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1、芭蕾舞蹈学习：芭蕾舞欣赏入门1.芭蕾是规范的艺7tt世界上任何一门艺Jtt都有它自己的规律。芭蕾到底有哪些基本特征呢？这里我们能够把它们简单地归纳为开、绷、直、立、轻、准、稳、美八个字，这八个字能够说是每个芭蕾演员的基 本功，是必须掌握的技巧，也是我们欣赏芭蕾外在和内涵美时 必须明白和了 解的要领。开。是指腿的外开性，也就是要把腿从大腿 根处向外转开到限 度。这既是芭蕾的基本美学特征，也是人们从人体 构造出发逐步研究出来的 科学成果。人的腿向外转开后能够大大增加它的空间活动范围，能做出在正 常情况下根本做不出来的很多动作。比如，在上身保持与地面垂直的情况下把腿向旁抬到180。，而在正常情况下腿
2、只能抬到90。，芭蕾中有五个脚的基本位置，它们都是以上开 为前提的，所以很多芭蕾演员“染上” 了一种职业病，走路有点像卓别林, 脚向外撇，呈大八字。绷。是指要绷脚，使脚面能凸出来，以增加脚形的美 和脚的表现力。同时绷脚的练习能增加脚腕关节 的力量和灵活性。比如在跳 跃动作中两只脚在离开地面时都要绷得非常直，非常尖，使整条腿的线条显 得非常漂亮，非常流畅。这与体操和跳水运动员的脚的要求是一样的。： 是指主立的腿（支撑腿）和伸出的腿（动力腿）的膝盖要伸直。换句话 说是把两条腿的肌肉拉长到的限度。以芭蕾最常见的舞姿一一第一阿拉贝斯 克为例：右腿支撑腿、要尽量向外转开，膝盖伸直，左腿抬到后面90
3、76; ,也要尽量向外转开，膝盖伸直。伸直膝盖主要是为了使芭蕾中的很多舞姿达 到舒展、长线条、完美的视觉造型。这里所说的伸直，还可参阅第二、三 四阿拉贝斯克舞姿的插图，如图36。立。是指身体要直立、挺拔，并把 身 体重心准确地放在两条腿或一条腿的重心上。要求演员收腹、展胸，绝 对不能撅臀部或驼背。演员身体形态或身体重心的不准确都会影响各种舞蹈 动作和技巧的准确完成。轻。是指跳舞要轻盈、自如。比如 在做跳跃动作 时，推地和落地不要听到什幺声音。同时舞起来要轻松自如，即使演员很用 力、很累，也尽量不要让观众看到和感觉到。准。是指准确完成每个动作和 舞姿的规格要求。比如芭蕾中手臂的移动是有严格规定的
4、路线的。即使在做高难度的技巧时也要求演员的手臂严格按规 定的路线走动，绝不能乱了方寸，乱动胡挥。又如芭蕾男演员经常做的空中 转两圈（720° ）的技巧，它要求演员从准确的五位起跳，完成空中720° 转体后又要准确地落到五位上。这也就是我们常说的做动作要干净、 准确。 稳。是动作要做得稳健扎卖。比如芭蕾中有很多旋转动作要求演员在旋转时保持好稳定性，结束旋 转时也要稳稳地停在一个舞姿上。如果演员转动时东倒西歪，停的时候也没 有停稳，那这个旋转动作不但不是美的，而且是失败的。又如女演员需要经 常在单腿脚夹舞姿上停一会儿，那么如果她还没有停稳就掉下来，也会破坏 观众美好的印象。美。
