第七章东方传统插花艺术.ppt

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1、第七章 东方传统插花艺术 背景照片引自王莲英、秦魁杰主编中国传统插花艺术,第一节 东方传统插花艺术的风格特点,一、自然之“真” 东方式插花崇尚自然,以自然美为最佳的艺术追求和表现。 讲求“物随原境”,“形肖自然”,“虽由人作,宛自天开“ 袁宏道:使观者疑花丛生于碗底方妙。,二、人文之“善”,受儒家以“善”为宗旨的美学思想的影响,对花卉赋予了美好的象征含义,讲求材必有意,意必吉祥 用象征、寓意、谐音的技巧,以借花明志、对花舒怀,并给作品赋以某种命题,使作品展现一种特定的意境,这是传统东方插花所特有的风格。,三、艺术之“美”,包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美 素材美:善用木本

2、花材,突出线条造型。 布局讲求画理书法,如“画苑布置为妙” 。 色彩创意追求统一和谐,艳而不俗、雅而不淡 造型上不求规则化,任由发挥,以达明示主题为度 追求整体艺术美,四、“圣”洁之尊,东方人认为花卉是神圣的,以一种崇敬的心惰去对待她,以花悟道、修身养性,使插花也有一种神圣感 。 讲求“心正花正”,进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态,来怡情娱趣,这是真正的艺术境界。,第二节 东方传统插花艺术的创作理念与法则,一、符合植物自然生长规律 1.起把紧:插花时,各枝条的基部插口应集中靠拢,如一株生长着的植物,以显示其自然生机。 2.表现花材自然美:如竹子的美在于其挺拔刚劲的气势,若创作中倾斜使用

3、,就丧失了她的内涵美。 3.花型也符合植物自然形态。,二、借鉴同类艺术创作的艺术手法,(一)重视线条的应用 常用木本枝条作为主要花材,运用枝条的不同线条形态表现不同的外延美与内涵美,使作品更加生动活泼,更富于艺术表现力。 (二)高低错落,参差有致 插花的位置安排不可太均匀对称、平齐成列,要高低俯仰,前后伸展,有所变化 。,(三)虚实结合,刚柔相济 1.疏密有致 插花材料之间不可密不透风,也不要平均间隔要上疏下密、上散下聚。 2.浓淡适宜 花色太浓时宜用浅色小花使之淡化,材质太硬太重时,则宜加些轻柔的枝叶使之柔和。 3.留空白 如盆景式插花,一侧布置插花,另一侧大片留下空白,使人有观赏和想像的余

4、地 。空白出余韵 。,(四)呼应关系 注意花材的方向性,使材料在俯仰之间、顾盼之间互相联系,互相渗透,浑然融为一体,从而生机勃勃,开合自如。 (五)对比关系 通过对比,可以使素材之间互相比较,各自突出,或使作品的精华部分得以强调。有对比才能使构图显得生动活泼,不致平铺直叙。对比有高低、疏密、大小、虚实、色彩的对比等等。,(六)宾主关系 插花时要确立宾主关系,可使主题更为集中,避免因主次不明而造成散漫。 主,是作品的中心内容。而宾则处于衬托的地位,无论从色彩、趋向,都是把主摆在显要的地位,三、讲求意境,寓意于花,更赋命题,(一)意境 注重花材所表达的内容美,即意境美。讲究借物寓意,以形传神,内涵

5、丰富多彩,意境含蓄深远,耐人寻味和遐思,表现诗情画意,以秀丽多姿、清雅绝俗见长,这是西方插花乃至于其他插花中所没有的。,(二)寓意于花 人们赋予花木象征的含义,以借花言志或抒发情怀,寓教于花。故有所谓花意与花语。花木象征含义的由来有 : 1.以花名的谐音定意 2.以花木的形象定意 3.以花木的生长习性定意 4.按传说、时令定意,(三)作品的命名与意境的表达 命名对插花作品的意境有着画龙点睛的作用,可引导欣赏者对作品的联想,与作者在情感上取得共鸣。 命名方式有两种: 1.规定命题命名 先命名,然后再根据命名进行创作 2.自由命题命名 创作完成之后,根据其表现的题材、主题及意境等内容再命名,以花材

