美术学院书法学专业教学大纲.doc

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1、美术学院书法学专业教学大纲目 录（一）理论课程1. 中国文化概论042. 大学写作113. 艺术美学234. 书法专业导论315. 古代汉语336. 中国书法史377. 中国美术史438. 篆书技法（1）509. 隶书技法（1）5410. 楷书技法（1）5811. 行书技法（1）6212. 篆刻技法（1）6513. 文字学基础 7014. 摄影基础 7315. 楷书技法（2） 7716.行书技法（2）8017.国画（花鸟1）8318.篆书技法（2）8719.书论选读9020.国画（山水1）9421草书技法（1）9722.隶书技法（2）10023.草书技法（2）10324.篆刻技法（2）1052

2、5.国画（花鸟2）10826.国画（山水2）11227.篆刻史论 11528.中国画论11929.楷书创作12530.篆、隶创作12931.行、草创作13232.篆刻创作 13533.论文写作（书法）13934.诗词,楹联基础14235.古代文学作品鉴赏14536.民间美术赏析14937.数码影像后期处理15438.平面设计15739.书画装裱 16040.美术字 16341.美术教学论16642.中小学美术新课程改革与创新研究17043.美术鉴赏 17344.儿童画创作与教学 17945.技能训练 184（二）集中专业实践课程46.考察 1 18747.考察218948.毕业创作19149.

3、毕业论文 192美术学院书法学专业中国文化概论教学大纲一、说 明适用专业书法学专业先修课程无总 学 时32总 学 分2（一）本课程的目的、要求中国文化概论的教学目的：一是掌握中国传统文化知识，比较系统地了解中华先民在各类文明创建上广博而精湛的建树，正确理解和分析传统文化与现代化文明的渊源，提高文化创新的信心和本领；二是深入地了解国情。通过中国文化史的学习和研究，掌握中国传统文化的基本精神和国情的历史方面，就能加深对国情现实方面的理解，从而加强对两个文明建设必要性、迫切性和个人责任感的认识。三是能够为爱国主义传统教育和思想道德教育提供历史的经验和素材。四是通过本课程教学，补充学生知识链条的缺失，

4、和先修课程中国通史、中国文学史等课程知识融会贯通，形成合理的知识结构。提高解决问题和分析问题能力。（二）内容选取和实施中注意的问题作为大学文科课程之一的古代文化概论，文化则主要指第二义；在第二义范围里，文化史也有和其他学科的分工问题，所以讲授中，一方面教者应当避免与中国通史、中国哲学史、中国文学史等课程内容重复，另一方面要把这些课程所不能容纳，或语焉不详，或不作为重点讲授，而为探讨中国古代文化所必须研究的问题讲清楚，从具体的材料出发，引申出中国古代文化的基本精神。（三）教学方法以讲授法与讨论法为主，辅之以文化实地调查。（四）考核方式考查：以平时作业平均分记学期成绩。（五）教学内容与学时分配教学

5、章节教学内容学时安排备注1绪论22社会23政治24经济25哲学26宗教37礼俗38衣食29科技210教育211语文212艺术413文学4二、大 纲 内 容第一章 绪 论1. 中国文化生成的地理条件中国历史疆域；自然地理特征；地理对社会发展的影响。2. 中国文化生成的经济条件分散的个体农业经济；农业经济对社会发展及民族精神的影响。北方游牧经济对农业经济的冲击。3. 中国文化植根的社会结构以血缘关系为纽带的家族模式；宗法社会；乡里情谊；“熟人”圈子。4. 中国古代文化的基本特征多样性与不平衡性，完整性与稳定性，人伦性与伦理型。5. 中国古代文化的基本精神以人为本；求是务实；贵和尚中；念乡爱国。第一