5、是指跳舞要美，一举一动，每个舞姿造型，每个动作 的过程都要美。芭蕾是时间和空间的艺Tit。它既像时间艺Tit音乐那样受时 间的制约，又像空间艺Tit雕塑那样占有一定的空间。同时它又是一种视觉艺Tit,有很强的观赏 性。所以能够毫不夸张地说芭蕾是一门对美要求的艺Jit,也是人类迄今所创 造的最美的艺Tit。要在最美的艺Tit中达到比较高的境界当然不是一件轻而易 举的事。从这个意义上来说芭蕾也是一门非常残酷的艺Tit。人们一般都认为 跳舞很开心，蹦蹦跳跳，轻松快活，实际却不然。因为芭蕾对演员的身体要 求很高，所以选材非常严格。我国的芭蕾专门学校一般招收911岁的孩子 入学，要求他们身体匀称、细长、
6、头小、颈长，软度好，外开性好，脚面 高，四肢长，腿形漂亮，臀部小，外貌可爱，漂亮等等。甚至要了解他们的 父母身材高矮、胖瘦来作为预测学生今后成长的参考。即使每年在全国范围 内的招生也很难找到20个理想的苗子。学生进校后要经过78年的严格 训练才能初步成才。其中秀的再继续上24年的大专或本科课程才能成为 独舞演员。在这10年中他们不知要流多少汗水和眼泪，甚至付出血的代 价（练脚尖时经常要磨破而出血），穿破多少双练功鞋，几千次' 几万次地 重复做同样的基本动作才能展翅飞翔，把芭蕾的美奉献给广大观众。所以芭 蕾艺Tit是繁重的体力劳动与高度脑力劳动的结晶。2 .芭蕾是技7ft性很强的艺7ft
7、任何艺7ft都有它自己的技7ft、技巧。不过芭蕾的技Tit、技巧被世人公认为难度，也是最难练的。比如 芭蕾女主角经常要完成的原地32个挥鞭转。她在单腿脚尖上要连续转32圈， 另一条腿要连续做32次挥鞭似的动作。在转的过程中脚尖着地面积只比5 分的硬币稍大一点，而且一点也不能移动地方，还要做得很规格，很美。这 个技巧的难度之大可想而知了。芭蕾的技Tit、技巧 包括旋转技Tit、跳跃技 Tit、脚尖技Tit、控制技Tit、双人舞托举技Tit等。一个出色的芭蕾舞蹈家要全 面掌握这些技Tit,同时还须具备极大的艺Tit素质，如音乐感、舞蹈感' 表演 感，不能只顾技Tit而忘了艺Tit,也不能强
8、调艺Tit而没有技Tit,在完成高难度 技巧时还不能留有紧张的痕迹，这实在是很难的。我们在欣赏芭蕾舞时也能 够注意到演员完成技Tit、技巧的熟练水准和水平，并依此来评价他们技Tit和 艺Tit素质的高低。很显然，如果演员做动作失误多？水平不过硬，或者演员 动作完成得很好，但跳得很木，又不会表演，那么他的艺素质就比较差， 缺乏艺细胞。这些问题一般观众在欣赏中是比较容易发现并做出准确的 判断的。3 .芭蕾是一门多媒体和综合性的艺7ft。芭蕾艺Tit是集舞蹈' 音乐、文学、戏剧、美Tit等于一身的综合性 艺 7tto这在很大水准上能协助我们欣赏和理解它。很多芭蕾舞剧是根据文学名 著或神话故事
9、、传说改编的，而这些文学名著或故事大家也都比较熟悉。所 以观众较容易看懂这些舞剧的戏剧情节。即使是自己不甚熟悉的舞剧，演出 之前在剧场一般都能够买到节目单或说明书，我们只需花三五分钟看看说明 书也就能够大致了解舞剧的内容。另外，舞剧的布景和灯光也能够协助我们 了解剧情发生的环境和时间。比如，剧情是发生在茂密的森林中还是在美丽的花轩里，是在舒适的 家中还是在硝烟弥漫的战场上，是在清晨还是在深夜，是现代还是古代等 等。演员的服装和化妆也能提示我们人物形象是中国人还是外国人，是王子 还是农民，是黛玉还是鸣凤等等。而舞剧音乐中各种人物的主题旋律和情绪 变化，更是能为我们提供丰富的感性材料，启 示我们更深刻地理解剧情的发 展、人物的情绪起伏变化和他们之间的