6、的象征含义和特性来取名,如以竹、松、兰、菊、桂花等花材创作的“君子之尊” 罗宁作 引自赖尔聪主编昆明世博会插花大赛获奖作品集2,借助植物的季相景观变化来命名,如作品“秋色正酣” 薛立新作 引自王莲英、秦魁杰主编中国传统插花艺术,以插花作品的造型命名,如作品“腾飞” 引自黎佩霞、范燕萍主编插花艺术基础,以自然界山水风光来命名,如“漓江春色” 引自黎佩霞、范燕萍主编插花艺术基础,借鉴古诗词曲赋来给作品命名,如“庭院深深” 张莲芳作 引自蔡仲娟主编中外现代花艺花之韵作品精选,作品以一种情愫和情感来命名,如“水结同心” 引自黎佩霞、范燕萍主编插花艺术基础,以抽象的手法来表现,命名的自由度更大,如右图,

7、有如蜻蜓点水,让人联想“小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头”的意境。 引自黎佩霞、范燕萍主编插花艺术基础,第三节 写景式插花的表现技法,一、布局的要求 写景式插花讲求远景、中景、近景的安排。运用透视的角度用“远近法”来布置景物。多株布景时要分组处理,四株要三株密集,一株分开,五株时按三株二株分组,三株也按二株一株分开。高矮各异,不可平齐,也不排列于同一直线上,且姿态变化,相互呼应,生动有趣。,二、花材的选配 写实景基本忠实于自然景象,用景中之花材;写意景则用高度概括的手法来表现湖光山色、雪雨风霜等自然景象。 选材广泛,可用山花野草配以清奇枝杈,或选用有代表性的植物来表现大自然的无穷变化。,三、容器

8、和配件的陪衬 写景式插花使用的容器多是深度较浅而宽大的广口浅盆。写景时往往选用一些恰当的配件来烘托气氛、渲染景观 四、写意写景的表现技法 除了写实写景之外,还可以用概括的、抽象的艺术手法来表现自然,如用粗放的线条模糊地勾勒出景观的大致轮廓,似像非像,以引起人们的联想,这种写意的手法往往比实际景观更加感人,第四节 东方传统插花基本花型,一、基本花型的结构 东方式基本花型一般都由三个主枝构成骨架,然后再在各主枝的周围,插些长度不同的辅助枝条以填补空间,使花型丰满并有层次感,第一主枝决定花型的基本形态,如直立、倾斜或下垂,其长度取花器高度与直径之和的1.5-2倍。 第二主枝一般与第一主枝使用同一种花

9、材,以弥补第一主枝之不足,向前倾斜的空间伸展,使花型具有一定的宽度和深度,呈现立体感。其长度应为第一主枝的12或34。 第三主枝作用是使花型得以均衡。可与第一、第二主枝取同一花材,也可另取其他花材,若第一、第二主枝用了木本花材时,则第三主枝可选草本花材,以求形体和色彩有所变化,它的长度应是第二主枝的12或34。,从枝是陪衬和烘托各主枝的枝条,其长度应比它所陪衬的枝条短,辅助于各个主枝的周围,数量根据需要而定,能达效果即可。一般选用与主枝相同的花材,若三主枝都选择了木本的花材,则辅助枝应选草本花材。 各枝条的相互位置和插枝角度不同,则花型就有所不同,可以变换出许多花型,增加作品的变化性。,二、东

10、方式常见基本花型,1.直立型 第一主枝直立向上插入容器中,表现刚劲挺拔或亭亭玉立的姿态,给人以端庄稳重的艺术美。宜平视观赏。 “和顺团圆” 王莲英作 引自王莲英、秦魁杰主编中国古典插花名著名品赏析,2.倾斜型 将主要花枝向外倾斜插入容器中,利用一些自然弯曲或倾斜生长的枝条,表现其生动活泼、富有动态的美感。宜平视观赏。总体轮廓应呈倾斜的长方形,即横向尺寸大于高度,才能显示出倾斜之美。 右图引自黎佩霞、范燕萍主编插花艺术基础,3.平展型 平展型是将主要花枝横向斜伸或平伸于容器中,着重表现其横斜的线条美或横向展开的色带美,第一主枝下斜成80o-90o左右,基本上与花器成水平状造型。 “醉世第一娇”

11、王莲英作 引自王莲英、秦魁杰主编中国传统插花艺术,下垂型 将主要花枝向下悬垂插入容器中,多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韧易弯曲的植物,表现其修长飘逸、弯曲流畅的线条美,画面生动而富装饰性。 右图引自黎佩霞著实用插花要领与实例,5.合并花型(组景式插花) 合并花型是将两种相同或不同的花型组合为一体,形成一个整体的造型作品 。 “春” 谢晓荣作 引自赖尔聪主编昆明世博会插花大赛获奖作品集1,6.写景式插花 写景式插花是在盆内的方寸之间表现自然景色的一种插花形式 “幽静” 王路昌作 引自蔡仲娟主编中外现代花艺花之韵作品精选,第五节 中国古典插花的花形及意念,我国从先秦的秉花、佩花、花束开始,到紧随之后