6、章 社会 1. 宗法社会“宗”的含义；宗族的形成；宗法制度的基本内涵；宗法制度的发展历程；宗法制度对中华民族民族性的影响。2. 家国同构国的结构；家的结构；家与国结构的高度相似性；家国同构体制的弊端。3. 道德规范道德的含义；道德的阶级性、时代性与普同性；传统美德：仁民爱物；以义为上；恭敬礼让；诚实守信；勇敢坚毅；廉洁知耻；精忠报国；勤劳节俭。第二章 政治1. 政治制度中国古代的政治制度的演变：奴隶政治制度（夏、商）；早期的封建领主政治制度（西周、春秋战国）；中央集权的封建专制政治制度（秦汉至宋）；极端专制的封建政治制度（元、明、清）。2. 政治思想礼法并用；民为邦本；用人唯贤。3. 民主因素

7、会议传统；监察制度；职官考核；“无君”论。第三章 经济1. 经济发展传统农业与手工业的发展；货币与商业运输的发展；徭役赋税与国家财政制度的发展。2. 经济特点土地国有；地域差异；自然灾害；人口管理；社会保障。3. 经济制度奴隶制社会的经济制度；封建领主社会的经济制度；封建社会中央集权的经济制度。4. 经济思想崇本抑末；重义轻利。第四章 哲学1. 发展历程先秦奠基；汉唐发展；宋明鼎盛。2. 主要问题天人关系；知行关系；义利关系。3. 主要特点现实关切；关联性思维；内圣外王的人生追求；不拘一格的表达方式。第五章 宗教1. 原始宗教宗教的起源。自然崇拜、鬼魂崇拜、图腾崇拜、生殖崇拜等。2. 佛教佛教

8、的创立；佛教的基本教义；佛教在中国的传播；中国佛教的主要宗派；佛教对中国文化的影响。3. 道教道教的基本教义；道教的修行方法；道教信仰的神祗；道教的创立、传播及宗派；道教对中国文化的影响。第六章 礼俗1. 社交礼仪朝觐之礼；会同之礼；民间交往。2. 饮宴礼仪古代饮宴的类型；饮食规格；饮宴礼俗。3. 婚丧寿诞礼俗婚姻风俗：“纳采”、“问名”、“纳吉”、“纳征”、“请期”、“亲迎”； 传统丧葬礼俗：葬前礼俗、葬后礼俗；寿诞礼俗。4. 节日礼俗节日礼俗：春节、清明节、端午节、中秋节、重阳节、冬至节等。第七章 衣食1. 服饰文化古代服饰的发展历程；古代服饰的色彩崇尚；历代皇帝及官员的服饰；古代的流行时

9、尚。2. 饮食文化古代的炊器、食器与酒器；古代的烹调技术与名厨；外国食品的传入；吃饭姿势的改变。宴会礼俗。四大菜系与名菜。中国饮食的特点。第八章 科技1. 科技特点研究目的：实用性；研究方法：直观类比；思维特征：整体性。2. 农业手工农业技术的发展；农耕经验的总结；传统手工业的发达：瓷器、刺绣、金银饰品、漆器、玉雕等。3. 交通运输陆路交通；内河运输；海运。运输工具的进步。4. 中医中药中医理论；中药理论；诊疗技术。5. 四大发明简介四大发明；四大发明对世界的贡献；四大发明留给今人的启示。第九章 教育1. 教育制度教育制度的形成与发展；教育体制的主要形式。2. 教育思想教学为先；有教无类；德育

10、为先；胸怀天下；以人为本。3. 教学原则与方法教学原则：因材施教；循序渐进；启发性；教学相长；学思结合。教学方法：教亦多术；时教与退息结合；善喻；温故知新；熟读函泳。第十章 语文1. 汉语的历史与特点汉语的历史；汉语的特点：四声分明；语法宽松；单音词多；言文分离。2. 汉字的历史与特点汉字发展的历史；汉字的特点：以形表意；音义结合；字形方正；汉字改革的文化批判。3. 汉语汉字的文化功能维护国家统一；映射民族文化；满足文化心理；记录文化成果。第十一章 艺术1. 中国艺术的总体特征物我同化；美善相通；中和之美；圆融贯通。2. 音乐艺术中国音乐的发展历程；中国音乐的特点：遵礼合德；诗乐舞合一；旋律为

