七年级语文上册9《画里阴晴》课件上海版五四制.pptx

上传人:苏美尔 文档编号:927831 上传时间:2018-12-03 格式:PPTX 页数:47 大小:1.15MB
返回 下载 相关 举报
七年级语文上册9《画里阴晴》课件上海版五四制.pptx_第1页
第1页 / 共47页
七年级语文上册9《画里阴晴》课件上海版五四制.pptx_第2页
第2页 / 共47页
七年级语文上册9《画里阴晴》课件上海版五四制.pptx_第3页
第3页 / 共47页
七年级语文上册9《画里阴晴》课件上海版五四制.pptx_第4页
第4页 / 共47页
七年级语文上册9《画里阴晴》课件上海版五四制.pptx_第5页
第5页 / 共47页
点击查看更多>>
资源描述

《七年级语文上册9《画里阴晴》课件上海版五四制.pptx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《七年级语文上册9《画里阴晴》课件上海版五四制.pptx(47页珍藏版)》请在三一文库上搜索。

1、学习目标,1、把握文章论述的中心。 2、学习本文起、承、转、合的独特的行文结构。 3、学习文中的修辞手法。 4、理解作者是如何在画作中体现它的创新思想的。,介绍作者,吴冠中著名画家,美术教育家。1942年毕业于国立,江苏省宜兴市人,是当代在世界画坛具有极大影响的画家。他30年代在杭州艺专开始学画,国画、油画兼学,后留学法国,在西方艺术的中心一一一巴黎,专攻西洋画,50年代初毅然回国。早年醉心于石涛、八大,后又热衷于塞尚、梵高。在学中又学西的矛盾中,要走出自己的路子,要走出合乎民族特色的路子,是他奋斗的目标。,他自己说:我的水彩画,其实就是水墨画的变种。他用西洋水彩,但追求的是中国优秀传统绘画的

2、继承和发展,因之在油画民族化道路上走了多年的酸、甜、苦、辣的历程,至80年代初期,他的油画就更接近水墨画写意了,油画中搀进了水分,是受了水彩画的影响,他从70年代中期开始作水墨画,几十年的艰辛终于找到了得心应手、风格迥异的新的形式,从此后他就很少画水彩画了。他的作品影响着当代中国美术的走向。,蒙娜丽莎的微笑,导入新课,江南的微风细雨总让人感觉到诗情画意,尽管生在江南,长在江南的我们有时对于连绵不断的阴雨天气也会感到不耐烦。但是在连续的几天晴空万里、艳阳高照后,我们往往又会情不自禁地怀念起纷飞飘坠的雨丝、淅淅沥沥的雨声了。而在有着特别敏锐的审美触觉的画家眼里,这丝丝细雨又该有怎样的韵味呢? 今天

3、著名画家吴冠中先生就要跟我们谈谈“画里阴晴”。,整体感知,理清结构 第1自然段:由“默看细雨湿桃花”起笔。 第2自然段:承上赞美湿的景色格外有韵味。 第3自然段:转而说明喜欢画阴天和微雨天景色的因由。 第4自然段:综上所述,借用鱼和熊掌可以兼得作比喻,说明阴和晴两种审美情趣可以并行不悖。 文章在结构上的特点大致符合起、承、转、合的传统写作技法。,分析课文自主探究,1.第一段写了什么? 由窗外雨景引出了潘天寿先生的题画诗“默看细雨湿桃花”。,2.朗读第一段,找出描写宜兴春雨的句子。 明确:“雨洗过。默看细雨湿桃花”在这里,引用了“默看细雨湿桃花”的诗句在全文中的作用是起笔,引起话题。,3.这句中

4、哪个字最为关键? 明确:湿。有什么作用? 明确:第一二段是通过“湿”这个词语衔接起来的,这样过度显得自然,紧凑。第一自然段说“湿”字透露了画家敏锐的审美触觉;第二段紧承上段,说“湿”渲染了山林村落,改变了大自然的色调。正因为“湿”使本不协调的红土和绿竹协调了起来。,4.那么是不是所有人都能感觉到这“湿”带给人的这种美的享受呢? 明确:不是。主人就因为下雨而感到遗憾。所以雨景在普通人的眼里和画家的眼里是不同的。在普通人的眼里,湿和雨景只是一种客观存在,但在画家的眼里就不一样,用课文的话来讲就是“衣服湿了,颜色变深,湿衣服穿在身上不舒服,但湿了的大自然却格外地有韵味。”,5.窗外是怎么样的景色?作

