《美学思维在影视后期制作中的实际运用.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《美学思维在影视后期制作中的实际运用.doc（5页珍藏版）》请在三一文库上搜索。
1、美学思维在影视后期制作中的实际运用摘要：美将美术思维运用到影视后期制作中是目前教学工作中一种新型的方式，一方面将后期制作的技术进行了讲解，同时将审美性融合其中，追求了技术与艺术的统一。本文首先阐述了美学思维的含义和在影视后期制作中的重要性，同时对其在教学工作中的具体运用进行了详细分析。关键词：美学思维；教学工作；科学融合1.美学思维相关概念1.1美学思维含义美学思维就是是突出地运用形象、具体和体验方式，从具体审美活动（美、美感和艺术）中研究人的感性的活生生的整体形象的人文学科。更简洁地说，美学思维是从具体审美活动中研究人的感性的活生生的整体形象的人文学科。这个定义包含如下要点：第一，美学思维不
2、是一门自然科学而是人文学科；第二，美学思维不是研究人的片面性向而是整体形象；第三，美学思维不是研究人的静态型向而是活生生的形象；第四，美学思维不是研究人的理性形象而是感性形象；第五，美学思维研究的对象不是抽象概念而是具体审美活动。1.2基于美学思想的影视后期制作教学原则1.2.1教学内容的科学性和艺术性的统一在制定影视后期制作教学之前，要明确教学内容和目标。分析如何引导学生运用美学思维去进行影视后期制作的学习，确定学者应该掌握和理解的内容。例如若为学生学习准备的例子为西方影视，那么就要选取恰当的艺术元素，注意东东方的文化差异。1.2.2教学内容的层次性和主次性的统一把美学思想融合到影视后期制作
3、中，在重点的地方通过举例说明来体现出美学思维，设计出一套适合学生的教学思路，通过美学思想运用的多少来分清楚教学内容的层次，使学生也能够分清学习的重点和难点。2. 影视后期制作中的美学思维在中等职业教学中的重要性2.1激发学生的美术探索情感 在将美术思维纳入到影视后期制作教学的过程中，要将艺术性和知识性相结合，这种结合决定了教师不能严重传统的教学方法，而需要在符合学校教学内容计划的前提下，根据学生的美术功底来设定特殊的影视后期制作的技术训练模式，注重开发学生主观能动性，激发学生对美术探索的情感。例如在电影画面构图制作的教学课程中，以影片黄土地为例，影片画面构图与美术构图存在共同点，可以是规则的构
4、图也可以是不规则的构图，黄土地中“犁地”的构图，黄土地占据了大半画面，地平线处于画面的上方，人物被挤在画面的边缘。影片在后期制作中既然采取这种方式，在教学过程中就可以运用美术的思维来解释，若把这个看做一幅画，那么这种构图方式的作用可以较好地表现出人物的特殊的精神状态，同时气氛能够通过这种方式渲染出来。在教学实践中，这种美术思维能够提高学生对美术作品的鉴赏能力和增强对美术知识的探索欲望。将美术思维运用到影视后期制作中来培养出高素质的综合型人才，满足社会的需求。2.2提高影视后期制作中对意境的想象能力不管是什么样的美术作品，都是融入在一定得文化历史中的，并不是孤立的，带有很强的文化色彩。艺术家在创
5、作艺术作品时，必然是受到环境或者文化的灵感点播，在一定的文化情境中进行设计制作。因此影视作品也是一样，也是具有一定的文化情景作依托。因此在影视后期制作的教学过程中不能简单地只传授剪辑技巧，要从美学思维的角度出发，类似美术作品的分析方法，想象出影片创作背后的意境，把影片制作放在一定的文化环境中，让学生融合到其中，亲身体验其中的艺术气息和美术创作灵感。例如在张艺谋古装国产大片十面埋伏的制作中，经典的击鼓场景是我们难以忘怀，在教学过程中可以以此为例，引导学生体会影片制作中的技巧，影片击鼓场景是融合在一定的情境中的，以强烈的形式强化着画面的情绪张力，喻示官民、法情的双重心理格斗，而其形态所展示的刚柔之