11、主。3. 绘画艺术中国绘画的发展历程；中国画的特点：散点透视；传神写意；线条为主；以大观小；诗画融合。4. 书法艺术中国书法的发展历程；书法的审美特性：以简驭繁；以静寓动；纵横有象；书为心画。5. 建筑艺术中国古代建筑的类型与成就：传统民居；宫殿建筑；宗教建筑；园林建筑。中国传统建筑的文化特征：象天法地；遵礼守制；第十二章 文学1. 中国文学的特点抒情传统；比兴传统；讲意境、重含蓄、求平淡。2. 诗歌中国古代诗歌的发展历程；中国古代诗歌的创作成就；中国古代诗歌的艺术特性。3. 散文中国古代散文的发展历程；中国古代散文的创作成就；中国古代散文的艺术特性。4. 戏曲中国古代戏曲的发展历程；中国古代

12、戏曲的创作成就；中国古代戏曲的艺术特性。5. 小说中国古代小说的发展历程；中国古代小说的创作成就；中国古代小说的艺术特性。三、教材和主要参考书1. 中华文明史110卷.河北教育出版社，19891994年版.2. 阴法鲁等主编.中国古代文化史.北京大学出版社，1989年出版.3. 刘守华等主编.文化学通论.高等教育出版社，1992年出版.4. 李宗桂著.中国文化概论.中山大学出版社，1988年出版.5. 柳治徵著.中国文化史.中国大百科全书出版社，1988年版.6. 钱穆著.中国文化史导论.商务印书馆，1994年版.7. 启良著.中国文明史.花城出版社，2001年版.8. 李泽厚著.己卯五说.中

13、国电影出版社，1999年版.9. 柳诒徵著.柳诒徵说文化.上海古籍出版社，1999年版.10. 宗志罡主编.明代思想与中国文化.安徽人民出版社1994年版.11. 王力等著.中国古代文化史讲座.中央广播电视大学1984年版.12 周桂峰主编.中国文化概论.吉林教育出版社，2009年出版.修订人：周桂峰 审核人：施 军修订日期： 2013年9 月美术学院书法学专业大学写作教学大纲一、说 明适用专业书法学专业先修课程无总学时32总学分2（一）本课程的目的、要求了解现代应用文的基本知识，提高学生应用作技能。应用写作为院公共选修课（不含中国语言文学专业），其目的在于通过教学提高学生在应用文方面的基本技

14、能与文化修养。应用写作教学的基本任务是： 1. 让学生了解应用写作的基本知识，提高学生应用文写作方面的技能，了解应用文在现代社会中的作用。2. 进行应用文写作的具体训练，以提高学生应用文写作的实际水平。（二）内容选取和实施中注意的问题注意基本知识的讲授，注意实际的写作训练。本大纲是依据教学课时，参考有关书目，自行制定的。本大纲所列的讲授要点，教者可以根据情况酌情处理。在文体的讲授中要注意的讲、练、评的结合，以加强训练的效果。（三）教学方法注意讲、学、练、评的结合。（四）考核方式 考查：依据作业平均分记学期成绩。（五）教学内容与学时分配教学章节教学内容学时安排备注1总论8此处单位为编2应用文体训

15、练举要 18同上3应用文体分类介绍 6同上二、大 纲 内 容第一编 总论（8）第一章 应用文概述（2课时）第一节 应用文的含义第二节 应用文的特点第三节 应用文的作用说明和要求：要求学生明确：实用文与审美文的不同；为什么用“实用文” 的概念代替了“应用文”的概念；实用文的特点；实用文的作用；理解实用文的格式化与实用性的统一。第二章 应用文写作基础知识（4课时，含作文）第一节 应用文的观点第二节 应用文的材料第三节 应用文的结构第四节 应用文的表达说明和要求：要求学生掌握有关实用文观点、材料（分类、鉴别与选择的要点）、结构（原则与要求）、表达（主要的表达方法、表达工具）等方面的知识；理解实用文写

