有益于他们的人性培养。 斯达尔夫人这种对文学的社会学分析，是对以孟德斯鸠为代表的社会学中的地理学派诸种观点和主张的吸收
12、及运用。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,论德国论及古典诗和浪漫诗，以之为南方文学与北方文学的同义语。 古典诗：古人的诗 浪漫诗：由骑士传统产生的诗 在基督教兴起之前，希腊人、罗马人出于对世界的朴素的意识，认为人与自然是合一的，为此他们很少思考，思维简单而直接，在文学上表现出单纯明朗的特征，偏重于通过前后一贯的完整的形象去传达事件本身。而现代人由于在上帝面前的忏悔和自省，内心已经千差万别，各种思想、情感纷繁错综，所以，浪漫诗表现出复杂多变的特征，侧重于表现人物强烈多样的性格。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,在现代人中间，古人的文学是一种移植的文学，而浪漫的或者骑士风的文学则是属于
13、现代人土生土长的文学。如果现代人一味模仿古人的创作，只能将文学推向死亡的边缘。如果现代人今天的文学，必须像古人的艺术那样单纯，那么现代人不但不能获得作为古人特色的那种原始的力量，还会失去现代人的心所能感受的亲切而复杂的情感。那种完全脱离现实，只知道一味拟古的文学必将走向僵化，为历史所淘汰。与现实密切联系的浪漫主义的文学（此联系不是现实主义那种联系，诗不是要“反映”客观世界） ，才是唯一有可能充实完美的文学，因为它生根于现代人自己的土壤，是唯一可以生长和不断更新的文学。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,客观世界只是作为情感表现的象征而存在。（诗不是要“反映”客观世界） 诗中的情感具有强烈的
14、个体色彩和独创色彩。但它决不是个人感性冲动的盲目发泄，而是在信仰、思考、道德等因素共同作用下激发出的一种高贵的情感。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,诗的“天才”是一种内在气质，“须通过强烈的感情才能感觉到，而天才便以这种感情渗入一个被赋予天才的人”。在这里，情感不仅是诗歌表现的内容，也是促进诗歌产生的动力。为此，斯达尔夫人对抒情诗推崇备至。认为抒情诗是情感的神化，超越了时空的有限，直抵生命的无限与永恒。 斯达尔夫人最终将诗歌情感引到宗教的方向，认为诗的情感是人们在内心中感到神的存在的宗教感情。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,司汤达（Stendhal） 司汤达早年是一个古典主义者
15、，后来因崇拜拿破仑而推崇浪漫主义。在拉辛与莎士比亚中，他抨击和反对“三一律”，极力提倡浪漫主义的创作原则，但经常结合现实主义来谈论浪漫主义。 司汤达：文艺作品之所以美，乃是因为它给人以愉快。他对作品中理想化手法进行辩护。“一件艺术品永远是一个美的谎言。” 必须采用使人物变得更像原型人物的那种理想化，女主角尤其需要这种艺术处理，使其成为愈加显得可爱的女性。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,“浪漫的”是指称同时代的和近代的，他呼吁文学的近代性，并从时代性的美学要求来论述浪漫主义的合法性。他特别注意作家对现实的主观感受以及把这种感受表达出来的能力。依照他的观点，浪漫主义的首要任务不在于抒发感情
16、、发挥想象，而在于不去背离当前的现实，不违反时代的真实。这种见解源于意大利浪漫主义的影响。 意大利浪漫主义是意大利民族复兴运动在文学上的产物和反映。浪漫主义者强调文学同时代精神和社会生活的联系，采用诗歌、历史剧、历史小说等体裁，讴歌爱国主义，维护民族尊严，抒发人民渴望独立和自由的崇高理想。同时，浪漫主义文学也反映出资产阶级政治上、经济上的软弱性。不少作家脱离和轻视人民群众，他们在作品中大都只提出民族问题，而回避社会问题。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,伟大的作家都曾是浪漫主义者，他们的作品反映着时代和民族意识，富于创造性；古典主义者不模仿自然，一味地去抄袭死去了的伟大作家。浪漫主义与时