6、美与环境装饰中的致密和空间的疏纵融为一体，增强着画面的意蕴效果。在后期制作中要充分体会到这些背后的情境，而美学思维恰好能够帮助学生在影视后期制作中培养想象能力，从而有能力想象出这些情景。3数字化电影美术设计技术对影视后期制作的影响3.1先期视觉化阶段先期视觉化阶段 这一阶段是在传统美术设计项目，包括：分镜头画面设计、服装设计、场景设计，通过电脑数字化手段，对可视化项目的载体及领域产生了新的巨大的影响。电影镜头画面的美术设计作为前期控制影片未来镜语体系的可视化手段之一，在电影创作早期就已经开始应用，苏联电影导演爱森斯坦在拍摄伊凡雷帝、 亚历大山涅夫斯基的时，在创作之前要求电影美术师绘制大量的镜头
7、画面手稿以至为影片的视觉营造与艺术品位提供了可靠的保证。在教学过程中，要将先期视觉化新的应用方式形象化预审视重点进行讲解，这种新的数字技术恰恰能够依靠三维空间，将拍摄对象精确模拟到虚拟电影摄影机中，准确描述影片的画面空间，镜头运动方式，摄制角度甚至达到最终效果。以一种多分辨率、直观、准确的视听语言将导演的构思凝聚成工作蓝图。这种新技术的应用受到好莱坞大面积欢迎，为收缩成本及创作缺陷提供了可靠的保证。3.2后期影像化阶段后期影像化阶段是协助超视觉类型电影影像完整化，这种技术不仅是对艺术创作的实现，更是对技术操纵水平的重大考验。在教学过程中，对这项技术的讲解具有很大难度，若与美术思维相结合更容易理
8、解，具体来说，可以以电影拿破仑的后期剪辑为例子。战场上硝烟四起的气氛可以为双方军队的打斗起到配合的效果。就像美学中画面主体必须要有其他的次要部分作陪衬，以达到突出主体的效果。影视后期制作也是如此，弥漫的黄沙飞尘，使影片中剑拔弩张、雄伟壮观的效果更加明显，为影片增色。培养学生这种思维更有助于帮助其理解影视后期制作的作用，在新的思维中用新的方式掌握影视后期制作的技巧。3.3提升内容美的运用我们观看影视片最注重的还是内容的好坏，是否具有吸引力。在后期制作上如果只是单纯的将剧情按照单一的套路剪辑完整，必然会显得直白生硬，并且无法突出重点。所以在教学过程中，要引导学生运用影视美学的一些方法，在后期制作中
9、结合影片所表达的精神、意境，将精华部分剪辑出来，从而来使观众看到最重要的部分，吸引感染观众，使观众真正能够融入到影片中去，那么影视后期制作工作基本就算成功了。或者可以以圣得西西服这则影视广告来为学生举例，在一个雨天，身着圣得西西服的英俊男子用报纸遮着头顶到屋檐下避雨，却见对面的小男孩冷的发抖，他穿过行走匆匆的人群，温柔的将自己的西服为小男孩披上，为寒冷的天气增添了一丝温暖。这则影视广告没有语言表达，没有一点夸耀，却通过善良两个字来为自己的品牌增加了高尚魅力。这从美学思维上来讲突出了内容美，并且在后期制作时抓住了内容的重点，例如将行色匆匆的人群剪辑出来，表达其他人的冷漠感；将男子为小男孩披上西服
10、的温柔举动作为关键，有主有次，主体更加明确，同时也能够引起观众的共鸣。3.4提升色彩美得运用美学之所以美，关键是通过色彩来体现出来，在影视发展早期，还处于黑白时代，在影视后期制作上就没有色彩搭配的环节，但是人们对色彩的追求和渴望每天都在上升。只有丰富的色彩世界才能为观众带来更好的视觉体验，留下更深的印象。美学对色彩的要求就是多而不乱，通过对色彩的合理运用来获得更好的效果。例如在电影英雄中的色彩演绎的美仑美奂。几位刺客的服饰，不是黑色、白色，就是红色，加上漫天的黄叶，一望无垠的沙漠。简直就是另一个世界。几位刺客的服饰在拍摄中设定成了黑色和白色，在后期制作中，运用美学的色彩搭配将这一部分色调稍微调
11、暖，再加上影片中有黄叶漫天和沙漠的陪衬，使整个画面色彩更加协调，虽然是人物打斗的场面由于色彩的调整使影片不会过于单调。4结论 随着影视艺术的发展水平不断提高，对影视后期制作的要求也越来越高，尤其是美术在影视后期制作中的运用，不仅要科学合理，还要真正能够起到为影视片增色的作用。在日常的教学工作中，要真正让学生理解到运用美学思维的重要性，并掌握方法真正能够融入到实践制作中去。如何达到最好的教学效果，成功引导学生的学习和实践，将是教师今后工作中不断要研究的课题。参考文献: 1托马斯.奥汉年等(美)数字化电影制片中国电影出版社, 1998 2周登富电影美术概论中国电影出版社, 1996 3巴拉兹电影美学 中国电影出版社19854周登富电影色彩的表现功能北京电影学院学报19965程荒煤主编当代中国电影中国社会科学出版社1989