5、者为什么要引用这句题画诗呢? 桃红柳绿,春雨霏霏。作者把这幅美景比作“浓酣的水彩画”,水彩画给我们透明、湿润的感觉,而“浓酣”不仅告诉我们色彩的浓重,更让我们感受到这雨中春景带给人酣畅淋漓的快感。潘天寿先生的这句题画诗确实与这雨中春景珠联璧合。,6.这句话用了什么修辞手法? 明确:这句话采用了衬托的手法,突出了雨后大自然的美好怡人。对比是把两种不同的事物放在一起,形成鲜明的对照,衬托中的反面衬托也是把两种相反相对的事物放在一起,以客体衬主体,这两种修辞容易相混。我们辨析这两种修辞时,应抓住它们的特点。,对比的特点是“比”,使两种事物的美与丑,是与非更加分明,清楚。例如“有缺点的战士终究是战士,

6、完美的苍蝇也终究不过是苍蝇”中将“战士”和“苍蝇”加以对比,使“战士”更加高大,可敬。“苍蝇”更加显得鄙夷,可憎。而衬托的特点是“衬”,以客体衬主体,使主体更加鲜明突出。例句中就是以湿衣服穿在身上不舒服来反面衬托雨后大自然带给人的清爽宜人的感觉。,7.作者这种对湿景的感受是不是他自己所独有的呢? 明确:不是。作者在这里引用了张志和的渔歌子“斜风细雨不须归”而且中国画家爱画风雨归舟。苏轼的饮湖上。雨后初晴中也有对湿景的描写“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。中国传统的水墨画就是以湿、淡为特点。在这一点上和作者的审美观是一致的。,朗读课文第二段: ()“衣服湿了,颜色

7、变深,湿衣服穿在身上不舒服,但湿了的大自然景色却格外地有韵味。”用了什么修辞手法,有什么作用? 反衬的手法,突出了雨后大自然的美丽怡人。,()为什么湿了的大自然景色格外有韵味? 因为“湿”“渲染了山林、村落,改变了大自然的色调”,使本来不协调的颜色也协调了起来,使大自然增加了另外一种美感,当然更有韵味。正如苏轼诗中所咏:“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇。”,可见,在对雨意的独特感悟上作者并不缺少知音。确实,那风情雨意曾被多少文人骚客化入文意,化为诗意。“沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风”,“丝丝杨柳丝丝雨”,“落花人独立,微雨燕双飞”,历来的中国的画家更是“爱画风雨归舟”,爱画“斜风细雨不须归”

8、的诗境。中国的诗者、画家都从雨中找到了别具风格的意境。这微风细雨已不再是自然现象,而有着浓浓的文化意蕴,有着万般风情。,西洋画重形似,而中国画重神韵;西洋画是写实的,中国画是象征的。中国画追求传神,追求意境,画的是心中的景,而非眼中的景。雨湿的山水草木有着别样的韵味、情调,表达着不同的意境。所以被内心有着深深的传统文化情结的作者所赞赏,并融入他的绘画中。 可是作者留学法国多年,而且学的主要是西洋画和水彩画。那么作者到底是如何处理传统和西洋的关系?,分析第三段 1.西洋油画家对阳光和阴雨的感受和表现与作者有什么不同?请同学们朗读第三段思考这个问题。 明确:西方油画家崇尚阳光,“一味分析色彩与阳光

9、的物理关系”,陶醉于阳光所刺激的强烈色彩感受,很少将阴雨作为一种审美趣味来表现。而作者却喜欢画阴天和微雨天的景色。,2.作者说,“他特别喜欢画阴天和微雨天的景色”,即使是吸引的水彩画,“从意境和情趣方面看,模仿西洋的手法少,受益于中国画的成分多。”为什么?,这是因为中国画和西洋画对阳光、阴雨的感受和表现截然不同。西洋画崇尚阳光,追求强烈的色彩感,即使画风雨,也只是理性地写实地表现其形态,仅仅把它当作大自然的一种形态。而中国话画中的风雨确实一种意境,一种情致。(可用两幅典型的中国画和西洋画做比较)。“喜欢画阴雨和微雨天的景色”的吴冠中的绘画风格当然“受益于中国画的成分多”了。,他学的是西画,追求

10、的却是中国画的高远趣味,作者把两者统一于他的创作中了。 文章读到这里,我们已隐隐体会出作者的创作主张了。,3.那是不是意味着作者就是画中国的水墨画,而不画西洋的水彩画呢? 明确:什么是水墨画?详见注解。什么是水彩画?详见注解。作者早年是留学于法国既画过水彩画也画过水墨画。在实际的创作实践中,逐渐形成了自己的风格。就是既不盲目追随西方画法,有不局限与传统的技法,是二者之间的变种。这是作者自己的创新。在继承传统绘画技法的基础上,创造出一种独特的绘画风格。,读最后一段: () 为什么有人会认为“江南不宜画油画”? “大概就是因为江南阴雨多,或者他那油画技法只宜对付洋式的对象。”,() 这句话是什么意