16、作的基本要求。第三章 写作方式的现代化（2课时）第一节 电脑与写作第二节 网络与传播第三节 电脑、网络与现代写作说明和要求：要求学生了解电脑写作与传统写作的区别；明确电脑与网络极大对人们写作与思维方式的改变；从“陈述”与“拟陈述”看科学陈述与诗歌陈述的区别。第二编：应用文体训练举要（18）第一章 自荐书（2课时）第一节 知识与技法第二节 例文与评析说明和要求：要求学生理解自荐信的含义与分类；自荐信写作的注意事项。第二章 广告（2课时，含作文）第一节 知识与技法第二节 例文与评析说明和要求：要求学生掌握广告的特点；理解简易独特的广告为什么更能深入人心；明确撰写广告要注意的问题。第三章 说明书（2

17、课时）第一节 知识与技法第二节 例文与评析说明和要求：要求学生明确说明书与广告的异同；明确撰写说明书要注意的问题。第四章 调查报告（2课时）第一节 知识与技法第二节 例文与评析说明和要求：要求学生掌握调查报告的特点；了解调查报告的分类；明确调查报告的写作要求。第五章 计划（1课时）第一节 知识与技法第二节 例文与评析说明和要求：要求学生明确计划的写作要求。第六章 总结（1课时） 第一节 知识与技法第二节 例文与评析说明和要求：掌握总结写作的基本要求；了解总结写作中的三种常见病。第七章 教学论文（2课时） 第一节 知识与技法第二节 例文与评析说明和要求：要求学生了解教学论文选题的知识；了解在撰写

18、教学论文中如何搜集材料和组织材料。第八章 消息（2课时，含作文）第一节 知识与技法第二节 例文与评析说明和要求：要求学生掌握消息的特点；了解采访时的注意点；掌握新闻的五要素、新闻的金字塔公式；明确导语写作的要求。第九章 通讯（2课时）第一节 知识与技法第二节 例文与评析说明和要求：要求学生分辨通讯与消息的异同；掌握通讯写作的基本要求。第十章 演讲稿（2课时，含作文）第一节 知识与技法第二节 例文与评析说明和要求：要求学生掌握演讲稿的特点；了解演讲稿行文中要注意的问题；明确演讲稿的写作要求。第三编 应用文体分类介绍（6）第一章 日常文书（1课时）第一节 凭证条据 第二节 专用书信说明和要求：要求

19、学生掌握格式特点，进行写作练习。第二章 启告文书（1课时）第一节 启事第二节 声明第三节 告白说明和要求：要求学生掌握格式特点，进行写作练习。第三章 常用公文（2课时）第一节 公文概述第二节 法定公文第三节 事务公文说明和要求：了解公文的分类；掌握公文写作的特点；了解通报的种类；掌握会议纪要的不同写法；了解简报的特点、操行评语写作的注意点；掌握讲话稿的写作要点。第四章 专用文书（2课时）第一节 教学文书 第二节 工作文书说明和要求：要求学生掌握格式特点，进行写作练习。三、教材和主要参考书（一）使用教材：胡健新编实用写作教程.中国矿业大学出版社2006年版。（二）主要参考书：1.董小玉.现代写作

20、教程.中国出版社.2000年版2.汤世英.新闻通讯写作.中国人民大学出版社.1986年版3.邱飞廉.实用文秘应用文写作大全.湖北辞书出版社.2000年。4.江少川.实用写作教程（第3版）.华中师范大学出版社.2002年版5.何永康.应用文写作.武汉大学出版社.1994年版6.丁晓昌.应用写作.南京师范大学出版社.2002年。7.程明亮.新编机关公文写作.重庆大学出版社.1998年版修订人：胡 健 审核人：周桂峰修订日期： 2013年 10月美术学院书法学专业艺术美学教学大纲一、说 明适用专业书法学专业先修课程中国美术史、外国美术史总学时32总学分2（一）本课程的目的、要求艺术美学是美术学专业绘