17、代现实是同步的、合拍的。 “天才”永远存在于人民中间，现实的时代因素和社会条件能孕育和塑造“天才”。 司汤达有很多精微的浪漫主义思想，同时在一定程度上也预示了现实主义文学理论的产生。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,雨果（Victor Hugo） 雨果的“感情表现”说、“诗的三阶段”说、“美丑对照并存”说、以及“类型”说等理论在西方文学理论史上产生过较大的影响。 雨果：“除了感情外，诗几乎就不存在了”。但“为艺术而艺术或许美，但为进步而艺术才更美。”从进步性的角度来考察，浪漫主义的真正定义不过是文学上的自由主义而已。在雨果看来，抒发人民的感情，反映人民的进步理想和对自由的向往，乃是浪漫主
18、义诗歌和文学创作的重要目的。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,自由主义（Liberalism）是一种意识形态，也是一种哲学，是以自由作为主要政治价值的一系列思想流派的集合。其特色为追求发展、相信人类善良本性，以及拥护个人自主权，此外亦主张放宽和免除专制政权对个人的控制。自由主义追求保护个人思想自由、以法律限制政府的权力、保障自由贸易、支持私人企业的市场经济和透明的政治体制，以保障每一个公民的权利。在现代社会，自由主义者支持以共和制或君主立宪制为架构的自由民主制，有着开放而公平的选举制度，使所有公民都有相等的权利担任政务。自由主义反对早期的主流政治架构，如君权神授说、世袭制和国教制度。自由
19、主义的基本人权主张为生命权、自由权、财产权。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,诗歌发展的三阶段 抒情短诗属于原始时期，诗人表现的是上帝、心灵和创造三位一体的思想，代表作是创世记。 但创世记主要是叙事而非抒情，而且并非“短诗”。 产生于古代（希腊、罗马）的诗已由抒发思想过渡到描写事物，以荷马为代表。 近代的诗“着眼于既可笑又可怕的事件上”，诗人在其创作中“把阴影掺入光明，把粗俗结合崇高而又不使它们相混”。近代诗的最高形式为戏剧，以莎士比亚为顶点，融合了滑稽丑怪和崇高优美、可怕和可笑、悲剧和喜剧。 原始诗歌“靠理想而生活”，古代史诗“借雄伟而存在”，近代的戏剧“以真实来维持”。,浪漫主义文学
20、理论,法国的浪漫主义文论,克伦威尔序：一个新的社会已经出现，时代的发展要求文学创作必须拓展视野，要全面地反映自然，显示事物中“崇高文雅”与“丑怪粗野”的对比和对照。古典主义者只着力于前者而忽略、排斥后者。其实，正是后者有助于丰富想象推动创作，促使崭新的浪漫主义文学的发展。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,对“怪诞”的重视 “滑稽丑怪”诞生之时，贯穿在垂死的拉丁文学中，然后就散布在那些改造欧洲的新兴民族的想象里。在近代文学中，“滑稽丑怪”要比“崇高优美”更占优势。 美表现在一种最简单的关系中、最严整的对称中、与人的结构最为亲近的和谐里，因此，它给予人的是一个完全的但却和人一样拘谨的整体。
21、“丑怪”是一个不为人所了解的庞大整体的具体部分，与万物协调，但与人却不相和谐。它不断呈现出崭新的却不完整的面貌。在艺术领域中，一切都表现为“滑稽丑怪”和“崇高优美”之间的紧密的创造性结合。 比较：“易美”与“难美”。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,美与丑的相互转化 一桩丑的、可怖的、骇人听闻的事情，假借真实和诗境之力搬到艺术王国之后，就变成了美的、令人赞叹的、崇高的，而其丑怪性又不失毫厘；相反，世界上最美的东西要是被不真实地井井有条地安排在一个人工的制作之中，就将是荒唐的、滑稽的、四不像的、丑的。” 雨果进一步拓宽了诗歌、戏剧和小说的题材和表现领域，并用新鲜的与过时的、现实的与教条的作
22、为标准，来区分浪漫主义和古典主义，具有一定的现代审美品质。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,作家愈是深入生活，怪诞、惊奇就愈是一种正常现象，在这方面，莎士比亚创作的天才表现得最为杰出。 雨果明确提出了同新古典主义战斗的口号。他认为，那些自称为古典主义的作家，已经偏离了艺术在本质上要求创新而不是对前人亦步亦趋而发展的真与美之路。,浪漫主义文学理论,法国的浪漫主义文论,雨果的“神话说”预示着后来的精神分析学家如荣格将文学视为“原型”产物的观念的诞生。 雨果：“类型”不去再造任何个别的人，它对整个一路人物的性格和思想感情加以概括，而集中体现于一个人的形态上。 唐璜和夏洛克是首例，阿巴公、伊阿古、阿喀琉斯、普罗米修斯、哈姆雷特等，都是“类型”人物。,浪漫主义文学理论,