11、思? 前半句的意思是:油画家只注重强烈的色彩,难以把握江南阴湿景色的韵味。 后半句:他的技法不够高。(文中说得委婉而已。副词“大概”、连词“或者”表示作者一种很有礼貌的推测,使得语言婉转。),() 第三句话是什么意思? 艺术创作不能墨守成规、泥古不化,西方的技法或我国传统的技法都不是到处适用的灵丹妙药。不同的表现对象需要与它相适应的技法。“艺术贵在创新”,而且是永远需要创新。,()“浓而滞的油画里有时要吸收水分,娇艳的则鱼和熊掌是可以兼得的。”这句话的含义是什么? 前半句:西洋画法需要吸收中国的传统技法。(借代的修辞手法) 后半句:中西两种绘画技巧和审美趣味应该结合起来。,用“鱼和熊掌可以兼得

12、”为比喻,巧妙地告诉我们:阴晴两种审美趣味并不是水火不相容的,而是可以并行不悖。,由此,我们可以看出他的艺术观点:糅合中西方的绘画技巧、绘画方法。详细地说:既继承我国传统绘画的技巧,又借鉴现代西方绘画技法,在他的画作中同时体现了阴、晴两种审美趣味。 作者既对我国传统绘画有很深的造诣,又洞悉西洋油画、水彩画的优点和不足,因此,他的油画中渗进墨韵,水墨画中也借鉴水彩、油画技法,同时在油彩和墨彩中探索。,() 下一句话是什么意思?是不是表示作者对自己立场的动摇? 这样说是用比喻的手法、幽默诙谐的语气来表示他的自谦。作者以解嘲的语气说:我的两个画种都不纯了,头发都灰白了,还拿不定主意。,其实,画家终身

13、探索的,正是油画的民族话和中国画的现代化,是兼取二者之长而创造出新的技法,新的风格,因为艺术贵在创新。墨守成规,盲目模仿,都是没有出路的。,用作者自己的话更能说明他的艺术观:“画种只能在发展中得到保留,如不发展,便只能淘汰。” 至此,作者在层层铺垫的基础上水到渠成地得出了结论:要中西兼用、阴晴兼画,创造一种独特的绘画风格。,(5)为了表明自己的创作风格,作者在第五段表明了自己的观点,阅读第五段找出这句能表明作者观点的话来。 明确:数十年来。都不很合用。也就是说随着表现对象的不同,我们不能因循守旧,套用老的办法,而是应该不断的创新。艺术贵在创新。这是文章的中心。,(6)作者在这段中用了一句古语来

14、说明自己的创作风格是兼容中西画法,创造出新的画法。是哪一局? 明确:“人们喜欢晴天。可以兼得的”这个句子的含义是:作者在自己的绘画中同时融汇了中西方两种绘画技法。可以两者兼得。,(7)这句句子采用的是什么修辞方法? 明确:暗引和比喻。鱼和熊掌出自孟子。告子上原意说两种美味不可兼得,这里反其意而用之,说可以兼得。比喻既借鉴西方技法又承袭传统绘画技法,创造出一种新的画风。,(8)最后一句话是不是表明作者对自己的立场产生了动摇? 明确:不是。作者终生追求的就是油画的民族化和中国画的现代化。这样说是用幽默诙谐来表现他的自谦。,写作特点 作者最后要告诉我们的是一个文艺贵在创新的主题。作者没有在一开头就马

15、上提出来。而是选择了一个很小的切入点,仅从中外画家对“阴”和“晴”的不同感受,不同主张,不同表现着笔。可以说是以小见大的写法。,总结: 创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力(江泽民语)。一位艺术家也曾说过:“艺术是喜新厌旧的,任何重复必然会使人产生疲倦。”这句话对人不无启迪。绘画领域气象万千、浩瀚无际,有着种种的未知、种种的可能,因此绘画艺术更贵在创新,勇于突破,举一反三,自由地抒写性情,以期达到一种完美的境界。,课堂练习,请说出下列句子各采用了什么修辞手法和写作手法。 (1)古树老干黑得像铁。 (2)我立即记起潘天寿老师的题画诗“默看细雨湿桃花”。 (3)中国画家爱画“斜风细雨不须归”的诗境。,(4)湿衣服穿在身上不舒服,但湿了的大自然景色却格外的有韵味。 (5)就这一眼,满院子里边鸦雀无声连一根针掉在地上都听得见响。 (6)有的人活着,他已经死了;有的人死了,他还活着。,答案: (1)是比喻,标志就是比喻词“像 。 (2)(3)是引用,其标志是引号 。 (4(5(6)是衬托写作手法。(4)句是以湿衣服不舒服衬托湿景的有韵味,(5)句是用针掉在地上来衬托院子里的鸦雀无声,(6)句以活得无意义的人来衬托活得有意义的人。,任意选择其中一个题目,完成一幅绘画作品,并用文字说明自己的立意。,布置作业,再见,

展开阅读全文
相关资源
猜你喜欢
相关搜索

当前位置:首页 > 其他


经营许可证编号:宁ICP备18001539号-1