21、画方向专业必修课程之一。本课程的目的是在使学生系统地掌握艺术美学理论知识的同时，提高学生的艺术审美鉴赏力，使学生能够将美学原理与所学专业知识融会贯通，以促进或反哺专业学习，提高艺术水准，初步掌握艺术研究方法。（二）内容选取和实施中注意的问题由于学生的理论基础相对薄弱，在实施中应注重如何调动学生积极性，由浅入深，培养学生的独立思考能力和理论思维能力。（三）教学方法1.教师讲授与课堂讨论相结合；本课程的课堂教学，采取主讲教师的讲解与学生的讨论相结合的方式，使学生从被动地被灌输变为积极地思考。这既增加了课堂的关注力，又促进了学生自觉学习和思考的习惯。有时因在课堂内没能充分发表意见，学生会在休息时间争

22、论不休，或针对论题查阅资料，这就产生了多重教学效益。2.课堂讲授与课外考察、观摩和调研相结合；艺术美学比较抽象，需要有对艺术的感性认识，而且是重复性的认识，在重复中体验艺术和理解艺术的最好方式，就是直接地、反复地面对艺术作品，所以，考察、观摩和调研，一直是我们非常重视的。3.听讲与（艺术品评）写作相结合；知识转化为能力的办法，莫过于把考察、观摩与小论文写作结合，这样的形式，增加了课程的实用性和针对性，是使死知识变为活知识（即能力）的最有效的手段。（四）考核方式平时成绩与期末论文相结合考查。（五）教学内容与学时分配教学章节教学内容学时安排备注1绪论12艺术的基本结构23艺术的审美风格与形态54审

23、美艺术45实用艺术46综合艺术47艺术的审美体验48艺术的审美价值4实践教学及复习辅导4二、大 纲 内 容第一章 绪论1. 艺术与非艺术了解关于艺术的经典的理论和最新的观念，学会灵活、动态地对待艺术现象。2. 审美与非审美了解审美与非审美的区别与联系。3. 反艺术与反美学反艺术产生的根源，反艺术的典型案例，历史地、辩证地反艺术行为。4 美学、艺术学、艺术美学与艺术原理的关系了解艺术美学的学科定位以及它与相关课程的关系；了解艺术美学在人文学科、艺术学科中的地位和作用。说明与要求：概要介绍关于艺术的一般观念，区分艺术与非艺术、审美与非审美、反艺术与反美学，并对美学与艺术美学，艺术美学与艺术原理做出

24、区分。建议作业：（1）如何区别艺术与非艺术？（2）美学与艺术美学之间有何区别与联系？（3）艺术美学与艺术原理是否一回事？为什么？第二章 艺术的基本结构1. 艺术的基本元素掌握作为总体的艺术的基本元素和作为个别艺术的基本元素。2. 艺术的语法系统艺术表达的特性和生成的特性。3. 艺术意象与艺术空间西方艺术意象与中国艺术意境的关系；作为幻想世界和审美世界的艺术的特点。4. 艺术技巧技巧的重要性，技巧在创作中的作用。说明与要求：（1）简要讲解艺术的基本元素，艺术的语法系统，艺术的意象与艺术意境，艺术技巧等内容，使学生了解符号学基本观点，了解研究艺术的基本方法，同时对艺术技巧的重要性获得正确的认识。（

25、2）建议作业：1.试从符号学角度谈谈艺术的基本建构。2.试以某一具体艺术形式或作品为例，谈谈艺术的语法结构。3.谈谈艺术意象生成的过程。4.试论艺术技巧在创作中的地位。5.如何理解“无法而法，乃为至法”？第三章 艺术的审美风格与形态1. 艺术风格的本质及意义艺术风格的本质为何，意义为何？2. 素朴的与感伤的人类文明与欲望的关系，欲望对自然的关系，和谐的解体（现实）与重构（理想）。3. 优美与崇高美与丑的关系；崇高与痛感关系；感性与理念的冲突；崇高的美学意义；优美的类型；崇高在视觉艺术和听觉艺术中的例证。4. 幽默与讽刺幽默与讽刺的区别幽默的非人工性、自我批评特性、娱乐性；讽刺的人工性、抨击性、