12、的用容器以水养花的插花形式,有着悠久的历史,至唐宋年间,瓶(盆)插花逐渐成型,其花型可从哲理与意境方面分类,主要花型有以下几种: 理念花、心象花、自由花 、写景花 、篮花,一、理念花 宋代“理学”兴起,提出了“天人合一”的哲理思想,人们将花人格化,以花的品格寓意人伦教化成风尚,故有“理念花”的花型。“理念花”内容重于形式,插花作品是作为社会伦理道德教育的工具。 花型以瓶插花为主,多选些屈曲苍劲而扶疏向上的木本枝条为主体,下部配以草花和叶,花材多以松、柏、竹、桂、山茶等名贵素雅并象征吉祥、真正具有君子风范的花材,影射人格、哲理。如用十种花则称十全。 花型结构严谨、隆盛典丽,多见于宫廷或贵族的厅堂

13、摆设,以显其权势威严和富有。,理念花“十全图” 引自王莲英、秦魁杰主编中国传统插花艺术,二、心象花 心象花盛行于元代,战乱年代的文人插花有禅悟之意。心象花与理念花决然不同,不以品格理念为内容,亦不是寓教于花,而是借花明志、借花消愁或表达内心的祈望,颇具抽象之艺术美。花材随意性颇大,诸如竹、桂、莲、佛手、灵芝等等富有象征性或具神韵者皆可入选。 造型不固定,但多以直立或瓶插为主,以简洁、线条活泼居多,创作浪漫,不受拘束。,仿元代心象花作品“福寿双全,平安连年” 引自王莲英、秦魁杰主编中国传统插花艺术,三、自由花 自由花乃典型的文人插花,如果说心象花具有禅意,则自由花更能表现文人的个性。 中国传统文

14、化中,文人的艺术创作起着重要的作用,古代文人墨客多为时势所迫而放荡江湖,寄情于山水花草之间,从大自然中触发自己的创作灵感。历代著名的文人无不善于赋诗作画或挥毫书法,同时也对花草寄以深情,不少对插花都极有研究,并将画理与书法的架构布局的要领运用于插花中。 自由花花型虽无定型,自由发挥但布局却讲求章法,合符比例,注重俯仰高下,疏密斜正,不繁不瘦,有如画苑布置,追求自然神韵,起把紧密,以显生机。,清代文人插花 引自王莲英、秦魁杰主编中国传统插花艺术,四、写景花 写景花源自盆景栽植。以写实的手法重现大自然的景色,花材除棕榈、竹、荷等自然草木外,还常衬以奇石或小景物。多为浅盆插作,盛行于清代,花型多为直

15、立或并列。,清代写景插花 引自王莲英、秦魁杰主编中国传统插花艺术,五、篮花 用编织的篮子作容器来插花称为篮花,在中国古代十分流行,篮花造型自由、花型多变,很有特色,深受人们的喜爱。,宋代篮花 引自王莲英、秦魁杰主编中国传统插花艺术,第六节 日本传统插花的主要花型,一、立华 立华是由佛前供花演变而来的,意为竖立着的花,具有超凡脱俗、严肃华贵的气质和造型。她以一种抽象性的意念,模仿自然山水,通过枝条的空间伸展,充分展示大自然的韵律美。,立华 引自蔡俊清编著插花技艺,二、生花 生花意即生长着的花,花型固定于三角形的构成,强调弯曲的技巧,以天、地、人三主枝来表现,称为副、体、真。三主枝的长短关系,取七

16、、五、三的比例关系。 真代表人,位居一瓶之中心,充实上部空间。 副代表天,在真的腰顶处稍低的部位开始缓慢 地向真的左后方伸出,是构图中段的枝条,来充实立体空间,表现草木的趣味与风情。 体表示地,插在副的相对一侧,充实下段。,生花 引自蔡仲娟主编中外现代花艺花之韵作品精选,三、盛花 盛花意即盆里盛着花,受中国盆景的影响并吸收了西洋花艺的色彩,日本小原流创立了盛花的型式,把立华和生花那种点的插法改为面的插法,更贴近自然景色,简化了许多固定的程式,使插花便于推广普及。,盛花 引自广州插花艺术研究会编著艺术插花,四、自由花 受西方文化的影响,日本插花后起之秀草月流大胆摈弃了传统的插花程式和规范,要创造特异的花型,甚至使用非植物材料,尝试各种插法,于是创立了自由花,意即不受传统花型的位置和角度约束,可根据作者对花材的感悟灵机而作。,自由花 “波涛” 草月流作品 引自黎佩霞、范燕萍主编插花艺术基础,

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