26、痛感与快感的混合；幽默与讽刺的混合性。讽刺，尤其是反讽、酷评在当代文化中的意义。5. 滑稽与荒诞滑稽与荒诞的建构特性，滑稽与喜剧性（笑剧）的关系（偏于娱乐性和游戏），荒诞与人类生存状态的关系（偏于哲学思考）。6. 丑、幽默、讽刺、滑稽、荒诞与喜剧性的关系基本掌握上述概念各自的内涵，大致把握各自的区别。7. 隐喻与象征隐喻与象征在视觉艺术、听觉艺术和其他综合艺术中的表现，分析具体的例证。难点的处理：不以区分不同为重点，多讲两者的共性，介绍与此相关的、不同的学术观点。8. 悲剧与喜剧介绍黑格尔、谢林等人关于悲剧和喜剧的经典论述；关注悲剧的精神、喜剧的情境。 说明与要求：（1）本章内容很多，难度也大

27、，涉及素朴的与感伤的、优美与崇高、幽默与讽刺、滑稽与荒诞、隐喻与象征、悲剧与喜剧6组12大范畴。（2）建议作业：1. 如何看待艺术风格的功能与作用？2. 什么是崇高？崇高感是如何被建构起来的？3. 荒诞的美学意义？4. 试以某一具体艺术形式或作品为例，谈谈艺术中的幽默。5. 谈谈后现代反讽。6. 悲剧的美学价值？第四章 审美艺术1. 绘画艺术回顾绘画的最原初的动机，重构“大文盲”时代视觉图像在宗教和文化传播中的意义。2. 雕塑艺术雕塑的一般作用；雕塑在古代的作用；雕塑在当代的作用。作品鉴赏。3. 舞蹈艺术舞蹈的图案学意义，形式感，审美娱乐的参与性，舞蹈的审美与身体的关系，视频或现场观摩舞蹈。4

28、. 音乐艺术音乐的本质；音乐的参与性、重构性与审美重复性。说明与要求：建议作业：1. 谈谈绘画或音乐中的戏拟。2. 试以某一（些）具体作品为例，谈谈抽象绘画的美学特征。3. 以实物或图片为例，谈谈中西雕塑的异同。4. 试以具体作品为例，探讨舞蹈的审美特征。5. 试以具体作品为例，探讨音乐的形式性和情感性特征。 第五章 实用艺术1. 建筑与园林艺术建筑与身体的关系。2. 工艺与设计艺术设计与生活的关系，生活方式与设计的关系。3. 摄影艺术发现的特性，机缘性；作品鉴赏。4. 书法艺术书法的形式感；势能的图式，书法作品鉴赏。说明与要求：建议作业：（1） 谈谈建筑与身体的关系。（2） 考察江南园林并比

29、较中西园林的异同。（3） 举例说明中国工艺美术的特征。（4） 试述设计艺术与时代的关系。（5） 试述摄影的本质特征。（6） 试以古代书法作品为例，谈谈中国书法的基本特性。第六章 综合艺术1. 戏剧与戏曲艺术戏剧作为回忆模式和现场事件；戏剧动作，表演者与观众的关系。中国戏曲的程式。作品观摩。2. 影视艺术镜头；蒙太奇。影视的大众性和娱乐性。3. 杂艺杂技与舞蹈的关系；杂技的表演性和娱乐性；曲艺的娱乐性。1、 新媒体艺术白南准以及主要代表人物；主要特征。说明与要求：建议作业：（1） 读一部古代戏剧作品，并写读后感。（2） 写一篇最新放映的电影评论。 （3） 试论小品、相声的当代处境。（4） 何为新

30、媒体艺术，其代表性艺术家是谁？有何特性？第七章 艺术的审美体验1. 体验、审美体验与艺术审美体验体验和经历的区别；自然的审美体验和艺术的审美体验的区别。2. 艺术审美体验的条件与过程审美体验的条件。3. 艺术审美体验的机制与心理学解释审美体验的机制；格式塔心理学。4. 艺术审美体验的基本特征审美体验的基本特征。说明与要求：（1）重点讲解体验的概念，区分宗教的体验、自然的审美体验和艺术的审美体验，并且讲解艺术审美体验的过程和机制，艺术审美体验的特征。 （2）建议作业：1何为体验？何为审美体验？2审美体验的过程如何？ 3艺术审美体验的基本特征？ 第八章 艺术的审美价值1. 审美价值2. 真理价值3

31、. 娱乐价值4. 教化价值5. 象征价值说明与要求：（1）重点讲解艺术的审美价值、真理价值、娱乐价值、教化价值和象征价值，使学生了解艺术的自律与他律的关系，艺术与社会的关系，艺术与人生的关系。 （2）建议作业：1. 试论艺术的娱乐价值或象征价值。2. 试以具体作品为例，谈谈艺术的真理价值。3. 试以经典的作品为例，谈谈艺术的教化价值。4. 如何协调艺术的教化价值和审美娱乐价值？三、教材和主要参考书1 万书元著艺术美学，北京：高等教育出版社，2006年版.2 黄宗贤主编从原理到形态普通艺术学，湖南：湖南美术出版社，2003年版.3 王宏建著艺术概论，北京：文化艺术出版社,2000年版.4 李福顺

32、著中国美术史，北京：高等教育出版社,2003年7月版.5 欧阳英 潘世昌著外国美术史 杭州：中国美术学院出版社.6 张道一主编美术鉴赏 北京：高等教育出版社,2006年2月版.7 谭霈生主编戏剧鉴赏 北京：高等教育出版社,2004年7月版.8 王耀华、伍湘涛主编音乐鉴赏 北京：高等教育出版社,2006年1月版.修订人：陈云飞 审核人：苏梅修订日期： 2010年 9 月美术学院美术学专业艺术美学教学大纲一、说 明适用专业美术学先修课程中国美术史、外国美术史总学时34总学分2（一）本课程的目的、要求艺术美学是美术学专业绘画方向专业必修课程之一。本课程的目的是在使学生系统地掌握艺术美学理论知识的同时

33、，提高学生的艺术审美鉴赏力，使学生能够将美学原理与所学专业知识融会贯通，以促进或反哺专业学习，提高艺术水准，初步掌握艺术研究方法。（二）内容选取和实施中注意的问题由于学生的理论基础相对薄弱，在实施中应注重如何调动学生积极性，由浅入深，培养学生的独立思考能力和理论思维能力。（三）教学方法1.教师讲授与课堂讨论相结合；本课程的课堂教学，采取主讲教师的讲解与学生的讨论相结合的方式，使学生从被动地被灌输变为积极地思考。这既增加了课堂的关注力，又促进了学生自觉学习和思考的习惯。有时因在课堂内没能充分发表意见，学生会在休息时间争论不休，或针对论题查阅资料，这就产生了多重教学效益。2.课堂讲授与课外考察、观

34、摩和调研相结合；艺术美学比较抽象，需要有对艺术的感性认识，而且是重复性的认识，在重复中体验艺术和理解艺术的最好方式，就是直接地、反复地面对艺术作品，所以，考察、观摩和调研，一直是我们非常重视的。3.听讲与（艺术品评）写作相结合；知识转化为能力的办法，莫过于把考察、观摩与小论文写作结合，这样的形式，增加了课程的实用性和针对性，是使死知识变为活知识（即能力）的最有效的手段。（四）考核方式平时成绩与期末论文相结合考查。（五）教学内容与学时分配教学章节教学内容学时安排备注1绪论22艺术的基本结构23艺术的审美风格与形态64审美艺术45实用艺术46综合艺术47艺术的审美体验48艺术的审美价值4实践教学及

35、复习辅导4二、大 纲 内 容第一章 绪论1. 艺术与非艺术了解关于艺术的经典的理论和最新的观念，学会灵活、动态地对待艺术现象。2. 审美与非审美了解审美与非审美的区别与联系。3. 反艺术与反美学反艺术产生的根源，反艺术的典型案例，历史地、辩证地反艺术行为。4 美学、艺术学、艺术美学与艺术原理的关系了解艺术美学的学科定位以及它与相关课程的关系；了解艺术美学在人文学科、艺术学科中的地位和作用。说明与要求：概要介绍关于艺术的一般观念，区分艺术与非艺术、审美与非审美、反艺术与反美学，并对美学与艺术美学，艺术美学与艺术原理做出区分。建议作业：（1）如何区别艺术与非艺术？（2）美学与艺术美学之间有何区别与

36、联系？（3）艺术美学与艺术原理是否一回事？为什么？第二章 艺术的基本结构1. 艺术的基本元素掌握作为总体的艺术的基本元素和作为个别艺术的基本元素。2. 艺术的语法系统艺术表达的特性和生成的特性。3. 艺术意象与艺术空间西方艺术意象与中国艺术意境的关系；作为幻想世界和审美世界的艺术的特点。4. 艺术技巧技巧的重要性，技巧在创作中的作用。说明与要求：（1）简要讲解艺术的基本元素，艺术的语法系统，艺术的意象与艺术意境，艺术技巧等内容，使学生了解符号学基本观点，了解研究艺术的基本方法，同时对艺术技巧的重要性获得正确的认识。（2）建议作业：1.试从符号学角度谈谈艺术的基本建构。2.试以某一具体艺术形式或

37、作品为例，谈谈艺术的语法结构。3.谈谈艺术意象生成的过程。4.试论艺术技巧在创作中的地位。5.如何理解“无法而法，乃为至法”？第三章 艺术的审美风格与形态1. 艺术风格的本质及意义艺术风格的本质为何，意义为何？2. 素朴的与感伤的人类文明与欲望的关系，欲望对自然的关系，和谐的解体（现实）与重构（理想）。3. 优美与崇高美与丑的关系；崇高与痛感关系；感性与理念的冲突；崇高的美学意义；优美的类型；崇高在视觉艺术和听觉艺术中的例证。4. 幽默与讽刺幽默与讽刺的区别幽默的非人工性、自我批评特性、娱乐性；讽刺的人工性、抨击性、痛感与快感的混合；幽默与讽刺的混合性。讽刺，尤其是反讽、酷评在当代文化中的意义

38、。5. 滑稽与荒诞滑稽与荒诞的建构特性，滑稽与喜剧性（笑剧）的关系（偏于娱乐性和游戏），荒诞与人类生存状态的关系（偏于哲学思考）。6. 丑、幽默、讽刺、滑稽、荒诞与喜剧性的关系基本掌握上述概念各自的内涵，大致把握各自的区别。7. 隐喻与象征隐喻与象征在视觉艺术、听觉艺术和其他综合艺术中的表现，分析具体的例证。难点的处理：不以区分不同为重点，多讲两者的共性，介绍与此相关的、不同的学术观点。8. 悲剧与喜剧介绍黑格尔、谢林等人关于悲剧和喜剧的经典论述；关注悲剧的精神、喜剧的情境。 说明与要求：（1）本章内容很多，难度也大，涉及素朴的与感伤的、优美与崇高、幽默与讽刺、滑稽与荒诞、隐喻与象征、悲剧与喜剧6组12大范畴。（2）建议作业：1. 如何看待艺术风格的功能与作用？2. 什么是崇高？崇高感是如何被建构起来的？3. 荒诞的美学意义？4. 试以某一具体艺术形式或作品为例，谈谈艺术中的幽默。5. 谈谈后现代反讽。6. 悲剧的美学价值？第四章 审美艺